BMP – Un saxophoniste en forme cubique

BMP – Un saxophoniste en forme cubique
Quand je me sens un peu en morceaux dans ma tête, migraine, migraine quand tu me tiens ! J’aime bien dessiner des formes cubiques. J’ai l’impression de remettre tout en ordre dans mon cerveau.
Là, j’ai choisi de dessiner un saxophoniste qui nous fera garder le sourire, comme moi j’essaye de le faire et qui nous emportera dans une tempête de sons et de couleurs. De plus aujourd’hui le soleil est en notre compagnie, alors quoi demander de mieux 🙂

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

Pour retranscrire ce que je ressentais ce matin je voulais donc des morceaux, mais quelque chose m’a fait changer d’avis. Peut-être le fait de vouloir mettre des couleurs. Je trouvais que si je dessinais des morceaux qui n’étaient pas emboîtés, le duo entre couleur et forme ne pourrait pas le faire.
Alors mon saxophoniste sera en morceaux, incrustés les uns dans les autres et en forme cubiste. J’avais l’impression d’avoir trouvé le juste milieu. Cela me permettait d’apaiser mon cerveau mais aussi de me faire plaisir, en particulier avec mon pinceau. Tout était ouvert chez moi, le soleil pouvait rentrer et venir me sourire et s’incruster dans les couleurs. L’image que j’avais !
Pour les couleurs, tous les tons y sont passés. Il fallait que de la douceur apparaisse pour accompagner les notes de musique qui sortiraient de cet instrument de musique, notes nées du mouvement de doigt du musicien.
Alors j’ai choisi, du bleu, du vert, du jaune, de l’orange, du violet, et j’ai rajouté quelques couleurs qui me plaisaient à ce moment-là. C’est d’ailleurs quelque chose que j’aime faire régulièrement, parce que cela donne naissance à d’autres mélanges totalement imprévus. Pour les finitions quelques petites pointes de feutre par ci, par là.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Production conçue sur une feuille de 36 x 48 cm. J’ai utilisé un crayon à papier HB, de la peinture aquarelle et des gros feutres à pointes fines pour les finitions.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

Je regarde mon saxophoniste et je me dis que celui-ci doit faire de la belle musique. Il n’y a rien à demander de plus : les couleurs sont là et la gaité est au rendez-vous. Les couleurs me disent que cela recouvre tout dans mon cerveau. Et le soleil nous fait sentir l’été !

BMP – Un drôle de petit bonhomme coloré

BMP – Un drôle de petit bonhomme coloré
Jouer avec les formes, les morceaux, les couleurs et l’inattendu !
Mais là je souhaitais travailler mes couleurs en mettant plus d’eau, sans pour autant tremper ma feuille.
Normalement en mettant plus d’eau, les couleurs devaient se mélanger entres elles. Il fallait « ce coup de main”.
Découvrir c’est bien, mais travailler c’est aussi important puisque cela permet d’évoluer.
Pour essayer de faire cet essai, mon idée de base était de dessiner de petit bonhomme bien coloré ! Un peu comme un arlequin.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

J’ai commencé par dessiner mon esquisse sur ma feuille blanche 36 x 48 cm avec mon crayon à papier.
Un corps bien élancé, avec des formes géométriques encastrées les unes dans les autres.
Légèrement robotique, avec un visage peu ordinaire ressemblant à une cagoule qui, par contre, est légèrement déboîtée du cou, ce qui n’enlève rien du charme de la production.
Pour les formes j’en souhaitais des grandes et des petites et dans tous les sens.
Pour les couleurs, j’ai procédé ainsi : j’ai mouillé ma feuille avec mon pinceau rond. Puis avec un autre pinceau plus fin je suis allée chercher ma couleur aquarelle que j’ai déposée directement sur ma feuille mouillée et je l’ai laissée s’étaler. Puis je suis allée chercher une deuxième couleur et j’ai procédé de la même façon. Puis j’ai repris mon pinceau rond et j’ai remouillé ma feuille et ainsi de suite.
Parfois j’y arrivais, ce qui veut dire que les couleurs se mélangeaient entre elles et parfois moins bien. Alors je remettais de l’eau avec mon pinceau mais ce n’était pas mieux ! C’est là que je me suis rendue compte que ma façon de faire n’était pas encore bien au point.
Mais ce n’est pas grave, j’apprends et je vais trouver, je vais chercher et ce que j’ai fait là, c’est déjà un début.
Mais à chaque fois que j’observais les couleurs se mélanger entres elles, j’appréciais, d’ailleurs je trouvais que cela allait trop vite, pas assez lentement et pas assez loin.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Crayon à papier HB. Peinture aquarelle, crayons de couleur.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

Je regarde ma production sur le chevalet, même si ce n’est pas tout à fait ce que j’ai souhaitais faire, je ne me sens pas dans tous mes états. J’ai cette soif de découvrir, de vouloir m’amuser, de profiter et de recommencer s’il le faut !
Ce bonhomme me fait rire car il me semble vouloir partir je ne sais où… Et pourtant il est bancal un peu comme moi. Mais il est fort et ça c’est important !