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BMP – Une posture de profil

BMP – Une posture de profil
Quand je commence une esquisse, il m’arrive de me demander si dessiner un corps sans tête pourrait faire naître une émotion esthétique. On dit que pour l’art-thérapie, il n’y a pas de beau ou de moche. Mais moi, subitement, j’avais besoin de trouver un juste milieu entre le beau et le moche. Un besoin d’y mettre un mot. Franchement par moment il se passe de drôles d’envies dans mon cerveau. Alors je me suis dit que si je dessinais un corps sans tête, du moins une forme qui ferait penser en le regardant, que la tête est cachée, donc présente, l’émotion apparaitrait.

Comment avez-vous concrétiser votre esquisse ?

À ce moment-là, l’harmonie apparaîtrait dans la position du corps. Je ne souhaitais pas que les bras restent pendants, car il me fallait de la vie. Je devais donc trouver et faire apparaître un mouvement qui se mélangerait avec les bras et les jambes de la personne, comme un entrecroisés. Pour moi le juste milieu c’était de laisser faire le mouvement de mon crayon. Mon idée de dessiner un corps dont la tête est cachée elle était là.
J’ai donc fait apparaître ce corps sur la feuille. Celui-ci est de profil. Avec un pied sur la pointe, pour retranscrire la légèreté, mais je ne suis pas sûre de l’avoir bien fait apparaître. Un corps avec un dos bien arrondi, avec un jeu de mouvement qui se passe entre la jambe, le bras et cette main posée délicatement sur le dessus du pied. L’émotion serait telle là ?
Concernant les couleurs, je souhaitais y déposer du violet mélangé avec un dégradé qui irait vers le rose. L’ensemble des couleurs et de la forme du corps devait faire parler l’harmonie. Après avoir terminé de recouvrir ce corps de sa couleur violette, j’ai eu subitement envie de déposer du jaune. Avec une touche d’orange très diluée dans l’eau. Puis j’ai rajouté deux trois coups de crayon de feutre noir pour apporter une dernière petite touche.

Quels matériaux avez-vous utilisé ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Crayon à papier HB. Comme médium j’ai utilisé la peinture aquarelle. Feutre noir.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

J’observe ma production sur le grand chevalet. Cette harmonie que je cherche, je ne la ressens pas trop. Pourtant ce corps est sur ma feuille et je me sens plus légère dans ma tête. Je ne sais pas non plus s’il y a un lien mais j’avais l’impression que j’avais caché ma tête dans mon dessin. Dans celle-ci je me sens plus clairvoyante. Mais ça craque partout.

Publié le Aucun commentaire sur BMP – Deux oiseaux à la place des yeux

BMP – Deux oiseaux à la place des yeux

BMP – Deux oiseaux à la place de yeux
Je souhaitais faire une production qui se rapprocherait de la nature avec des oiseaux. Cette idée m’est venue car dans mon petit jardin, il y avait un merle chanteur qui se faisait bien entendre. Pourtant deux, de nos chats étaient là à l’observer ! Mon autre idée, était d’incorporer la forme des ailes dans un visage, de manière à ce que ces oiseaux et ce visage ne fassent qu’un.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

Comme je l’ai écrit, je souhaitais faire apparaître un mouvement, grâce à la position des ailes des oiseaux. Une certaine grâce me parlait dans ma tête.
Mon désir également. Faire parler la situation d’originalité, en espérant qu’elle ferait naître en même temps, une pointe d’émotion esthétique. Avant de commencer mon esquisse, je devais réfléchir à la manière dont J’allais positionner les oiseaux qui seraient à la place des yeux. Ce serait cela l’originalité. Je devais dessiner les oiseaux de la même grosseur.
J’ai donc fait apparaître un visage de femme. Puis j’ai positionné les yeux des oiseaux à la place des yeux du visage, suivra le corps et les ailes. Une fois cette étape faite, j’ai continué avec le nez et la bouche, en maintenant mon idée de faire naître une production originale. Tout l’ensemble devant créer l’émotion esthétique. J’ai finalisé mon esquisse par le cou. Je réaliserais tous les petits détails au moment de déposer ma peinture aquarelle sur mon croquis.
Concernant les couleurs, j’ai repris celles de la nature : le vert, le marron. Une pointe de jaune pour rappeler le blond des cheveux, du blanc pour éclaircir les couleurs par endroits. Les finitions, étant faites au fur et à mesure avec mon pinceau. J’essaie de faire de plus en plus cette méthode, mais parfois j’oublie.

Quels matériaux avez-vous utilisé ?

Cette production a été conçue sur une feuille blanche de format 36 x 40 cm.
J’ai utilisé comme médium de la peinture aquarelle et un crayon HB.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

Je me sens un peu plus apaisée qu’au début. J’ai quelques problèmes de coordination avec mes membres. Ce qui m’angoisse pas mal. Mais cette angoisse était moins présente au moment de dessiner. Mon cerveau n’est pas fixé sur cette contrariété mais sur le mouvement du pinceau.
Je ne me sens moins serrée. J’aime toujours autant prendre mon crayon.