BMP – Cœur incomplet, cœur morceaux

BMP – Cœur incomplet, cœur morceaux
Cœur incomplet, cœur morceaux. Encres de Chine de couleurs.
Je voulais travailler avec les encres de Chine. Il y avait longtemps que je ne les avais pas sorties de leur boite. Un jour, je diluerais toutes sortes d’encres et de peintures pour créer un lavis. Une nouvelle découverte en vue.
L’encre de Chine a quelque chose de fabuleux que j’ai découvert et que j’apprécie. On peut la travailler comme de l’aquarelle. Mais, elle se diffuse plus rapidement, en fonction de la quantité d’eau contenue sur le support. Par contre, on doit travailler très vite, car elle sèche beaucoup plus rapidement que l’aquarelle. On peut la travailler avec une plume, mais aussi avec un pinceau, comme je l’ai fait pour cette création, avec ou sans eau. De mon côté, je trouve que les couleurs sont beaucoup plus éclatantes que celles de la peinture aquarelle, et c’est pour cela aussi que ce matin, cette encre de Chine m’a vraiment fait signe ; j’avais besoin d’éclatant. C’est donc ce médium que j’ai choisi pour recouvrir mon esquisse du jour.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

L’idée de base était de me faire du bien, ce bien devait aller directement dans mon cœur et le plaisir que j’allais prendre devait aussi se centrer sur ce lieu. Je voulais retranscrire ce besoin de couleurs éclatantes sur mon dessin et continuer le mouvement pour qu’il se dépose comme une couche apaisante sur mon cœur, un peu comme pour me défatiguer. Comme si je déposais une bonne dose de vitamines.
C’est donc la forme d’un cœur qui me parlait, mais un cœur très légèrement parti en morceaux. Je ne me voyais pas dessiner un cœur en entier, ça ne sera pas drôle ! J’apprécie quand il y a des morceaux, car finalement, c’est moi avec mes dissociations et ce bouleversement dans le corps. Cela me fait du bien de rire, laissez-moi en profiter.
Une fois la forme de ce cœur incrustée sur ma feuille, je suis arrivée à ce moment que j’apprécie tant : m’amuser avec les couleurs. Avec les couleurs de l’encre de Chine, j’allais jouer avec la quantité de l’eau, faire des mélanges comme une petite sorcière qui teste les mélanges divers, pour envoyer un bon sort aux personnes. En fait, je suis une gamine qui aime s’amuser, mais pour cela, il faut que l’adulte raisonnable, sérieuse, passe avant pour faire naître une esquisse qui tienne debout avec un thème qui ne parte pas dans le vide.
Me voilà donc partie à mélanger mes différentes couleurs d’encres de Chine avec un pinceau au bout arrondi et avec un peu d’eau, mais pas toujours. Plus j’avançais plus je trouvais les tons éclatants, comme je le souhaitais, d’ailleurs s’ils pouvaient être encore plus lumineux, ça serait encore plus agréable, éclatant comme la lumière du soleil et du jour ! Voilà comment a pris corps ce nouveau mouvement, mais aussi cette vie sur ma feuille, accumulation de petits mouvements dans le présent avec ce beau soleil de l’extérieur !

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. J’ai utilisé un crayon à papier HB, comme médium des encres de Chine, un pinceau plat et un crayon-feutre noir.

Que ressentez-vous face à votre production ?

Je regarde ma production et je trouve que cet instant présent est bien chaleureux dans ma tête. Ensuite, le reste, je le mets de côté pour ne pas venir ternir les couleurs et pour ne pas réveiller mes angoisses ! Le soleil est là en ce jour, alors tout va bien !

BMP – Vulnérable, invulnérable  !

BMP – Vulnérable, invulnérable  !
Par moments, je me sens à la fois vulnérable et invulnérable.
La vulnérabilité fait partie de la vie et elle est au cœur de nos émotions, mais, c’est aussi pour moi, oser être vivant. En fait, quand j’écris que je suis et que je me sens vulnérable, je me sens nue dans ma tête et blessée et mon corps n’existe plus ; il n’y a plus rien de confortable à ces moments-là.
Il y a des jours où je me sens faible et dans ces cas-là, mon discernement est plus fragile. Je veux dire que j’appréhende les événements imprévus, les situations difficiles qui me ramènent dans le néant en moi-même. Je me trouve alors dans un univers de la peur, de la frayeur et d’anxiété, mais aussi je me rends compte que je ne suis pas du tout mature. Difficile d’admettre que l’on peut se retrouver dans cet état de vulnérabilité. Quand cela m’arrive, j’ai cette impression qu’on peut me démolir en claquant juste les doigts, que les jugements des autres peuvent m’anéantir et qu’une réflexion, devant tout le monde, me donne envie de disparaître. Je ne me sens montrée du doigt, pas à la hauteur, et je me sens si seule, sans plus aucun courage. J’écrirais même que depuis la Covid, cet état de vulnérabilité a augmenté. Je me déstabilise plus rapidement et je suis beaucoup plus anxieuse et j’ai encore moins confiance en moi. Tous ces changements de rythme de vie qui me bousculent attaquent aussi la confiance en moi.
Pourtant, même si cette faiblesse qui m’inonde par moment, cela ne veut pas dire que je ne vais pas me relever et si je tombe, je sais me battre et être dans l’action. Je me dis que malgré tout, être vulnérable ce n’est pas forcément un défaut. Cela permet de se montrer tel qu’on est et aussi le courage de se tenir debout, c’est en général possible, sauf si l’angoisse est trop forte. De même qui ne se sent pas angoissé. On passe tous par différentes émotions.
Il y a d’autres jours où je me sens moins vulnérable, mais c’est parce que je suis dans ma zone de sécurité, dans ma zone de confort, par exemple quand je suis chez moi, entre mes quatre murs avec mes crayons. Quand je me sens sûre dans ma tête, quand je n’ai pas trop de dissociations, quand je sais que je dois garder certaines chose pour moi, quand j’anime un atelier que j’ai bien préparé. Quand je perçois par exemple les yeux pétillants des personnes.
Je pense que l’on peut tous se sentir, par moment, vulnérable et invulnérable. C’est pour cela que je voulais aborder cela et dire ce qui se passe pour moi dans ces cas-là.
Pour accompagner cette réflexion, je vais donc faire une création.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

L’idée était de dessiner deux corps de femme, l’un qui sera recroquevillé qui exprimerait le fait de se sentir vulnérable vis-à-vis de l’autre et donc l’envie de se protéger en se mettant en boule.
L’autre corps viendra recouvrir le corps recroquevillé et lui sera plus ouvert et beaucoup moins sur la défensive. Il sera plus dans l’étirement vers le haut.
En fait l’idée était que les deux corps devaient être réunis, se toucher pour ne faire qu’un.
Mon esquisse avait bien pris vie sur ma feuille, mais il lui manquait ce petit plus rendu par les couleurs pour lui donner encore plus de respiration.
Là je me suis laissé emmener par les tons qui me parlaient sans violence dans ma tête, bien au contraire avec beaucoup d’apaisement. Je me suis donc baladée entre les couleurs violettes, orange, rouge-rosées et jaunes. Je ne me sentais pas trop mal, je prenais même plaisir à habiller et à réchauffer les deux corps. Ils étaient en vie et donc ils ne devaient pas avoir froid, contrairement au temps de l’extérieur. Les finitions ont été faites au pinceau fin.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Comme médium, la peinture aquarelle. Un crayon BH pour l’esquisse.

Que ressentez-vous face à votre production ?

Je regarde ma production, une envie de me mettre en boule pour respirer un moment. Je me sens épuisée dans ma tête, il y a des faits que je découvre comme s’ils étaient nouveaux. Peut-être pas assez de couleurs arc-en-ciel dans ma création, je me sens ainsi.