BMP – La danseuse en blanc

BMP – La danseuse en blanc
J’ai beaucoup apprécié de faire naître cette œuvre que j’ai présentée sous le nom de « l’isolée ». Que j’ai aimé cette découverte avec ce stylo gel qui donne de la couleur blanche. Alors, je me suis dit que je pourrais en recommencer une autre, mais dans un autre mouvement et avec encore plus de motifs.
Je me disais que la forme choisie pour la naissance de cette production pourrait jouer sur la clarté de ce blanc, blanc qui me fait toujours penser à des fils blancs et à une broderie. Dehors, derrière la fenêtre de cette chambre il me semblait faire froid, dans ma tête aussi. J’ai eu la pensée que ce blanc pouvait ressembler également à la neige si celle-ci se mettait à tomber. Mais j’avais aussi une autre idée : dessiner quelque chose de léger, comme un vêtement qu’il serait facile de soulever par d’autres mouvements.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

J’avais en moi l’image d’une danseuse avec une grande robe légère qui pourrait être soulevée par un petit vent léger. Je sentais cette légèreté dans le haut de mon corps. Encore plus légère qu’une plume. Tout comme l’envie de frais et d’innocence. Voilà ce que me dit également cette couleur blanche de ce stylo à gel.
J’avais donc la forme de l’œuvre dans ma tête, je n’avais même pas besoin de la dessiner sur ma feuille, j’aurais pu faire un copier-coller de ce qui était dans ma tête. Ce que je voulais écrire c’est que j’apprécie plus cette découverte qui me parlait d’avantage que lors de la première fois.
Je dessine donc sur ma feuille noire ma danseuse avec sa grande robe que je pouvais imaginer soulevée par un petit vent. Je la fais apparaître au crayon à papier et je repasse dessus avec un crayon de couleur blanc afin de bien faire sortir mon esquisse de la couleur noire. J’avais, en tête, cette image de Marilyn Monroe.
En fait l’idée de la forme de cette nouvelle œuvre devait vous amener à voyager loin dans les idées et c’est cela que j’apprécie. Faire voyager en toute liberté. Tout comme, pour ma part, de cette chambre d’hôpital qui sentait moins la stérilisation. J’arrive à prendre mon crayon alors ça va ! Le reste…
Une fois mon ébauche terminée, j’ai donc commencé à y intégrer plein de petites formes avec ce stylo au gel blanc. Des formes qui partent légèrement dans tous les sens. Mais ce sens n’a pas été fait au hasard. C’était bien réfléchi. Celui-ci devait suivre la forme du corps et son mouvement tout comme cette légèreté.
Je prenais beaucoup de plaisir à faire apparaître les formes. Il y avait ce côté douceur et joyeux dans ma tête. Je percevais cette image de cette robe brodée aux fils blancs et toute légère. Plus légère qu’une plume. Même si je rajoute encore et encore des formes à  l’intérieur de cette robe, celle-ci ne serait jamais lourde à porter. Non, c’était le frais et l’innocence qui l’emportait avec les émotions.

Quels matériaux avez-vous adoptés ?

Création conçue sur une feuille noire de format 29,7 x 42cm. Un crayon à papier pour donner naissance à l’esquisse. Un crayon de couleur blanche pour repasser sur le contour de la forme de mon esquisse. Un crayon Pen Gel premium de couleur blanche.

Que ressentez-vous face à votre production ?

Je regarde ma production de plus près et là je me dis que l’on pourrait penser que cette broderie, aux fils blancs de gel, est bien réelle. Je me demande si je ne peux pas travailler ceci d’une autre façon. A réfléchir. Dans mon cerveau, c’est l’envie que je sens. L’envie de découverte. Je suis bien dans cette chambre d’hôpital dans ce temps présent ! Pourtant, à un moment, j’avais l’impression qu’elle avait rétréci, mais cela n’a pas duré.

BMP – La Dame et son chat

BMP – "La Dame et son chat"
Vous savez que j’aime beaucoup les chats. D’ailleurs mon petit compagnon à quatre pattes est toujours là près de moi ou allongé sur ma table à dessin quand je peins. Il me donne cette impression d’être né dans le monde des pinceaux et des couleurs. C’est de là que m’est venue cette idée pour cette création : y insérer un chat.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse  ?

Dans mon idée, je souhaitais faire quelque chose de chic et de bien coloré. Mais pas seulement. Je voulais expérimenter un nouveau mouvement de mélange de couleurs avec les trois médiums suivants : de la bombe de couleur et de la peinture aquarelle avec une touche de tons Pèbéo. Je voulais me lancer même si je ne savais pas où j’allais vraiment !
J’ai donc commencé par dessiner le chat, puis ce côté chic, qui serait de faire apparaître une femme distinguée dans sa manière de s’habiller. Je veux dire l’élégance. Celle-ci on devait la voir dans les diverses couleurs que je déposerais sur cette esquisse que je venais de terminer.
Me voilà donc arrivée à cette étape cruciale : faire apparaître une belle harmonie « chaude » dans ses tons avec ces deux médiums différents.
J’ai donc commencé par ce travail avec les bombes de couleurs ; j’en ai recouvert toute mon esquisse. Ceci a donné un fond pâle. Mais ce n’était pas grave, car je voulais par la suite rajouter la peinture aquarelle ainsi que de la gouache. Mais avant je devais attendre que la première couche de bombes soit bien sèche. Ce n’est qu’ensuite que j’ai déposé avec un pinceau fin mes premiers tons de gouache comme le bleu clair, le bleu foncé, le violet clair et plus foncé, l’orangé et le vert entre autre. J’ai terminé par la peinture aquarelle, comme le beige, le rose et un jaune pale… Une fois ma création ayant trouvé son manteau, j’ai terminé par quelques finitions aux feutres par ci, par là, ainsi que les yeux.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Création conçue sur une feuille de format de 36 x 46 cm. Médium un crayon HB, de la peinture aquarelle, des couleurs Pébéo, des bombes de couleurs et des feutres.

Que ressentez-vous en face de votre création ?

Je regarde ma production qui est installée sur le chevalet, je la trouve vivante grâce aux couleurs. J’avais hésité pour laisser ce côté « éclaircie » qui a été fait par les bombes de couleurs. Mais plus maintenant. Je sens de la douceur dans ma tête.