BMP – Un mélange créé par mon imagination


« Petite sorcière » a encore fait des sienne : )
Parfois quand je manque d’idées, je vais chercher des produits de divers couleurs et j’expérimente ce qui peut en sortir. C’est peut-être une façon de lâcher le trop plein, de lâcher la tension de la semaine. Comme il y a toujours en moi l’angoisse d’aller trop loin dans mes actes et comme je ne sais pas faire autrement, alors cela me permet de contrôler un peu les choses au travers de ces expériences.
J’ai donc commencé ainsi :
– Je me suis installée à l’intérieur de chez moi et j’ai, avant tout, recouvert ma table de salon d’un drap pour la protéger.
– J’ai pris ma feuille blanche de format 36x48cm que j’ai posée à plat sur ma table.
– J’ai ensuite pris le produit vaisselle de couleur orange, que j’ai secoué très fort afin que quelques gouttes apparaissent à l’intérieur de la bouteille.
– J’ai continué en versant quelques gouttes de ce produit vaisselle directement sur ma feuille, en faisant des traits qui apparaîssent légèrement en relief.
Mon idée était d’incorporer dessus des couleurs diverses. Mais je ne savais pas trop ce que cela allait donner en regardant ce tableau.
– J’ai donc commencé par verser doucement dessus des couleurs en sprays, en faisant attention de ne pas faire disparaître ce relief qui était la base de mon tableau.
– J’ai laissé couler mon mélange un peu comme il le voulait sur la feuille, je voulais laisser libre cours à son mouvement.
– Puis j’ai continué en rajoutant d’autres couleurs, tout en faisant attention de laisser une liberté d’expression à ces couleurs qui se mélangeaient peu à peu.
– J’ai pris ma feuille à plat que j’ai remué doucement un peu dans tous les sens.
– Ma dernière étape pour finir mon expérience, a été de prendre une autre grande feuille blanche que j’ai posée directement sur mon mélange qui se trouvait sur celui que je venais de faire naître. Je voulais faire apparaître encore plus de petits détails. Puis je l’ai retirée doucement et là j’ai vu apparaître les traces de mes traits du produit vaisselle qui s’est mélangé parmi les multiples couleurs en spray.
Pour cette petite expérience, j’avais une forte envie de jaune, j’ai donc regardé sur la roue des émotions de Robert Plutchik et j’ai vu que cette couleur renvoie à la joie. La joie me fait penser au soleil, à sa chaleur, au citron jaune que je prends quand je me fais un citron pressé. Le jaune comme le plein de vitamines ! Mais aussi le jaune comme la fleur du bouton d’or que l’on met sous le menton des autres quand on est gamin et qui dit qu’on aime le beurre. Jaune aussi comme la peau de banane, ce fruit que je prends comme petit déjeuner, jaune comme la couleur aquarelle…
Un sentiment de calme est venu me “titiller » à travers les couleurs, il y avait ce petit vert émeraude qui est apparu à un moment donné dans mon mélange, vert-bleu émeraude comme la mer, où le calme et l’apaisement se font entendre.
Le côté curiosité était réveillé en moi : découvrir et voir apparaître quelque chose d’inattendu ! Mais cette surprise était déjà là devant mes yeux et elle augmentait de plus en plus dans le choix des couleurs qui parlaient à leur manière et leurs divers mélanges, comme si celles-ci voulaient nous faire partager leur secret. Il y avait aussi ce côté intriguant de ne pas trop savoir où cela allait finalement me conduire. Et pouvoir à la fin observer le résultat, comme une petite fille qui découvre une surprise inattendue.
Quand je regarde mon dessin, cela me fait penser au test de Rorschach.
Voilà un tableau de couleurs en méli-mélo qui nous raconte plein d’histoires. Une forme de couleur que l’on peut mettre dans tous les sens.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm
Produit vaisselle, pamplemousse, mandarine
Encres de couleurs aquarelles en pipettes.
Encres de couleurs pour tissus.

BMP – Figurine


En plus de peindre, j’apprécie aussi les masques. Je trouve qu’ils nous parlent à travers leurs histoires.
Mais je n’avais pas ce qu’il fallait pour faire un masque, alors je me suis tournée vers la création d’une « petite figurine ». Je n’avais jamais essayé, mais je me suis dit que je découvrirais au fur et à mesure 🙂
Je devais réfléchir sur la manière de procéder et quand mes idées fusent elles fusent ! 🙂 Hum il faut juste qu’elles s’arrêtent dans ma tête ! et ça, par moment, c’est la course dans ma tête 🙂 !

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre figurine ?

Avant tout; je devais monter la base de mon travail, c’est-à-dire construire la forme, l’armature de ce qui serait le corps de ma figurine. Je me suis servie de fil de fer, de couleur rouge, ce qui rappelle un peu le sang dans notre corps. Quand j’ai commencé cette morphologie, j’avais comme l’impression d’y faire naître les premiers os. Je n’y suis pas arrivée tout de suite : j’ai dû m’y reprendre à plusieurs fois. Un problème de longueur des pieds, jambes etc.
Puis j’ai continué en faisant apparaître ce qui remplirait ce corps, mais également ce qui pourrait être une peau. Je me suis donc servie, de papier mâché et de plâtre. J’ai fait une petite mixture en utilisant une petite goutte de colle blanche pour mosaïque. Une fois mon mélange bien homogène, j’ai commencé par faire apparaître la tête de ma figurine en la modelant. Je voulais voir un peu ce que cela donnerait. Là, c’était du tâtonnement, mais ce n’était pas mal. Puis j’ai continué pour faire le reste du corps, le ventre, et une légère forme de poitrine.
J’ai laissé séché deux jours dehors au soleil.
L’étape suivante a été de faire les bras, les rembourrer, les rendre plus « fort » et d’essayer de faire également les formes des mains. Pour cette étape, je me suis servie de grosse laine, que j’ai entourée autour des bras. Pour la forme des mains j’ai pris du gros fils. J’ai eu un peu de mal, mais bon la forme est présente.
Une fois finie, ma forme était plus vivante, plus humaine. Je ne voulais pas que les articulations soient bloquées, je souhaitais pouvoir plier les jambes et les bras.
La suite de mon travail a été de trouver une petite solution pour pouvoir habiller ma figurine, ne pas la laisser toute nue. J’ai donc fouillé dans mes restes et j’ai trouvé une espèce de tissu que j’ai mouillé et collé sur le corps. J’ai également dessiné les yeux et la bouche, le nez.
Ma dernière étape a été de faire apparaître les cheveux. J’ai donc récupéré les épluchures de mes crayons de couleurs quand je les taille, et je les ai collés sur la tête de ma figurine. Pour moi, c’était vraiment original. Une petite touche qui rappellerait le côté couleur, le côté dessin.
Je voulais rester sur la note de l’art-thérapie et petit peintre et ça a été ma touche finale, pour prendre les photos.
Voilà comment est née ma figurine.
Maintenant, je sais comment faire si je refais cela une prochaine fois. Je pourrais donc la faire un peu autre.
Une nouvelle découverte, avec laquelle, même en tâtonnant, j’y ai pris du plaisir à la faire naître.

Matériaux utilisés :

Fil de fer, papier mâché, plâtre, laine, gros fil rouge souple
Récupération d’épluchure de taille des crayons de couleurs.
Colle, feutre noir, tissus mouillés au préalable.