BMP – Une danseuse

BMP – Une danseuse
C’est une inspiration qui m’est venue en voyant le vin couler. Je voulais essayer de peindre avec la couleur de la robe de ce vin, en rajoutant peut-être un peu de peinture aquarelle du même ton.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

C’est la première fois que j’utilise du vin à la place de la peinture classique. Je me demandais si j’arriverais à faire apparaître des dégradés.
C’est le mouvement du vin qui coule qui a provoqué l’idée de la danseuse. Légèreté et élégance. Cet ensemble qui me donnerait des ailes pour faire danser encore plus mon pinceau.
C’était aussi une autre façon d’intégrer cette couleur rouge, couleur qui reste très présente en moi par moment, mais là je vais l’intégrer à quelque chose de plus aérien, de moins violent.
Une fois mon esquisse terminée, j’ai commencé par déposer une petite goutte de vin rouge, pour voir si je pouvais essayer de faire apparaître des dégradés. Sur le coup, je n’ai pas trouvé la bonne méthode pour cela, mais je vais continuer à travailler cette matière nouvelle. Rien qu’à déposer ce vin sur ma feuille, sous mon pinceau je sentais la légèreté, même parfois je me demandais si j’avais bien déposé la couleur du vin sur ma feuille.
J’ai continué à recouvrir mon esquisse avec ce vin rouge, en rajoutant une pointe de peinture aquarelle de couleur rouge. Mais vraiment une goutte en mélangeant avec un peu d’eau, je pouvais faire paraître un léger dégradé sur ma production.
C’est ainsi que ma découverte a pris forme et place sur ma feuille. Ce premier essai est un peu comme une mise en bouche et j’irai certainement plus loin avec ce liquide.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Production conçue sur feuille blanche 36 x 48 cm. Crayon à papier HB, peinture aquarelle de couleur rouge, et du vin rouge.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

J’ai aimé m’essayer à cette découverte avec ce vin rouge. Il y avait l’odeur qui stimulait mes narines. Cette couleur, la couleur du vin, n’a rien à voir avec la couleur rouge de mes aquarelles, qui me permet de faire apparaître cette légère violence quand j’en ai besoin pour mes créations. La couleur du vin est plus apaisante et dans ma tête la violence n’apparaît pas.

BMP – Corps dissimulé dans les couleurs

BMP – Corps dissimulé dans les couleurs
Je voulais travailler avec des encres liquides à dessiner, aquarellables, les diluer, les mélanger. Ça veut dire qu’avec de l’eau et les encres, l’ensemble prendra la texture de l’aquarelle.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

Je voulais laisser le mouvement des mélanges des encres se faire, sans intervenir. Les empreintes des traces des auréoles laissées par l’eau, devaient être bien visibles et sans s’inquiéter de la forme.
Le but était de mélanger les deux événements en essayant d’en faire apparaître une belle harmonie. Pour terminer, j’avais envie de traits qui se mélangent un peu les uns sur les autres, mais au final une forme de corps devait apparaître, mais légèrement dissimulée.
Un corps arrondi, une jambe plus haute que l’autre, un visage avec juste un nez et un œil, pour terminer une bouche peu présente, et enfin un bras.
Pour déposer les couleurs, l’idée était donc de m’amuser avec les différentes encres à dessiner.
Je devais doser la quantité d’eau que je déposais avec mon pinceau sur ma feuille pour faire mes mélanges avec les couleurs. Cela ne devait pas être trop foncé ou trop clair. Je devais aussi laisser l’effet de surprise, ce que j’appelle souvent l’inattendu, ce petit plus qui apporte à ma production une touche de mystère, mais aussi une bonne surprise.
J’ai donc déposé sur ma feuille des gouttes d’eau, puis dans cette même goutte j’ai déposé avec mon pinceau une couleur encre. Par moments, je rajoutais soit un peu plus d’eau dans mes mélanges, soit un peu plus de couleur, afin que le mouvement, qui suit le mouvement fait avec mon pinceau, soit plus présent dans le ton.
Par moment il m’arrivait aussi de tamponner sur les formes humides avec un morceau d’essuie tout. J’aimais bien, car à chaque fois naissait une couleur que je n’attendais pas de mes mélanges de tons.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Production conçue sur feuille blanche 36 x 48 cm. Crayon à papier HB, encre à dessiner aquarellables, finitions aux feutres marqueur à pointes.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

C’est un premier essai. Il y a malgré tout un doute en moi, mais j’essaye de ne pas trop m’y attarder. Je sais que même si je m’en suis mis plein les doigts (MdR), c’est un moment que j’ai aimé et c’est le plus important.