BMP – Du moment qu’il y a de la couleur orange

BMP – Du moment qu'il y a de la couleur orange

Du moment qu’il y a de la couleur orange 😊
Quand tu as un mal de tête atroce et que celui-ci ne te quitte guère, que tu dois malgré tout avancer et faire ce que tu dois faire tout en gardant le sourire.
Quand tu te lèves le matin, que tu perçois le soleil derrière ta fenêtre, que tu lui dis bonjour et que tu ne dois pas faire de bruit car le reste de la maisonnée dort.
Que tu as envie de couleur orange.
Que tu ne sais pas si c’est toi ou les petites voix dans ta tête qui te parlent. Que tu as trop envie de préparer ta Ricoré et de t’installer dehors dans ton jardinet et de te laisser emporter par cet air doux, que tu as trop envie d’observer le moindre petit détail dans ton jardinet.
Hier j’ai aperçu une chenille avec le bout de sa queue bleutée. Ce bleu m’avait interpellée, ou encore le soir tard, j’apprécie d’arroser les plantes et regarder les nouvelles pousses. Tous les matins je passe voir si elles sont toujours là et ce matin c’est ce que j’ai fait.
Ce sont tous ces petits moments que j’essaie de ne pas louper qui sont aussi importants : regarder le jour se lever… Béatrice ! Béatrice tu t’égares ! peut-être ! certes… Ce n’est pas grave !
Ma couleur orange elle est toujours là !
Voici ce que cela donne au final dans une création en peinture aquarelle accompagnée du soleil chaud de l’été.

Comment avez-vous procédé pour concrétiser votre ébauche ?

Installée dehors avec mes pinceaux, ma peinture aquarelle et ma feuille blanche posée sur la table qui attendait son esquisse. Entourée des odeurs des plantes, des jeux d’ombre de diverses formes que je croisais du regard. Ah ça j’apprécie. Je suis là, j’observe dans le silence. Une pause dans l’instant présent. Le bruit d’une voiture parfois vient interrompre ce moment de calme, mais rien de bien déstabilisant.
Mon verre d’eau de citron pressé sans oublier les glaçons, posé sur le coin de la table et hop me voilà partie à faire naître mon ébauche.
La couleur orange aquarelle et bien ancrée dans ma tête.
J’écrirai même bien envahissante.
Pourtant mon regard était bien tourné vers le soleil qui se trouvait vers l’extérieur à qui j’avais dit bonjour ce matin en me levant. C’est donc ce regard que je vais retranscrire sur ma feuille. Ce regard comme pour dire qu’une nouvelle journée va commencer. Celle-ci va être belle. Tout simplement parce que je vais prendre mon pinceau. Parce que surtout je ne vais pas courir partout. Comme hier qui a été une journée de dingue. Mon cerveau pieuvre a été mis à rude épreuve ! mais tout n’a pas été négatif, j’en reviens à l’atelier. Ah ça 🙂
Mon idée était donc de dessiner ce visage de face, mais de moitié. De moitié car tout simplement l’autre est légèrement rongée par cette belle couleur orangée pas du tout maîtrisée. Avec un cou, un début de corps tourné légèrement de profil.
Je me pose, je regarde mon esquisse et je me suis fait cette réflexion : du moment que je peux poser la couleur orange qui me parlait dans ma tête et ça me convenait. Le reste, était là comme l’envie, le soleil, le plaisir. Les dissociations je n’en parle pas, tout comme le reste.
Mon chat, mon compagnon du dessin était allongé sur l’herbe, il faisait des roulades, il était trop content. Il me surveillait sur le coin de l’œil, par moment il suivait mon crayon comme il le fait souvent. On était là tous les deux à profiter de ce moment dehors et moi avec mon RDV avec mon pinceau.
Pour commencer, j’ai déposé sur ma feuille un peu de vert, un peu de bleu, un peu de blanc, un peu de rouge, un peu de rose sans oublier le mouvement du mélange sans passer à côté d’une petite démarcation de rouge qui nous emmène sur les lèvres de ce visage.
Pour le fond de ma production j’ai laissé mon envie de couleur orange s’exprimer. Pour cela j’ai pris une spatule moyenne, ensuite, j’ai déposé un peu de peinture blanche aquarelle sur ma feuille, suivi de peinture jaune celle qui me rappelle ce soleil de ce matin, qui m’a permis de peindre dehors, tout comme de rester pieds nus dans l’herbe. Puis j’ai rajouté de la peinture orange et j’ai mélangé le tout doucement. En partant de ma forme jusqu’à l’autre bout de ma feuille. En rajoutant de temps en temps une petite pointe d’orange. Pour les finitions j’ai utilisé les crayons de couleur.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Production conçue sur une feuille blanche de 36×48cm. Crayon de papier HB. Peinture aquarelle. Crayons de couleur.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

J’ai déposé ma production sur le chevalet. Dans ma tête je me sens pas trop mal… Je me sens angoissée mais celle-ci est moins forte. Enfin à cet instant-là, j’ai passé un bon moment ce matin dehors au frais avec ce RDV avec mes pinceaux et ce soleil.

BD – Un atelier d’arts plastiques à l’association la Table de Jeanne-Marie sur les œuvres de GUIDO DANIELE


BD – Un atelier d'arts plastiques à l'association la Table de Jeanne-Marie sur les œuvres de GUIDO DANIELE

http://www.guidodaniele.com/index.php/hand-painting/hand-painting-art
Je souhaitais faire découvrir les œuvres de Guido Daniele.
Je trouve que cette façon de mettre en valeur les animaux avec la peinture des mains est unique et comme dans le groupe il y a des enfants, c’était aussi une façon de les intéresser.
Comme d’habitude, avec M. nous avons installé les personnes à leur table avec des masques, une fois leurs mains lavées. Nous étions un peu plus que d’habitude. Puis nous leur avons apporté leur matériel : crayons feuille, peinture etc.
Une fois que tout le monde a été installé, j’ai abordé le thème de l’atelier en présentant l’artiste Guido Daniele et en faisant circuler des photocopies de ses œuvres.
Tous étaient très intéressés par l’artiste et donc désireux de commencer à dessiner. J’ai dit aux participants qu’ils pouvaient soit reproduire une des photos que j’avais distribuée, soit essayer de faire un dessin, tout en restant avec la même consigne. Le but étant que les personnes y mettent leur “patte”, soit par la couleur, soit par le  “geste » de leur crayon.
C’est certes un peu complexe quand il s’agit d’une première fois, mais le but c’est aussi cela. Les faire sortir petit à petit de zone de confort (ce qu’ils savent faire), pour leur faire découvrir du nouveau et qu’ils apprécient ce moment de création. M. et moi sommes là pour les accompagner sur ce chemin, rien ne presse, il faut savourer chaque instant de ces moments.
Petit à petit nous avons vu naître les premiers visages d’animaux, certains avec plus de difficulté que d’autres, mais ils sont apparus. Les personnes sont toujours aussi étonnées de ce qu’elles sont capables de faire et elles sont très fières de nous le montrer. Elles prennent de plus en plus plaisir à dessiner. Il y a moins d’hésitations. On entend de moins en moins : « je ne vais pas y arriver”. Certaines personnes se donnent le droit à se tromper et de recommencer. Avant, dès qu’elles se trompaient, elles avaient tendance à partir. Maintenant, elles admettent que ce n’est pas grave de se tromper et que l’on peut recommencer, pour moi, c’est une  victoire.
Petit à petit nous avons vu naître les premiers visages d’animaux, certains avec plus de difficulté que d’autres, mais ils sont apparus. Les personnes sont toujours aussi étonnées de ce qu’elles sont capables de faire. Elles sont très fières de nous le montrer. Elles prennent de plus en plus plaisir à dessiner. Il y a moins d’hésitations. On entend de moins « je ne vais pas y arriver”. Certaines personnes se donnent le droit à se tromper et de recommencer. Avant dès qu’elles se trompaient, elles avaient tendance à partir. Maintenant, elles admettent que ce n’est pas grave de se tromper et que l’on peut recommencer, pour moi, c’est une victoire.
Dans ce groupe il y a cette ambiance d’entraide que j’apprécie beaucoup. Personne ne se moque des autres et d’ailleurs cela fait partie des règles de ce groupe. C’est un RDV avec la peinture et soi.
Une fois les productions terminées, nous les avons mises toutes ensemble, accrochées sur les deux tableaux dans la salle principale.
Puis nous avons rangé sans oublier de passer du produit désinfectant sur les crayons, pinceaux.
Nous avons terminé par un goûté bien fourni.
Puis M. et moi nous avons fini de nettoyer la salle.
Cet atelier à été très apprécié.

Matériaux utilisés pour cet atelier du jour

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Crayon de papier HB, peinture acrylique, gouache, eau, pinceau. Ciseau, gros feutres. Pastels secs.
Deux jeunes ont dessiné les bateaux qui les ont amenés en France
Pendant cet atelier il y a eu ce moment très fort. Deux jeunes nous ont raconté leur traversé pour venir en France : M. et L .sont partis du Maroc, sur un bateau conteneur, ils sont arrivés à Marseille. Ensuite ils se sont cachés tous les deux dans un camion pour voyager la nuit pour venir venir à Nantes. Ils ont fait de même pour venir de Nantes à Tours. Une fois l’atelier fini, je les ai pris à part pour savoir comment ils se sentaient etc. savoir si ils désiraient rencontrer un professionnel, je les aurais orientés vers un centre s’ils était d’accord.