BMP – Les pommes

BMP – Les pommes
Il faut manger des pommes, c’est bon pour la santé ! Quelle sont belles nos pommes, avec leur dégradé de couleur, elles vont bien avec les tons du printemps ! Chaque goût est différent pour chaque sorte de pommes. On peut passer d’une chair bien sucrée à une chair acidulée. L’idée de ce dessin m’est venue en mangeant une pomme bien rouge. Une pomme couleur sang, comme mes crayons sanguins, de la peinture aquarelle, ou encore le rouge d’une tomate bien mûre !
Saviez-vous que les Anglais disent depuis longtemps : « An apple a day keep the doctor away », c’est-à-dire  « une pomme par jour éloigne le médecin » !
Voilà pourquoi il est important de manger des pommes, car elles nous apportent beaucoup de bienfaits pour notre corps :

En effet, la pomme est très intéressante au niveau nutritionnel puisque sa consommation régulière influe sur le taux de cholestérol, la glycémie et le diabète. Elle a une teneur importante en vitamine C (variable selon les variétés), ainsi qu’en vitamines B et E. Riche en fibres, elle contient aussi beaucoup de potassium, du phosphore, du calcium, du magnésium, des oligoéléments et des polyphénols, notamment la quercétine qui contribuerait à limiter le développement des cellules cancéreuses.

Il existe plusieurs variétés de pommes, que je découvre.

Voici un lien avec quelque noms de pommes : https://farmlux.biz/sad/derevia/yabloki/sorta-ya/luchsie-sorta.html

Pour accompagner mon idée et mon écrit, je vais donc faire naître une production sur la pomme.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

L’idée était de dessiner une pomme comme si celle-ci était coupée en mode tortillons, mais malgré tout en un seul morceau. Je jouerais aussi avec les couleurs : rouge, orangé et jaune. A l’intérieur de cette pomme, je dessinerai une personne assise, pour rappeler que c’est bon pour la personne de manger de ce fruit durant toute l’année. Si j’arrive à faire apparaître un mouvement en harmonie, l’idée devrait être sympa.
J’ai donc commencé par dessiner sur ma feuille le haut de la pomme, puis le personnage assis. J’ai continué en essayant de ne pas me perdre dans le mouvement à faire apparaître le reste de la pomme en forme de tortillons. Ceci devait nous apporter une impression de réalité. C’est pour cela que je devais faire attention lors de la naissance de mon ébauche. Voilà mon esquisse au crayon était terminée, je devais donc par la suite apporter de la couleur à ce fruit. Je me suis donc promenée dans les tons ; orange, rouge, jaune et marron. Pour le corps, j’y ai déposé du beige clair. Tous les contours de ma pomme en entière, je les ai faits aux feutres pour apporter une finition plus propre.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Comme médium, la peinture aquarelle. Un crayon HB pour l’esquisse et des feutres à pointes fines.

Que ressentez-vous face à votre production ?

J’observe ma production, dans ma tête j’ai à la fois le goût de la pomme et son odeur que je trouve fruitée. J’en salive de gourmandise. Dans mon corps, je sens mon pouls taper un peu partout. Je me suis amusée à faire naître cette production et surtout à ne pas me perdre dans sa naissance.

BMP – Joueur de cartes aux trois visages avec une moustache

BMP – Joueur de cartes aux trois visages avec une moustache
Avec la forme cubiste, on peut s’amuser encore et encore, on peut faire apparaître de drôles de visages avec des corps légèrement décalés, ce qui renvoie au bizarre. Mais peu importe, le tout c’est de prendre son pied à faire apparaître une composition.
Pour moi, en ce jour, ce qui m’amusait c’était les trois visages, tout en gardant le mouvement du cubisme mais aussi ce petit plus qui était de mélanger la peinture aquarelle avec les encres liquides, sans que l’on puisse en observer la différence.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

D’abord gardons le côté gentlemen, puis l’idée du coloré et ce mouvement qui nous enverrait dans la bizarrerie.
Il y avait aussi autre chose : j’avais cette envie de laisser les couleurs liquides déborder légèrement sur la surface à côté, pour provoquer un léger mélange inattendu, sans savoir ce que cela va finalement donner comme couleur.
Me voilà donc lancée avec mon crayon à papier pour faire apparaître ces trois visages, qui appartiendraient à la même personne, et aussi de dessiner une moustache car je pensais à mon psy. Oui, je rigole, mais en attendant cette moustache elle est intégrée dans la forme de mon esquisse, sans oublier le côté gentleman avec cette forme de chapeau arrondi. J’avais cette cette image des encres qui déborderaient un peu dans ma tête, et ça me plaisait beaucoup.
Puis j’ai continué mon esquisse en dessinant un corps décalé dans ces formes et je trouvais cela drôle, car cela allait bien avec le fait que c’était comme un magicien, un joueur de cartes, qui était donc capable de transformer son propre corps.
Tout me semblait bien tenir debout dans ma tête quant à la forme de mon esquisse que je venais de terminer en dessinant un jeu de cartes dans les mains de ce gentleman.
Il ne me restait, pour terminer, qu’à jouer avec les différentes couleurs, entre celles de la peinture aquarelle et des celles des encres liquides.
Avec l’aide d’un pinceau, j’ai commencé par mettre les couleurs des encres liquides, sur le visage, le chapeau et la moitié du corps. Pour le reste, j’ai utilisé la peinture aquarelle. Au début, je percevais bien la différence, mais plus par la suite, mais cela n’avait pas d’importance, puisque je savais avoir déposé ces deux différents médiums.
J’ai aussi déposé mon angoisse du matin. En fait cette angoisse on ne la perçoit pas. Elle est noyée dans les couleurs et avalée par l’émotion du bien-être que j’ai senti en déposant les couleurs sur mon esquisse.
Une fois terminée, j’ai fait quelques finitions avec un crayon gris Farber-Castell Ptt artist pen.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette production a été conçue sur une feuille de 36 x 46 cm. Comme médium des encres liquides, de la peinture aquarelle, un crayon gris Farber-Castell Ptt artist pen, et aussi un crayon HB pour faire naître mon esquisse.

Que ressentez-vous en face de votre création ?

J’observe ma production, les couleurs vont dans ma tête. Mon pouls tape fort sur le côté droit. Je ne ressens rien de négatif ! En fait je crois car j’ai un peu de mal à réfléchir, ça me semble loin.