BMP – Vulnérable, invulnérable  !

BMP – Vulnérable, invulnérable  !
Par moments, je me sens à la fois vulnérable et invulnérable.
La vulnérabilité fait partie de la vie et elle est au cœur de nos émotions, mais, c’est aussi pour moi, oser être vivant. En fait, quand j’écris que je suis et que je me sens vulnérable, je me sens nue dans ma tête et blessée et mon corps n’existe plus ; il n’y a plus rien de confortable à ces moments-là.
Il y a des jours où je me sens faible et dans ces cas-là, mon discernement est plus fragile. Je veux dire que j’appréhende les événements imprévus, les situations difficiles qui me ramènent dans le néant en moi-même. Je me trouve alors dans un univers de la peur, de la frayeur et d’anxiété, mais aussi je me rends compte que je ne suis pas du tout mature. Difficile d’admettre que l’on peut se retrouver dans cet état de vulnérabilité. Quand cela m’arrive, j’ai cette impression qu’on peut me démolir en claquant juste les doigts, que les jugements des autres peuvent m’anéantir et qu’une réflexion, devant tout le monde, me donne envie de disparaître. Je ne me sens montrée du doigt, pas à la hauteur, et je me sens si seule, sans plus aucun courage. J’écrirais même que depuis la Covid, cet état de vulnérabilité a augmenté. Je me déstabilise plus rapidement et je suis beaucoup plus anxieuse et j’ai encore moins confiance en moi. Tous ces changements de rythme de vie qui me bousculent attaquent aussi la confiance en moi.
Pourtant, même si cette faiblesse qui m’inonde par moment, cela ne veut pas dire que je ne vais pas me relever et si je tombe, je sais me battre et être dans l’action. Je me dis que malgré tout, être vulnérable ce n’est pas forcément un défaut. Cela permet de se montrer tel qu’on est et aussi le courage de se tenir debout, c’est en général possible, sauf si l’angoisse est trop forte. De même qui ne se sent pas angoissé. On passe tous par différentes émotions.
Il y a d’autres jours où je me sens moins vulnérable, mais c’est parce que je suis dans ma zone de sécurité, dans ma zone de confort, par exemple quand je suis chez moi, entre mes quatre murs avec mes crayons. Quand je me sens sûre dans ma tête, quand je n’ai pas trop de dissociations, quand je sais que je dois garder certaines chose pour moi, quand j’anime un atelier que j’ai bien préparé. Quand je perçois par exemple les yeux pétillants des personnes.
Je pense que l’on peut tous se sentir, par moment, vulnérable et invulnérable. C’est pour cela que je voulais aborder cela et dire ce qui se passe pour moi dans ces cas-là.
Pour accompagner cette réflexion, je vais donc faire une création.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

L’idée était de dessiner deux corps de femme, l’un qui sera recroquevillé qui exprimerait le fait de se sentir vulnérable vis-à-vis de l’autre et donc l’envie de se protéger en se mettant en boule.
L’autre corps viendra recouvrir le corps recroquevillé et lui sera plus ouvert et beaucoup moins sur la défensive. Il sera plus dans l’étirement vers le haut.
En fait l’idée était que les deux corps devaient être réunis, se toucher pour ne faire qu’un.
Mon esquisse avait bien pris vie sur ma feuille, mais il lui manquait ce petit plus rendu par les couleurs pour lui donner encore plus de respiration.
Là je me suis laissé emmener par les tons qui me parlaient sans violence dans ma tête, bien au contraire avec beaucoup d’apaisement. Je me suis donc baladée entre les couleurs violettes, orange, rouge-rosées et jaunes. Je ne me sentais pas trop mal, je prenais même plaisir à habiller et à réchauffer les deux corps. Ils étaient en vie et donc ils ne devaient pas avoir froid, contrairement au temps de l’extérieur. Les finitions ont été faites au pinceau fin.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Comme médium, la peinture aquarelle. Un crayon BH pour l’esquisse.

Que ressentez-vous face à votre production ?

Je regarde ma production, une envie de me mettre en boule pour respirer un moment. Je me sens épuisée dans ma tête, il y a des faits que je découvre comme s’ils étaient nouveaux. Peut-être pas assez de couleurs arc-en-ciel dans ma création, je me sens ainsi.

BMP – Le réconfort

BMP – Le réconfort
Parfois, quand je réfléchis, cela m’emmène loin dans mes pensées. Aujourd’hui, je repensais à la vie que nous avons depuis que cette crise sanitaire a éclaté et je me disais que cette nécessité de réconfort, de réconforter et d’être réconfortée était encore plus importante qu’avant. Cette capacité de réconforter se loge dans la plus belle partie de l’être humain : l’âme. Le réconfort, c’est ce qui redonne de la force morale, du courage, ce qui apporte de la consolation dans une situation pénible, qui fait souffrir. Ce coronavirus nous a fait souffrir et même encore. En fait je crois que tout le monde a besoin de réconfort. Ça peut bouleverser nos émotions, mais aussi celles des personnes à qui se réconfort est adressé.
J’aurais tendance à mettre le réconfort avec le soutien et l’écoute attentive. Ouvrir les yeux et le cœur et être toujours prêt à agir et à apporter du réconfort à celui qui est proche de nous, si c’est nécessaire. Le réconfort est partout : dans un regard, dans un sourire, dans un geste, dans un écrit et dans une étreinte. C’est un élan gratuit et souvent inconscient, sans qu’on se doute à quel point il peut être bénéfique pour l’autre. Bien sûr, la spontanéité, le réconfort ne se calculent pas. Cela vient de notre cœur. Et notre cerveau le met en mouvement de différentes façons pour l’autre. C’est la douceur qui se manifeste et se fait sentir. Mais attention, il faut faire attention avec ce geste de réconfort de ne pas devenir trop entreprenant ou prise de tête car l’effet positif pourrait se transformer en angoisses etc.
J’ai eu envie de rendre cette réflexion sur le réconfort plus vivante par une création.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

Pour concrétiser mon esquisse, j’avais plusieurs idées qui faisaient des liens dans mon cerveau, mais je n’en n’ai retenu qu’une seule : le cœur. Je me dis que ce réconfort était dans l’âme et pour moi, l’âme se trouve dans le cœur. Comme cela touche également les émotions, mon idée était de dessiner un cœur avec une personne à l’intérieur dans une position de cocooning, recroquevillée dans une espèce de chaleur humaine et de bien-être. On se sent si bien dans ce réconfort que l’on n’a pas envie qu’il s’éparpille ailleurs pour se perdre, c’est pourquoi il fallait que cela évoque une posture chaleureuse.
Mon esquisse étant terminée, j’ai déposé mes couleurs, un voyage entre le ton jaune, le violet, l’orangé et le bleu entre autres. Ces couleurs me paraissaient bien exprimer la chaleur ; elles devaient aller avec ce mouvement de réconfort et de bien-être. Les finitions ont été faites soit au pinceau, soit au feutre.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. J’ai utilisé un crayon à papier HB, comme médium de la peinture aquarelle, un pinceau au bout rond, des feutres de couleur et un crayon noir.

Que ressentez-vous face à votre production ?

J’observe ma production de très loin, dans ma tête, j’avais envie de prendre la place de cette personne qui se trouvait dans le cœur. D’ailleurs le mien bat très fort. Je me sens aspirée dans mon cerveau, mais je ne ressens rien de négatif ! Quand je pense à cette crise sanitaire, elle me fait encore souffrir sur certains points ! Il y a encore beaucoup à dire sur ce réconfort…