BMP – Deux visages et un blanc

BMP – Deux visages et un blanc
Ce blanc provoqué par les dissociations est inscrit chaque jour dans mes journées, mais qui finira par la suite dans mon passé. Quand j’y pense par moment cela reste angoissant. En fait, mes journées ressemblent à des puzzle jamais finis. Le soir dans mon lit, quand je me remémore ma journée, j’ai pas mal de blancs dans ces moments-là. Mais je me dis que demain est un autre jour ! Aller hop ! Il est important de terminer sa journée sur du positif, même si celle-ci a été bousculée et qu’elle n’a pas eu toutes les couleurs que l’on aurait souhaité.
Aujourd’hui donc, je vais retranscrire ce blanc qui s’est marqué dans le présent et qui va aller finir dans le passé, qui va donc rester derrière l’avenir. Faire naître une production est aussi une manière de rester sur le positif et d’observer les faits différemment en allant plus dans un mouvement de douceur dans ma tête.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

En ce qui concerne la forme de l’esquisse, mon idée était de dessiner deux visages, l’un de face, qui sera le présent et l’avenir, et l’autre de profil, qui sera celui du passé. Entre les deux je ferais apparaître quelque chose qui ressemblerait à un visage, mais qui restera de couleur blanche, ceci fera parler les blancs. Il sera le visage qui portera en lui et sur lui, tous ceux que j’oublie à chaque fois dans mes journées. Mon désir était qu’il soit plus petit que les deux autres, je me disais aussi que la couleur blanche le ferait suffisamment remarquer, mais aussi tout en restant à la fois discret. Pour donner plus de vie et du mouvement à tous ces visages, je devais les rattacher à un corps, car dans ma logique, sans corps, il ne pouvait y avoir ce phénomène de dissociation ! Dans ce corps on trouvera incorporé des petits morceaux, qui traduisent la dissociation, mais les morceaux tiendront bien les uns dans les autres pour cette fois-ci.

Concernant le manteau de couleur, je souhaitais y introduire des couleurs pastel douces. Les couleurs violentes comme le rouge vif me faisaient trembler, rien que d’y penser ! Je me suis donc promené dans les tons d’un  bleu clair, dans un rose, un jaune, de l’orangé et le violet en y rajoutant quelques mélanges nuancés. Douceur, apaisement résonnaient en moi dans ma tête. Mais malgré tout, dans mon cerveau, c’était nettement plus complexe. Il est vrai que chez moi, entre le cerveau et ma tête, se trouve cet espace qui par moment fait filtrage, comme une barrière de protection à cet instant présent. Toutes les finitions ont étés faits au feutre marron.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. J’ai utilisé un crayon à papier HB, comme médium de la peinture aquarelle, un pinceau plat et un crayon-feutre noir.

Que ressentez-vous face à votre production ?

Je regarde ma production, je me sens moins compressée dans ce corps. Mais il y a une pulsion dans ce dernier qui  prend beaucoup de place.

J’ai aimé  déposer les couleurs sur ce corps. Ce visage entre les deux me paraît finalement inaperçu, et je dois dire que je trouve cela très bien.

BMP – Le livre bateau

BMP – Le livre bateau
Je continue ma promenade et c’est une dédicace à tous les fans du livre. Je ris en moi, car je me dis que vous ne pouviez pas y échapper à cette idée de remplacer les voiles du bateau par des livres. Vous savez combien j’aime lire alors c’est aussi un clin d’œil par rapport à ce fait. La beauté des livres dans l’émotion voilà mon souhait : retranscrire cette image dans une création.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

Je me régalais d’avance à l’idée de faire naître cette nouvelle création. Mais comme à chaque fois l’idée est là dans mon cerveau, mais ensuite elle doit descendre dans ma tête, mais par la mise en œuvre d’une forme, par un dessin. C’est l’idée qui est en moi qui doit se transformer avec des traits, avec des arrondis et qui pour finir, sera recouverte de ces couleurs qui donnent vraiment vie à ma composition. Le principal  pour faire donner vie à mon idée d’esquisse, était de trouver comment disposer et dessiner les livres afin qu’eux soient comme la voile, comme les voiles du bateau. L’idée était donc de jouer avec les positions des livres en les positionnant par moment les uns sur les autres. En fait, c’est le mouvement du mélange qui m’aiderait. Cette production pourrait faire apparaître un coin apaisant pour pouvoir passer un moment de lecture, aussi bien pour les enfants que pour les adultes. Tout devait être réuni pour créer une émotion et donc une envie de monter dans ce  bateau ; on pourrait même avoir cette représentation de personnes en train de décrocher un de ces livres qui sert de voile pour en lire un.  Pour cela je devais dessiner un personnage assis dans ce bateau qui serait en train de lire un de ces beaux livres.
J’ai donc commencé par dessiner les premiers livres qui serviraient à faire apparaître la voile du bateau. C’était la base importante pour cette nouvelle esquisse. Puis j’ai continué en faisant apparaître un petit mat, suivi de la coque du bateau, ensuite le personnage assis, pour finir par les derniers livres. Une fois mon esquisse terminée, je suis passée aux couleurs qui elles devaient apparaitre dans des tons apaisant, en passant par le bleu, le violet, le jaune, le vert, ou encore du rose, pour continuer vers un orange, sans oublier un petit marron, le tout accompagné de mélanges spontanés. Quelques finitions ont été faites aux feutres pinceaux.

Quels matériaux avez-vous utilisé ?

Création conçue sur une feuille de format 36 x 46 cm. Comme médium, j’ai utilisé la peinture aquarelle, un crayon HB pour mon esquisse et les finitions.

Que ressentez-vous face à votre production ?

Je me suis éclatée, en fait mon plaisir a été presque aussi fort que lorsque je lis un livre. Le reste pour cette fois-ci je le dépose de côté ! Allez je vous emmène dans ce bateau pour un nouveau voyage ! Bonne promenade.