BMP – Posture de deux corps

BMP – Posture de deux corps
Parler des couleurs. Mon idée était de montrer comment se faire déposer sur son propre corps différents tons colorés, cela peut apporter de la douceur et de l’apaisement. On peut faire cela tout.e seul.e, ou se faire aider par quelqu’un d’autre. C’est ce que je vais retranscrire dans cette nouvelle création. Ça sera la première que je dessinerais ainsi. Quelle idée ! 🙂

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

En fait, dans ma tête, je percevais ce mouvement de pouvoir déposer quelque chose sur son propre corps qui pouvait être apaisant, faire cela à l’aide du pinceau. Mais en même temps, il y avait aussi cette solitude qui était là et qui me travaillait dans mon cerveau. Cet organe me semblait trop loin pour qu’il puisse toucher l’intérieur de ma tête. De ce fait, je voulais que cette solitude ressentie, soit accompagnée de ce geste de déposer quelque chose qui la remplace.
L’idée m’est alors venue de dessiner un couple, ce qui ferait parler la posture du corps, ce corps qui nous rappelle la vie, le déplacement de ici et de là-bas.
J’avais également cette pensée qu’il était important de porter des vêtements colorés, ça fait du bien pour notre moral. Peut-être aussi cela peut nous mettre en valeur tout en restant nous-même.
Une fois ma création terminée, il sera possible d’observer le geste qui est nécessaire, donc qui se produit pour déposer des couleurs, de se faire déposer divers tons sur son corps pour apporter par exemple un peu de douceur et de l’apaisement. Ce geste, ce sera donc le monsieur qui le fera, sur le corps de la femme.
À ce moment-là, je pensais à une belle harmonie, une sorte de symbiose qui se ferait !
Je commence alors par dessiner le monsieur, accompagné de son pinceau, et de sa palette. Mais il me fallait « sortir » cette position pour ensuite faire apparaître la femme dont le corps reposait avec douceur sur l’épaule de son compagnon, qui lui mettra son manteau de couleurs.
Pour cela j’ai fait appel à l’aquarelle. J’ai déposé les premières couleurs dans l’instant, sans trop réfléchir, mais ensuite j’ai d’avantage travaillé, par exemple trouver la bonne couleur pour la peau. Toutes les finitions seront faites aux crayons de couleurs aquarelles.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette création est conçue sur une feuille 36 x 46 cm. Comme médiums : un crayon HB pour mon ébauche, de la peinture aquarelle et des crayons de couleurs aquarelles pour les finitions.

Que ressentez-vous devant votre création ?

J’observe ma production, dans ma tête, je me sens bien dans le présent, mais je sens plus ma tête que mon cerveau qui lui ne me semble pas bien accroché à mon corps. Le manteau de couleurs diverses est présent. Le corps de cette femme se sent mieux et j’écrirais même bien. Les couleurs apportent beaucoup c’est ça aussi que je souhaitais mettre en avant.

BMP – Une rose hors saison à la place de la tête

BMP – Une rose hors saison à la place de la tête
Mon souhait est de traduire un peu la douceur de l’automne qui a laissé place à l’hiver, les deux saisons nous ont enveloppés d’un nouveau manteau de couleurs agréables…
Je dois dire que le Jardin botanique m’apporte des idées pour faire naître des créations comme celles-ci.
Lors de mon dernier passage dans ce beau jardin, je me suis arrêtée devant une rose, et oui incroyable, une survivante de ces derniers automne et hiver. Les tons de cette fleur étaient entre le marron et un rose passé. L’émotion esthétique était présente.
C’est donc grâce à mes promenades et à ces empreintes laissées dans ce jardin qui m’ont permis de donner naissance à cette nouvelle production.

Comment avez-vous concrétisé votre ébauche ?

Pour donner naissance à mon esquisse sur ma feuille, j’ai, par conséquent, commencé par faire apparaître cette rose qui sera légèrement aux couleurs de l’automne, comme pour laisser s’endormir sans retenue cette saison, qui nous a illuminés de toutes ses couleurs toutes aussi magnifiques les unes que les autres.
Puis j’ai continué en dessinant un corps de femme avec des bras. Puis j’ai terminé en rajoutant des feuilles qui nous rappellent peut-être aussi cet hiver qui, lui aussi, va aller dans une hibernation pour nous laisser sentir les nouvelles odeurs de ce nouveau printemps !
Pour recouvrir mon esquisse, l’aide de la peinture aquarelle était la bienvenue.
À ce moment-là, j’ai commencé une douce balade dans les tons, rose-marron, marron-blanc, rose-blanc avec une petite touche de rouge, de bleu et de jaune. Sans oublier quelques petits mélanges.
Quelques finitions ont été faites aux crayons de couleur marron clair et marron foncé.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette production a été conçue sur une feuille blanche de format 36 à 46 cm.
Comme médium : de la peinture aquarelle, des crayons de couleurs marron foncé et clair. Un crayon HB pour mon esquisse.

Que ressentez-vous quand vous regardez votre création ?

Dans ma tête, c’est la douceur de l’automne mélangé avec l’hiver qui me fait du bien, j’apprécie les saisons, car on peut observer le changement de manteaux de couleur entre elles. Dans ma tête, je me sens nostalgique. J’entends les oiseaux chanter et ça, c’est très agréable. Ma curiosité sonne dans ma tête.