BD – Atelier d’arts plastiques du 14 août à l’association « la table de Jeanne-Marie”

BD – Atelier d’arts plastiques du 14 août à l’association "la table de Jeanne-Marie”
En utilisant l’idée de Pauline Gagnon http://pauline-gagnon.com/ c’est donc un atelier de collage que j’ai proposé.
Nous étions peu nombreux et donc nous avions tout notre temps pour faire des recherches d’idées, pour échanger. L’espace dans la salle était très apprécié pour respecter plus facilement les barrières, en particulier pour la distanciation.
Une fois le matériel sorti, tout le monde s’est installé autour des tables.
J’ai alors mis sur une table les photocopies des œuvres du Pauline Gagnon. Une autre autre personne a lu sa biographie.
Le but était que les personnes puissent mettre un visage sur cette artiste, savoir qui elle était, connaître son chemin puis reconnaître son style. Cela fait aussi partie de l’histoire et de la découverte. C’est donc important quand on travaille avec ces œuvres-là. J’ai cette chance, d’avoir un petit groupe qui s’intéresse, et cela je l’apprécie beaucoup.
Je suis alors passée à la consigne, s’inspirer de ce peintre pour créer quelque chose, soit en dessinant, soit en s’aidant de collage. J’ai insisté sur le fait que pour cette fois, je leur demandais quelque chose de plus travaillé, mais aussi de plus personnalisé. J’ai bien sûr ajouté que ce qui comptait, c’était déjà d’essayer. Tout le monde a dit oui avec enthousiasme et donc s’est mis au travail.
La petite équipe pour les aider était là, tout le monde était bien. Personne pour nous ennuyer quant aux horaires.
Les journaux étaient donc de sortie sur les tables, ainsi que les couleurs, peinture, feutre, c’était gai, tout comme l’ambiance. Il y avait de nombreux échanges, tous très vivants. L’angoisse était moins présente que d’habitude. Tout comme le coronavirus était moins présent dans la conversation. Mais les personnes ne l’oubliait pas. Seulement comme une personne a su le dire ici c’est un moment pour nous et non pour lui !
C’est ainsi qu’on a commencé à voir apparaître les premières formes, les premières œuvres très colorées que nous avons accroché sur les grands tableaux faits pour cela. Une autre production est en cours de finition.
Les personnes étaient ravies par le thème proposé et par l’ambiance.
Nous avons rangé ensemble et terminé par un bon goûté.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Productions conçues sur feuilles blanches 36 x 48 cm. Crayons de papiers HB, Peinture acrylique. peintures gouaches, colles. Pinceaux. Ciseaux, journaux divers. Photos copies. Feutres.

BMP – Visage légèrement ondulé, comme enchâssé dans un arc-en-ciel

BMP – Visage légèrement ondulé, comme enchâssé dans un arc-en-ciel
Lorsque j’avais crée la composition que j’ai nommée “un corps, un cou, un cri”,

BMP – Un corps, un cou, un cri

j’avais pris plaisir à faire naître cette production. Ici, j’avais envie de m’y replonger. J’apprécie de mélanger les couleurs pastels, avec mes doigts. Je les vois disparaître sous mes doigts, doucement calmement et je remets une autre couche de pastel par dessus, ce qui me permet d’obtenir une autre nuance, et je recommence et je recommence. Je m’amuse avec mes couleurs. C’est du plaisir, je ne vois pas le temps passer.
Par contre il arrive que l’idée de ma création du départ varie. En général je ne reviens pas en arrière, car j’oublie. Quand je m’en aperçois, comme mon idée s’est envolée, j’apprécie d’en trouver une nouvelle et de rester sur le chemin des nouvelles découvertes.
Pour cette production c’est ce qui s’est passé. Mon idée du départ a disparu et donc j’ai continué sur une nouvelle idée pour finir ma composition.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

Mon idée de départ était de dessiner un visage de profil et de le travailler avec les crayons graphiques. Je l’aurais fait évoluer au fur et à mesure, mais il n’était pas question d’y mettre des couleurs, enfin je crois, car rien ne me parle du tout ! De toute façon c’est du passé !
Tout ce que je sais, c’est quand je me suis levée ce matin, je voulais dessiner, aucun souvenir de couleur dans ma tête. J’ai commencé à travailler mon ébauche et mes yeux se sont arrêtés sur ces petits carrés de couleurs pastels et là j’ai craqué. J’avais mis de côté mon crayon graphique qui m’a servi à dessiner mon esquisse.
Concernant les carrés il y avait assez de couleur. J’étais étonnée. Donc ce visage, dans ma tête, finirait en couleur ? Moi qui me réjouissais à l’idée de me salir les mains !
J’ai donc pris le premier carré de couleur rose, puis celui de couleur jaune, puis celui de couleur violette, puis le vert. Je posais mon premier doigt dessus délicatement pour avoir une empreinte sur mon doigt. Puis je suis passée à y déposer le deuxième. Mais ensuite, je me suis laissée aller à glisser tous les autres doigts. C’était doux, ça glissait tout seul. là je voulais vraiment me salir et ce n’est qu’ensuite que j’ai déposé mes doigts sur la feuille. Je souhaitais profiter de ce moment. J’ai commencé à faire des petits mouvements saccadés. Puis j’ai repris d’autres petits carrés et j’ai refait d’autres nouveaux mouvements beaucoup plus travaillés. L’effet ondulé est apparu ce qui a fait apparaître la chevelure bien colorée pour ce visage. Je ne voulais pas aller plus loin. Il y avait ces petites marques blanches qui l’accompagnaient, qui l’habillaient et cela me plaisait bien.
Comme quoi l’imprévu peut parfois nous laissez sans voix.
Mais il y avait ce petit détail au niveau de la bouche qui me semblait bizarre mais tant pis, il était là, incorporé dans ma production.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Crayon de papier HB, Carrés couleurs pastels, Conté à Paris.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

Je regarde ma production, j’aurais tendance à la trouver tordue mais ce n’est pas grave. C’est le petit plus de son originalité. Je sens pourtant un petit fond d’angoisse, même si j’ai passé un bon moment. Je voudrais juste être plus capable de repérer ces petits signaux en moi, ainsi la vie !