BMP – Corps. Un mélange de feutres et de peinture aquarelles

BMP – Corps forme aux feutres
Mélange de feutres aquarelles et de peinture aquarelle, sans oublier d’y rajouter un petit dégradé de couleur.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

J’avais tout d’abord envie de laisser venir des traits avec le crayon papier sur ma feuille bien blanche, sans trop réfléchir, et peut-être d’essayer d’en faire une forme.
Je n’avais pas de forme d’esquisse en tête, je commence donc par dessiner des traits comme pour faire des séparations ce qui donnera un fond pour ma production. Dans ce fond, je pourrais intégrer des petits dégradés en allant vers du plus clair au plus foncé.
Ensuite, je me mets à faire apparaître, toujours sans trop réfléchir, la forme qui va se trouver au milieu de ma feuille, et là, j’y percevais bien un corps sans que les mains ou les pieds n’apparaissent.
Juste un arrondi pour le dos. C’est ce que je fais, et là, je décide de continuer à rajouter des traits, des courbes, des arrondis, je ne savais pas finalement ce que cela allait donner au final comme esquisse, mais j’appréciais de laisser libre le mouvement de mon poignet et de mon crayon à papier.
C’est ça aussi qui est plaisant, jouer avec la surprise et l’imprévu de mes traits pour en laisser apparaître une esquisse, puis la mettre en valeur avec des couleurs qui iraient du sombre au clair, du triste au gai.
Et là, surprise ! Une fois le dessin d’esquisse terminé, j’y recherche une forme qui apparaîtrait à travers tous ces traits qui l’ont fait naître, pour en faire une production définitive.
Et là, je percevais donc un corps sans bras, sans jambes et un semblant de visage. Puis en observant bien, j’y vois également une autre petite forme, avec un visage. Je devais juste y rajouter un petit trait pour faire l’œil. Cet ensemble, je le trouvais amusant.
Je décide ainsi de ne rien toucher et de laisser ce mouvement de l’imprévu et de surprise que je vais recouvrir de couleurs multiples avec comme médiums : la peinture aquarelle et des feutres aquarelles.
Je commence par déposer les tons en peinture, plus clairs et plus foncés en me promenant dans du vert, du bleu, du kaki, de l’orangé avec toujours une touche de mélange. Ensuite, je continue avec des feutres aquarelles sans y incorporer de dégradé. À ce moment-là, un petit éclat, s’est intégré dans cette création et ce n’était en rien désagréable. Il me fallut juste rajouter un peu de finition avec un feutre noir à pointe fine.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette composition a été conçue sur une feuille 36 x 46 cm. Comme médiums : un crayon HB pour mon esquisse et de la peinture aquarelle, des feutres aquarelles. Un crayon noir à pointe fine pour les finitions.

Que ressentez-vous devant votre création  ?

Je regarde ma création, j’apprécie le mélange, Parfois quand je dessine et peints, dans ma tête, c’est moins mélangé. Ça me tape fort sur le coin droit de ma tête. Les couleurs, c’est un peu la vie non ? C’est ce que ça me dit dans ma tête. Si on ne crée pas, il n’y a pas de vie…

BMP – Quand tes angoisses te sortent par les yeux  !

BMP – Quand tes angoisses te sortent par les yeux  !
Oui, je suis une éternelle angoissée. Même si mes angoisses sont un peu moins fortes, elles restent de très mauvaises compagnes. On dit cela quand on ne peut plus supporter une personne. Et moi, je ne les supporte plus mes angoisses. Je vais donc retranscrire cela par une forme !

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

En réfléchissant, je me suis dit que je devais donner un visage à ces angoisses, et que je devrais positionner ces visages qui les représentent, dans l’endroit où se trouvent les yeux, car de cette façon cela ira avec la phrase qui a donné titre à ma production : Quand tes angoisses te sortent par les yeux ! Dans ma tête, j’avais ce lien : angoisses = mal-être = inquiétudes = insécurité = danger.
Je devais aussi donner à ma forme ce mouvement de sortir de l’orbite, ce qui ira également avec sortir par les yeux, un peu comme si mes angoisses allaient prendre la fuite par cet endroit, car un jour, je serais encore mieux les gérer !
Ainsi, je commence par dessiner sur ma feuille blanche un visage légèrement de profil, puis je continue en positionnant les deux formes qui exprimeront mes angoisses. Je continue en rajoutant un nez, des oreilles, des yeux, mais pas de bouche. À cet instant, je n’en voyais pas la nécessité, car mes angoisses ne pouvaient pas sortir par cette partie de corps, ce qui était dans la logique de mon dessin. Elles ne sont pas verbalisées, elle me sortent par les trous de mes yeux.
En fait ce qui était important pour moi, c’était de donner un visage à mes angoisses et leur donner un emplacement. C’était rassurant, une façon peut-être pour mieux les gérer.
Pour que tout tienne bien ensemble, je devais ajouter un cou long et grand. À ce moment-là, tout tiendrait en un seul morceau et mon esquisse, ma production de ce jour, pourrait tenir debout.
L’étape suivante était de déposer de la couleur avec la peinture aquarelle. Je me suis promenée dans les mélanges de rouge, de violet, de marron, de jaune, de vert, de noir et d’oranger.
Quand je déposais le manteau de couleurs sur mon ébauche, je me sentais assez loin de mes angoisses, un peu comme si je ne leur donnais pas le droit de venir m’envahir ! Les finitions ont été faites au feutre noir.

Quels matériaux avez-vous utilisés  ?

Cette production a été conçue sur une feuille blanche de format 36 à 46 cm.
Comme médium, de la peinture aquarelle. Un crayon de papier HB pour donner naissance à mon esquisse. Un feutre noir.

Que ressentez-vous quand vous regardez votre création ?

Quand je regarde ma production, je me sens loin, mais pas longtemps, car aussitôt, le présent m’envahit rapidement et il me semble bien plus fort qu’au moment où j’ai commencé à cette nouvelle création. Je trouvais que la forme de celle-ci allait bien avec son titre ! Sacrées angoisses ! J’ai cette question en tête, vivre sans angoisse est-ce possible ? Pour ma part cela ne m’est jamais arrivé !