BMP – Un flamant rose, une rose flamant

BMP – Un flamant rose, une rose flamant
Quand je me promène dans le jardin botanique, j’aime passer devant les flamants, surtout au moment des naissances. C’est une espèce que je trouve majestueuse. Leurs couleurs dégradées me renvoient au goût des fraises Tagada. Lorsque les flamants se déplacent sur leurs grandes pattes, j’ai l’impression qu’ils vont se lancer dans une danse effrénée.
Ces  oiseaux aquatiques de la famille des Phœnicoptéridés ont une excellente capacité motrice, il suffit de les observer pour s’en apercevoir. Et c’est en les regardant qu’une nouvelle idée a surgi : faire naître une création qui fera partie de la série transformation.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

Comment pouvais-je transformer la forme de cet oiseau aquatique ? C’est la question que je me posais en les observant. Par quelle forme remplacer leur corps ? Tandis que j’étais assise là, je regardais aussi tout autour de moi. Il y avait des arbres avec leurs feuilles et j’apprécie d’en observer leurs divers tons, et cela, même en été.
Puis mes yeux se sont portés dans la direction d’un rosier grimpant. Je le trouvais bien coloré, et cela, sans oublier l’arôme qui s’en dégageait ! Mais dans ma tête, il ne se passait rien ! Mais, je n’avais pas a trouvé de réponse à mon questionnement. Comment transformer mon flamant rose ? Mais subitement, dans ma tête, ce lien est apparu, et oui, je pensais : « flamant rose, rose du rosier ». La réponse à mon interrogation était là elle me parlait fortement !
De là où j’étais assise, j’ai choisi de fixer mon attention sur un des flamants qui par bonheur était calme, Et oui je cogitais dur ! je visualisais une belle rose à la place du corps. Je dessinais cela en moi. Et cette idée, je lui ai donné vie, dès que je suis rentrée.
Seulement avec les dissociations il me fallait écrire vite celle-ci sur un papier pour qu’elle ne se perde pas dans le néant.
Ce n’est un peu plus tard que j’ai donné vie à mon esquisse. Pour les couleurs, je souhaitais comme médium la peinture fluorescente métallique. De là, je me suis baladée dans les dégradés de roses. Rose-rouge bien pâle. Avec une pointe de noir et de gris. Les finitions ont été faites avec un feutre rose.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Création conçue sur une feuille blanche de format 36 à 46 cm. Un crayon HB pour donner naissance à mon esquisse. De la peinture fluorescente metalic et un feutre rose.

Que ressentez-vous quand vous regardez votre création ?

Je regarde ma production, et je salive, c’est le ton rose qui me renvoie dans le monde des friandises. Mais subitement, c’est l’acidité qui prend la relève.
En attendant voici un flamant pas comme les autres, mais surtout il est là ce petit plus, il dégage des arômes fruités que l’on ne trouve nulle part ailleurs !

BMP – Un corps fleur à la plume de verre

BMP – Un corps fleur à la plume de verre
Durant l’exposition, les après-midis où je n’ai pas organisé d’ateliers, je me suis installée devant la grande vitre et j’ai peint. C’est ce qui a permis de créer cette nouvelle composition riche en couleurs.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

La veille, le mardi, j’avais animé un atelier avec les plumes de verre. Je me suis donc dit que que je pourrais donner naissance à une nouvelle création, qui resterait centrée sur le thème de l’exposition, à savoir le corps.
Comme instrument, j’utiliserai également la plume de verre. C’est un outil que je trouve très fin et très attirant par sa forme. Sans oublier que les couleurs en passant par cette pointe très fine sont très homogènes.
Dans cette nouvelle création, au moment de donner naissance à mon esquisse, je souhaitais y rajouter une petite pointe de transformation, et pour cela il y aura une fleur de tournesol.
En moi, j’imaginais ce partage possible avec les personnes qui me découvriraient en train de dessiner devant cette vitre. Et effectivement, leur curiosité les amena à rentrer dans la galerie et découvrir l’exposition. Les échanges qui se font comme ça tout seul. C’est l’imprévu qui domine et je dois dire que des moments « forts » se sont produits depuis le début de cette exposition.
Je commence donc mon ébauche en dessinant le haut de ma fleur, car elle pourra nous emmener dans le côté mystère, avec les couleurs que j’avais l’intention de déposer comme manteau. Je continue doucement en mettant en forme un corps avec une discrète présence des deux seins. Puis je dessine le début d’un bras et le haut d’une épaule et je termine par des jambes.
Il ne me restait plus qu’à rajouter la tige de ma fleur mystérieuse, mais pas n’importe comment, car ce sera peut-être, grâce à elle, que le charme et l’émotion se manifesteront quand nous regarderons ce tableau.
Une fois mon esquisse terminée, je l’observe de loin. Elle me paraissait nue, mais c’était normal, puisque son manteau de couleur était absent ! J’allais donc y remédier en utilisant mes plumes de verre et des encres colorées liquides.
J’ai aimé ce moment, que je trouvais apaisant. Le fait de dessiner dans une galerie, faisait que les sensations sont très différentes. C’est ainsi que le manteau coloré a pris place sur ce corps. La douceur s’exprimait au gré des mélanges. La légèreté avait pris place ! Quelques finitions ont été faites au feutre fin couleur noir.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Création conçue sur une feuille 36 x 46 cm. Comme médiums : un crayon HB pour mon esquisse, des encres liquides, des plumes de verre. Un feutre noir à pointe fine.

Que ressentez-vous devant votre création ?

J’ai passé un moment apaisant dans cette galerie. Dans ma tête, je me sens aérée. Je n’ai pas vu le temps passer, je n’y ai même pas pensé. Au dernier moment j’ai joué avec l’ombre, une petite touche qui amène de l’originalité à cette création !