BMP – Nénuphars

BMP – Nénuphars
Je souhaitais refaire un tableau, qui soit un peu comme « fleur d’été » :

BMP – Fleurs d’été

Mais avec un graphisme plus développé.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

Mon souhait, pour cette nouvelle production, était qu’elle procure, par le mouvement des formes et des couleurs, de la douceur, de l’apaisement et même une sensation d’apesanteur.
L’idée était de me centrer sur la nature, par exemple, des nénuphars, des fleurs, qui permettraient de s’évader, partir dans un jardin, un jardin d’un autre monde. Puis, je me suis dit qu’il serait bon de rajouter une petite pointe de musique et donc un violon. Mais tout cela sans insister dans les formes. Celle-ci devaient rester dans une grande légèreté. Un moment de laisser-aller, mais pas complètement de lâcher-prise.
J’ai commencé, j’ai pris mon crayon et j’ai fait apparaître les nénuphars. Puis j’ai positionné la petite femme qui est un peu comme une fée et qui jouera de la musique avec un petit violon. Je fais appelle peut-être à un peu plus d’imagination.
Ma base était déposée sur ma feuille, j’ai alors pu agrandir mon esquisse avec d’autres formes, qui permettent de se déplacer dans le temps et dans l’espace.
Une fois mon ébauche terminée, j’ai déposé les premières couleurs, avec comme médium de la peinture aquarelle, avec un pinceau très fin au bout arrondi.
Je n’ai jamais quitté mon idée de légèreté, de calme, de sensation d’apaisement et les couleurs devaient accompagner cela, le mettre en valeur. Nous devions nous sentir comme bercés dans ce jardin poétique.
J’ai donc choisi du bleu, du jaune, du vert, du rose, du violet, du rouge avec une petite touche d’orange, en me laissant prendre par la douceur de l’été qui était derrière la fenêtre. Une fois mon esquisse recouverte de son manteau de douces couleurs, j’ai utilisé des feutres à pointes fines pour terminer.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Création conçue sur feuille blanche 36 x 48 cm. Crayon à papier HB. De la peinture aquarelle. Feutre à pointe fine.

Que ressentez-vous en regardant votre composition ?

J’ai posé mon tableau dans un petit coin de mon jardinet et je le regarde de loin. Je trouve qu’il va bien avec cette douceur de l’extérieur et aussi avec ce petit vent léger. Plus je le regarde et plus il me semble qu’on ressent la fragilité. Je ne vais pas parler de ce qui se passe dans mon cerveau et dans ma tête. Je préfère écrire : Ce fût un moment de pause agréable.

BMP – Un cœur en forme de bateau

BMP – Un cœur en forme de bateau
Quand ce n’est pas la main que je transforme, c’est le cœur ; et quand ce n’est pas le cœur, ça sera autour bientôt du Rubik’s Cube.
Aujourd’hui, je me suis dit que j’allais continuer en travaillant la transformation d’un cœur. J’avais un peu cette idée lors de mon esquisse du tableau en forme de main. Celle-ci était là, mais pas comment. Alors j’ai laissé reposer un peu dans ma tête.
Curieusement, quand j’ai commencé à dessiner, je n’avais pas vraiment d’idées, sauf de remplir cette ébauche par le biais des couleurs. Mais ceci n’a pas été plus loin dans mon cerveau. L’ébauche est restée posée sur le chevalet. Puis, ce matin, avec le soleil qui était revenu timidement, entre les gouttes de pluie, j’ai senti que je devais absolument déposer les couleurs. Le déclic !

Comment avez-vous concrétiser votre esquisse ?

J’ai donc commencé à faire apparaître la forme du cœur sur ma feuille. Mais qui dit bateau, dit voile. Donc, par la suite, j’ai positionné plusieurs voiles, de forme légèrement carrée. Il fallait que je les dessine de manière à ce que l’on ait l’impression que le bateau flotte sur la mer. Ceci fait, j’ai pu terminer la forme de mon cœur en rajoutant quelques petits détails. Puis aussitôt, dans ma tête, je me suis dit que les couleurs que j’allais déposer sur mon esquisse, deviendraient importantes, car elles devaient apporter un effet de vie. Ce cœur devait vivre, respirer et donc je ne devais ne pas oublier de faire apparaître quelques veines afin de montrer qu’une circulation sanguine ce fait en lui. Mais l’autre idée, était de ne pas mettre que de la couleur rouge, je voulais d’autres tons de manière à ce que ses veines, soient des veines très colorées J’ai déposé le premier geste de mon pinceau sur les voiles. J’ai ensuite fait apparaître les mâts, avec de la couleur aquarelle noire. Puis j’ai continué en faisant les contours du cœur et j’ai terminé par l’intérieur. Concernant les tons divers que j’ai déposés, je suis passée par : du jaune, du bleu, du vert, du rouge, du marron et de l’orange. Pour terminer ma production, certaines finitions ont été faites aux feutres pinceaux et aux crayons de couleur aquarelle.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette œuvre a été conçue sur une feuille de format 36 x 46 cm. J’ai utilisé également un crayon HB pour faire apparaître l’esquisse. Comme médium de la peinture aquarelle. Des crayons de couleur aquarelle et des feutres pinceaux.

Que ressentez-vous en face de votre création ?

Je ris toute seule car je me dis, je vous dis : « Allez, tout le monde en bateau ». Croyez-moi, celui-ci ne coulera pas. Je n’ai pas envie de savoir ni d’entendre ce qui se passe dans ma tête. Je veux juste aller me promener sur une mer calme. Observer l’instant présent et essayer d’en profiter.