J’apprécie les couleurs d’automne, une saison qui, pour moi, a une si grande diversité de couleurs.
Pas loin de chez moi, il y a un jardin, “le jardin botanique” et en cette saison, les différentes couleurs explosent, même avec le froid, elles sont là. Parfois elles se changent en des couleurs allant du plus clair au plus foncé. Parfois même quand on observe attentivement une feuille, on peut y voir deux ou trois couleurs qui se suivent.
Pour moi, aucun automne ne ressemble à un autre. C’est toujours du renouveau, comme pour faire naître une nouvelle continuité dans les manteaux de couleurs, qui ne finissent jamais de danser dans chaque nouvel automne.
Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?
Pour faire naître ce dessin, je voulais mettre plein de couleurs mélangées entre elles et dans divers tons. Je souhaitais garder en tête cet automne, ces odeurs toutes particulières. L’odeur des champignons, de l’humidité, du bois mouillé, du moisi. Même dans l’air il y a cette ambiance ; on perçoit tout de suite que l’été n’est plus là, je trouve que l’automne est une saison particulière en tout.
Je voulais donc dessiner des feuilles, des petites, des tordues, des grosses… Cela m’était égal, du moment que la forme était reconnaissable et que je puisse y déposer mes couleurs d’automne comme ça me parlait dans ma tête.
Celles-ci sont dans la direction du bas, mais ça c’est normal c’est l’automne et ces feuilles perdent leur tonus.
Je ne voulais pas non plus que ma feuille soit remplie de feuilles, car je souhaitais faire un fond toujours avec plein de couleurs mais avec des pastels.
Faire en plus un mélange de matière différentes pour faire chanter les couleurs.
Je pense que je voulais tout faire, pour retranscrire cet automne dans tous les sens.
J’ai donc commencé par faire naître mes premières formes au milieu de ma feuille. Mais par moment j’avais une image de quelque chose de pas centré du tout, mais qui devait rester en un seul morceau dans sa forme. Comme pour ne pas m’éparpiller partout, comme cadrer dans quelque chose de positif. Pas de prise de tête, juste prendre plaisir à déposer ces couleurs de mon « automne à moi » et pour cela je devais dessiner un peu plus de feuilles, en ne les éparpillant pas partout dans ce dessin.
Pour concevoir le manteau de couleur, j’ai déposé plusieurs couleurs aquarelles sur ma palette, celles qui font penser à l’automne et celles qui me parlaient à ce moment précis. Je n’ai pas cherché à les placer de telle ou telle manière, non je les ai déposées avec ma logique du moment, pour que cet automne parle.
Quels matériaux avez-vous utilisés ?
Feuille de format 50 x 70 cm à grain fin.
Crayons de papiers, HB, 3B, 4B
Aquarelle, pastels gras.
Que ressentez-vous en regardant votre production ?
En observent mon dessin, je me suis dit que j’aurais dû diluer davantage l’aquarelle pour faire apparaître un automne plus apaisant et plus calme. Une situation que je ne ressens pas vraiment avec mon dessin, mais les couleurs sont là, et puis cela m’a permis de me poser un peu dans ce temps présent, mais aussi de réfléchir.
