BMP – Une posture de profil

BMP – Une posture de profil
Quand je commence une esquisse, il m’arrive de me demander si dessiner un corps sans tête pourrait faire naître une émotion esthétique. On dit que pour l’art-thérapie, il n’y a pas de beau ou de moche. Mais moi, subitement, j’avais besoin de trouver un juste milieu entre le beau et le moche. Un besoin d’y mettre un mot. Franchement par moment il se passe de drôles d’envies dans mon cerveau. Alors je me suis dit que si je dessinais un corps sans tête, du moins une forme qui ferait penser en le regardant, que la tête est cachée, donc présente, l’émotion apparaitrait.

Comment avez-vous concrétiser votre esquisse ?

À ce moment-là, l’harmonie apparaîtrait dans la position du corps. Je ne souhaitais pas que les bras restent pendants, car il me fallait de la vie. Je devais donc trouver et faire apparaître un mouvement qui se mélangerait avec les bras et les jambes de la personne, comme un entrecroisés. Pour moi le juste milieu c’était de laisser faire le mouvement de mon crayon. Mon idée de dessiner un corps dont la tête est cachée elle était là.
J’ai donc fait apparaître ce corps sur la feuille. Celui-ci est de profil. Avec un pied sur la pointe, pour retranscrire la légèreté, mais je ne suis pas sûre de l’avoir bien fait apparaître. Un corps avec un dos bien arrondi, avec un jeu de mouvement qui se passe entre la jambe, le bras et cette main posée délicatement sur le dessus du pied. L’émotion serait telle là ?
Concernant les couleurs, je souhaitais y déposer du violet mélangé avec un dégradé qui irait vers le rose. L’ensemble des couleurs et de la forme du corps devait faire parler l’harmonie. Après avoir terminé de recouvrir ce corps de sa couleur violette, j’ai eu subitement envie de déposer du jaune. Avec une touche d’orange très diluée dans l’eau. Puis j’ai rajouté deux trois coups de crayon de feutre noir pour apporter une dernière petite touche.

Quels matériaux avez-vous utilisé ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Crayon à papier HB. Comme médium j’ai utilisé la peinture aquarelle. Feutre noir.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

J’observe ma production sur le grand chevalet. Cette harmonie que je cherche, je ne la ressens pas trop. Pourtant ce corps est sur ma feuille et je me sens plus légère dans ma tête. Je ne sais pas non plus s’il y a un lien mais j’avais l’impression que j’avais caché ma tête dans mon dessin. Dans celle-ci je me sens plus clairvoyante. Mais ça craque partout.

BMP – La douleur recouverte de bleu et de violet

BMP – La douleur recouverte de bleu et de violet
Quand la douleur s’est fait sentir, je me suis dit que je pouvais enlever le mal par les couleurs ; voila ce que je perçois en image. C’est un moyen de se montrer plus forte et peut-être aussi de continuer à marcher dans la minute suivante et dans le positif.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

Me voilà donc installée dans mon petit coin à dessin. Pour concrétiser mon ébauche j’étais balancée entre l’envie de faire apparaître une folle violence ou alors aller dans la modération même si cette douleur est, par moment, très forte. Il s’est ensuite passé quelque chose qui a fait que cette hésitation a vite disparue et que ce sont les couleurs, bleue et violette qui ont fait leur apparition.
Mon but était alors de poser à plat sur ma feuille cette douleur et de l’exprimer dans un cri à peine présent, cri qui partirait légèrement dans une forme de différents morceaux car cette douleur n’est pas toujours présente, mais quand celle-ci est là, elle met tous mes boyaux à marrée haute !
Puis, je rajouterai pour recouvrir mon esquisse ces couleurs : le bleu et le violet.
J’ai donc commencé par dessiner ma forme sur la feuille, mais dans ma tête le corps n’était pas vraiment existant. Je souhaitais surtout retranscrire le haut de la tête, les mains et les bras, qui sur le moment, n’étaient pas très intégrés dans ce corps, mais enfoncé dans le visage. C’est peut-être une façon de retranscrire la violence de cette douleur.
Pour les couleurs, j’ai donc posé avec de la peinture aquarelle, cette envie, ce bleu et ce violet en peinture aquarelle, avec une petite touche de noir et de gris. Les finitions ont été faites aux feutres à pointes fines. Je souhaitais faire apparaître les traits qui m’ont permis de faire naître cette production.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Crayon à papier HB, peinture aquarelle. Crayons de couleur à pointes fines.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

Je regarde ma production, je suis attirée plus vers les couleurs que par la forme elle-même. Je me sens fatiguée mais j’écrirais que ça va bien ! Je ne me sens pas angoissée. J’aurais tendance à dire, et bien voilà ! Demain est un autre jour !