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BMP – Deux corps en un

BMP – Deux corps en un
Apporter un peu de calme : c’est vraiment ce que désirait dès que je me suis levée. Ce matin, dès que j’ai mis le pied par terre, j’ai senti tous les effets secondaires des traitements d’un coup. Comme un séisme qui vient se jeter sur toi d’une grande force. Je ne sais pas, mais je pensais que si je pouvais peindre, j’allais l’empêcher de grandir, et de plus, j’allais m’amuser et prendre du plaisir. Ce plaisir est un bon médicament !

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

En réfléchissant, avec du recul, je me demandais commet allait être cette nouvelle esquisse et à quoi elle ressemblerait.
Il y avait ce drôle de lien qui était apparu comme ça, qui n’avait rien à voir avec mon idée bien fragile et en morceau dans ma tête, mais qui, finalement, même si c’était comme un cheveu qui tombe dans la soupe, allait me servir pour faire naître ma création. C’est pour cela que je ne mets pas toujours de côté ce qui intervient comme ça d’un coup !
Ce lien était de cajoler ma partie intérieure, le « moi », afin de l’apaiser. Apaiser cette partie qui part en vrille par moment. Je me disais que mes autres parties émotionnelles pourraient peut-être suivre. C’est là que l’idée de faire apparaître deux corps mélangés qui finiraient par en faire un. C’est la forme qui m’attirait, car elle me parle de symbiose dans ma tête. Tout se mélangerait sans danger et sans aucun problème. Une pause qui fera du bien et qui permettrait de me dire plein de choses et qui retirerait ce qui m’a blessée et qui a blessé les personnes qui me sont importantes.
Voilà mon idée était là, mais dans ma tête, je n’arrivais pas à bien percevoir l’émotion, je devais donc faire apparaître tout cela sur ma feuille, l’esquisse terminée me permettrait de mieux me projeter pour la suite. Mais il y avait trop de points d’interrogations ou bien même des questions.
Je dessine ainsi les deux corps sur ma feuille, mais de façon qu’ils soient tous les deux reconnaissables dans leur forme. Je prenais plaisir à faire apparaître les courbes, les formes légèrement dans l’arrondi, qui me serviront également de visage. Je prenais plaisir, mais j’avais le pouls qui ne voulait pas partir de l’emplacement de ma gorge !
Tout se mélangeait, mais pas dans un bon mouvement, plutôt dans le sens d’un brouillon.
J’ai, de ce fait, repris cette ébauche, elle devait me parler ! L’harmonie, le calme devait s’incruster dans ma tête, doucement les courbes étaient présentes comme je le souhaitais. Mais je devais les solidifier.
Ce n’est qu’ensuite que j’ai déposé le manteau de couleur, et le mélange se faisait tout seul avec et dans les couleurs et les unes dans les autres. Le « un » corps, était apparu, il était là, le « moi » inférieur et l’adulte que je suis avaient pris place. Aucune finition n’a été faite, car j’ai voulu laisser cette composition dans sa « nature. »

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette composition a été conçue sur une feuille de format 36 x 46 cm. J’ai utilisé un crayon HB pour faire apparaître l’esquisse, de la peinture aquarelle.

Que ressentez-vous en face de votre création  ?

J’observe ma production, dans ma tête, je me sens avec un peu plus d’énergie. Bien sûr, par moments, je me force à prendre mes pinceaux et jamais je ne le regrette. Le positif sonne dans mon oreille et je souris.

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BMP – Une boite à musique en forme de crabe et de xylophone

BMP – Une boite à musique en forme de crabe et de xylophone
Je voulais prendre plaisir à renouveler l’expérience transformation, mais là, ça sera pour passer de la forme d’un crabe en une autre qui nous fera entendre le son de la musique. Un premier essai avait été fait en transformant la forme d’un cœur en une boite à musique qui tourne :

BMP – 1 – La boite à musique qui tourne

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

Dans ma tête, je faisais un lien entre le cancer, sa forme, la musique, la transformation, les sons, mais aussi pour avoir un regard plus apaisé et plus doux. L’image du crabe étant là dans ma tête. Je l’ai tout d’abord bien observée, pour pouvoir choisir où je pouvais positionner la danseuse, sachant que ce crabe sera transformé en une boite à musique. J’avais l’intention de rajouter ce petit plus, qui par moment manque pour apporter la touche finale dans une émotion par exemple.
Après avoir observé le crabe, j’ai pu repérer où je pouvais positionner la danseuse, à savoir sur le dessus de la tête du crabe. C’est donc ce que j’ai commencé à dessiner, avec un crayon HB. Puis j’ai continué en dessinant le socle avec une petite manivelle qui servira à remonter le son de la musique qui fera tourner la figurine. D’ailleurs comme je souhaitais faire encore plus de musique, je me suis dit que je pouvais intégrer dans le corps du crabe un xylophone, les baguettes pouvant faire penser à des antennes… J’ai terminé mon esquisse par les pattes du crabe et quelques petits détails par ci par là.
Pour les couleurs, le ton jaune me parlait beaucoup et le vert. Mais le crabe est également d’une couleur marron, je devais donc en rajouter une petite touche, que j’accompagnerai aussi d’un orangé, sans oublier un peu de noir.
Pour disposer toutes mes couleurs sur ce crabe, je me suis fiée au mouvement instantané, car dans ma tête, je n’arrêtais pas de me dire que le jaune serait bien à un endroit, puis à un autre et du coup je n’avançais pas, je faisais du sur place, ce qui enlevait cette sensation de bien être quand je peins. De cela, il n’est pas question, car à ces moments-là ma concentration devient beaucoup plus fragile, et je ressens à nouveau en moi des douleurs, du négatif et des angoisses.
Une fois mon crabe recouvert de son manteau, je percevais bien cette boite à musique en forme de crabe et de xylophone. Il ne me manquait plus qu’à rajouter quelques notes.

Quels matériaux avez-vous utilisé ?

Cette production a été conçue sur une feuille de 36 x 46 cm. J’ai utilisé un crayon HB, de la peinture aquarelle comme médium et pour les finitions des feutres et du pastel sec.

Que ressentez-vous en face de votre création ?

Je regarde ma production, dans ma tête, je me sens comme sur un fil. J’essaie d’avoir cette image de cette danseuse qui danse avec grâce. Tout comme le son de la mélodie qui l’accompagne. Je me sens vide, mais mettre des couleurs, sur cette boite à musique, a été apaisant. Je me suis amusée même si.