BMP – Une drôle de forme aux couleurs arc-en-ciel

BMP – Une drôle de forme aux couleurs arc-en-ciel
Je souhaitais créer un mouvement dans une drôle de forme. Tout simplement, car dans mon cerveau, je ne sentais pas de dynamisme. Ce dernier n’avait pas disparu, il était juste endormi, en fait je ne suis pas en grande forme ayant été opérée ce mardi 6 février… Mon souhait réveiller tout cela, ramener un mouvement en dessinant.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

Pour concrétiser mon esquisse, ce dynamisme et ce mouvement me renvoyaient au corps. Je me disais que si le corps ne bouge pas, s’il reste immobile, alors rien dans le cerveau ne peut circuler. C’est comme cela que je voyais les choses ce matin. Je me sentais bien mollassonne !
Je devais donc dessiner sur ma feuille une forme humaine, même si elle ne l’est pas complètement, mais il devait y avoir en elle le mouvement.
Finalement, c’est une forme un peu biscornue qui est apparue. Je devais donc dessiner une composition biscornue ? Cela m’amusait, car je trouvais que cela rentrait bien dans mes cordes, youpi mon cerveau retrouvait ce dynamisme !! en fait je ne le sais pas ! Les sensations ne sont pas les mêmes.
Dans ma tête, ce mouvement était un mouvement de danse j’ai pris ce qu’a retenu mon cerveau. Alors je me suis lancée à dessiner mes premiers traits, le biscornu prenait forme sur ma feuille. Il fallait y ajouter pour exprimer la danse les deux jambes, l’une avec au bout une forme de pied, puis un bras avec sa main et aussi un deuxième bras, la main étant remplacée par un pied. Je dessinais sans trop réfléchir et comprendre pourquoi !
Mon esquisse était terminée. En l’observant je la trouvais un peu hors du temps, mais mon cerveau, qui avait perdu son dynamisme, le retrouvait petit à petit. Et c’est tout ce que je souhaitais. A la limite, peu importe la forme.
Il ne me restait plus qu’à la couvrir de son manteau, je trouvais qu’un dégradé en arc–en-ciel, façon BMP, lui allait bien. Je me lance donc avec les tons : rose, vert, bleu, orange, violet, marron, le tout englobé d’un mélange pâle. Je ne souhaitais que des couleurs reposantes, surtout pas des couleurs criardes.
Tous les contours ont été faits avec un feutre de couleur turquoise.

Quels matériaux avez-vous utilisé ?

Création conçue sur une feuille blanche de 36 x 46 cm. Comme médiums : un crayon HB et de la peinture aquarelle. Un feutre turquoise.

Que ressentez-vous face à votre création ?

Je regarde ma production, je sens mon cerveau en mode ralenti! Je reconnais que j’ai un peu de mal à trouver à quoi ça ressemble, mais ça me dit : liberté de dessiner, sans contraintes, sans limites et c’est ce que j’apprécie tant.

BMP – Le lac du cygne

BMP – Le lac du cygne
J’aime la danse, j’aime ces mouvements où le corps, lorsqu’il se déplace semble plus léger, plus aérien. Pour tout un chacun qui se lance dans cette activité, la danse permet de prendre conscience de son corps, ce qui a un effet libérateur, voire révélateur, sans oublier que c’est très bon pour la santé et pour notre cerveau !

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

C’est ma petite fille, qui fait de la danse, et qui donnera un spectacle au mois de juin, spectacle auquel elle m’a invitée. C’est cela qui m’a donné l’idée de ce dessin.
Parfois, j’ai des regrets de ne pas avoir pu continuer de faire de la danse classique.
Alors, dessiner là sur cet événement me plaît beaucoup, même si le regret est là.
Mon idée était de transcrire sur ma feuille le lac des cygnes. Ce ballet composé par Piotr Ilitch Tchaïkovski entre 1875 et 1876, raconte l’histoire d’amour du prince Sigfried et de la jeune Odette, qui, victime du sorcier von Rothbart, est condamnée à vivre sous la forme d’un cygne blanc le jour, et à redevenir femme la nuit.
L’émotion est là, les mouvements qui sont en harmonie avec le corps. Sans oublier la douceur et cette légèreté. Une vraie beauté. Un chef-d’œuvre !
L’idée pour cette nouvelle création, dessiner en une seule forme le cygne et la danseuse.
L’harmonie et la douceur devaient être là. Ainsi que cette légèreté qui nous donne l’impression d’être devenu une plume légère.
Je commence par dessiner la danseuse, celle-ci sera en mouvement et sur les pointes, puis je continue en rajoutant, en introduisant cette autre forme qui est celle du cygne, avec ses ailes déployées. Dans ma tête, je me sentais soulevée par cette légèreté. J’appréciais celle-ci, qui me donnait l’impression que dans ma tête ça respirait mieux. Finalement il y a cette petite pointe de transformation mais elle reste légère.
Mon ébauche étant terminée, je me suis donc amusée à déposer les divers tons colorés. Pour concrétiser cela, c’est la peinture aquarelle qui a pris place sur mon bureau. Avec un pinceau, j’ai commencé par déposer le gris et le bleu, avec une petite dose de mélange en rajoutant du blanc et du noir. Puis j’ai continué avec la couleur jaune, le violet et un dernier mélange constitué de jaune, de rouge et de blanc, pour recouvrir les bras et les jambes.
Toutes les finitions ont été faites aux crayons de couleurs, aquarelles.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette création a été conçue sur une feuille noire de format 29,7 x 42 cm. Comme médium : la peinture aquarelle et des crayons de couleurs aquarelles. Un crayon de papier HB.

Que ressentez-vous devant votre création ?

Je me sens légère dans ma tête. Mon cœur aurait tendance à s’emballer, mais rien de grave. Allez, je vous laisse danser. Après le reste comme je le dis souvent à mon psy… Demain est un autre jour. La positivité parle !