J’avais deux idées pour concrétiser une production. Deux en une.
Ma première idée était de faire apparaître une fleur qui donnerait l’impression d’une boule de couleur. Je savais que cela ne serait pas facile, mais je voulais tenter de faire naître cette finesse.
Et ma deuxième idée, était de faire évoluer cette forme primaire en une autre. Comme une algue de surf. C’est ce qu’a dit ma petite dernière quand elle a vu mon travail de loin. Moi, je serais tentée de dire que c’est un tourbillon de couleurs.
Donc, comme d’habitude, j’ai mis ma feuille à plat sur la table, avec tout mon matériel à portée de main.
J’ai commencé par créer ma fleur. J’ai pris un gros glaçon que j’ai fait glisser au milieu de ma feuille ; je ne devais pas la tremper, juste passer en appuyant bien fort avec le glaçon en faisant un aller retour.
Puis j’ai pris ma première encre aquarelle liquide, de couleur rouge et j’en ai déposé une goutte, qui s’est étalée sur ma feuille. Cela me donnait l’impression d’une peinture qui se faufilait en rampant.
Puis j’ai repris un autre glaçon plus petit et je l’ai passé doucement sur le rouge que je venais de mettre, mais juste sur les bords de ma forme, ce qui a permis à ma couleur rouge de s’étaler un peu plus et de devenir plus discrète dans sa couleur.
Pour donner un plus à mes mélanges j’ai pris ma feuille dans les deux mains et je l’ai bougée dans tous les sens.
Et puis pour la suite de mes couleurs, j’ai continué à procéder comme pour le rouge.
Pour réussir ma fleur je devais tout faire dans le bon dosage, ni plus ni moins, je devais également avoir des gestes doux, pas brutaux.
Voilà ma fleur est là, je suis contente d’avoir pu y arriver. Je n’y croyais pas, car travailler les encres liquides ce n’est pas facile, car elles coulent vite et donc il faut vite les arrêter afin qu’elles s’éparpillent sur la feuille.
Et puis comme je l’ai écrit, je l’ai donc fait évoluer un peu plus cette fleur, mais là j’ai changé de procédé.
J’ai repris un gros glaçon, j’ai mouillé tout le reste de ma feuille, j’ai mis des couleurs liquides et je les ai travaillées avec de l’essuie tout. Je voulais faire disparaître ma fleur du départ pour la remplacer par une nouvelle forme et avec de nouvelles couleurs. Le mouvement était présent, j’avais cette impression que les mélanges que je faisais, étaient sans fin.
Ma nouvelle forme apparaissait de plus en plus sous les tapotement de mon Sopalin, mon petit tourbillon avait pris sa forme sur la feuille.
Je m’amusais également à jouer à cache cache avec elle.
Je m’étais interdit de mettre du noir dans mon travail, je voulais profiter des couleurs tout simplement, tout en les travaillant à la façon de “la petite sorcière ».
A voir mes couleurs aquarelles se mélanger, on aurait dit qu’elles dansaient.
Quels matériaux avez-vous utilisés ?
Feuille de format 50 x 70 cm à grain fin.
Encre aquarelle Pébéo Colorex la référence des illustrateurs et dessinateurs
Glaçons
Sopalin
Que ressentez-vous en regardant votre production ?
Mais au final, j’apprécie plus celui-ci 🙂 la légèreté est là, ainsi que la douceur. Avec ce petit éclat de lumière dans les couleurs.
