BMP – Un visage en 3D cubiste

BMP – Un visage en 3D cubiste
Quand je me suis levée, j’avais l’idée de mélanger la peinture aquarelle avec la peinture à craie. Je voulais observer si on pouvait percevoir une différence entre les deux. Ma curiosité était bien réveillée en ce matin. Tout comme mon côté amuseuse et décalée !

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

Je me demandais pourquoi ne pas faire des formes géométriques en 3D, pourquoi ne pourrai-je pas faire naître un visage qui aurait une allure complètement décalée, peu ordinaire et en mode « je m’en fous, je dessine ce que je veux » ! Même si cela ne tient pas debout dans le réalisme et dans la forme. Ce n’est pas souvent que je me lance en 3D, car par moment, je m’y perds complètement et ça devient une autre forme de mouvement. Mais là, je voulais essayer et ça jusqu’au bout, quitte à gommer encore et encore sur ma feuille. J’étais bien déterminée à y arriver, surtout à déposer sur ma feuille cette idée de mélange concernant mes deux médiums.
Mes premiers traits étaient pour faire apparaître le cou, puis le menton de profil, les dents et j’ai continué en faisant le reste du début de visage toujours de profil. Ce n’est qu’après que la complexité apparaît, au niveau des deux yeux. Je devais faire apparaître plus le mouvement en 3D avec son allure complètement décalée, pas du tout réaliste et le côté qui ne tient pas debout dans la forme. Mais, cela me plaisait à cet instant, je n’ai donc rien repris concernant mon esquisse. Il me restait seulement à mettre le manteau sur celle-ci avec mes deux médiums différents. J’ai donc commencé par la peinture à craie, puis la peinture aquarelle et j’ai fini par faire des mélanges avec les deux médiums ensemble. Pour obtenir cela, il est nécessaire de rajouter un peu plus d’eau afin d’obtenir un mélange bien homogène. Quelques finitions ont été faites aux feutres aquarelle.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Production conçue sur feuille blanche 36 x 48 cm. Crayon HB pour mon esquisse, comme médium de la peinture à craie, de la peinture aquarelle et pour les finitions des feutres aquarelle.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

J’observe ma production, je souris. Je suis très fatiguée et cela m’énerve, car je n’aime toujours pas cette sensation qui a été pour moi une inconnue. Cela reste déstabilisant, J’ai cette impression d’avoir un inconnu qui vit en moi !
Mais que ça fait du bien de prendre son pinceau et de m’amuser avec les formes. Tiens, j’ai une larme qui coule doucement sur ma joue. Cela m’interroge car j’ai passé un agréable moment, à la découverte du mélange possible des ces deux médiums, ce qui était intéressant. De mon côté, je perçois une légère différence entre les deux dans ma composition.

BMP – Un drôle de Sherlock Holmes !

BMP – Un drôle de Sherlock Holmes !
Sherlock Holmes est un personnage anglais de fiction, crée par Sir Arthur Conan Doyle (1859-1930). C’est un détective privé très intelligent, doté d’une mémoire et d’un sens de l’observation, remarquables qui l’aident à résoudre des énigmes après avoir recueilli des indices. Je souhaitais le retranscrire à la façon BMP. C’est le mouvement cubiste qui m’y a fait penser, sans oublier que j’ai regardé les aventures de ce détective.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

Mon idée était de faire apparaître plein de petites formes, pour remplir le visage de ce détective. Un visage un tout petit peu de travers, avec des yeux décalés. Mon autre envie sera de lui faire un chapeau haut de forme, je trouve que ça rend encore plus gentleman et comme je le trouve déjà ainsi, ça ne fera que de le mettre encore plus en valeur.
C’est donc avec envie et amusement que j’ai pris mon crayon à papier pour commencer à faire naître mon esquisse sur ma feuille que je trouve encore plus blanche en ce jour, comme la gelée du matin sur les voitures. J’ai donc commencé par le chapeau haut de forme, puis ça a été le premier œil, puis le second un petit peu plus bas. Je suis arrivée au moment où les moustaches devaient faire surface en forme, puis la bouche et son irremplaçable pipe. Mon esquisse avait pris forme sur ma feuille et je salivais d’avance à l’idée de trouver la robe pour ma création, avec cette goutte d’amusement. Je me suis donc promenée dans les couleurs : jaune pâle, rouge, rose, vert, bleu, kakis, et marron entre autres.
Le plaisir était là, dans ma tête, je ne me sentais pas trop mal, en fait, je ne sentais que ma tête, ce qui pour moi était suffisant. Je ne voulais pas sentir la douleur. Elle est trop présente en moi. Donc que dans ma tête ça me faisait du bien. J’ai terminé ma composition avec quelques finitions aux feutres par ci par là.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette production a été conçue sur une feuille 36×46 cm. Un crayon HB pour faire naître l’esquisse. De la peinture aquarelle et des feutres pour terminer les finitions.

Que ressentez-vous en face de votre création ?

J’observe ma production sur le chevalet, et je m’amuse dans ma tête, je voudrais que cela ne cesse jamais, mais en attendant je profite de ce moment. Je me sens bien dans mon coin dessin.