Étiquette : Peinture aquarelle

Un dessin conçu avec une pointe de crayon et de la peinture aquarelle. Avec un discret mouvement de fourchette.
C’est une production qui et née dans plusieurs coin de mon cocon familial.
Au début je voulais utiliser beaucoup de noir et de blanc. Mais il y avait ce jeu de lumière qui ne quittait pas mon cerveau.
C’est une première composition que je fais apparaître avec une pointe de crayon accompagnée d’un mouvement de pinceau.
J’ai commencé par barbouiller ma feuille de peinture aquarelle blanche.
Puis j’ai rajouté un peu par ci et par là une discrète nuance de rose de jaune et de vert. Ce n’est qu’à la fin que j’ai rajouté ce bleu – bleu gris.
Tous les traits que vous percevez qui partent un peu dans tous les sens ont été faits avec une pointe de crayon fine que j’ai trempée dans la peinture aquarelle.
Par endroit j’ai emprunté une fourchette. Mais celle-ci reste très discrète pour son empreinte dans mon travail.
Je ne suis pas trop dans les couleurs en ce moment et donc il était important que la couleur noire reste dominante.
Je voulais faire apparaître comme une espèce de fouillis, quelque chose qui se mélangeait où l’issue n’était pas visible.
Un peu comme une tempête qui ressemblerait à un ouragan et qui balayerait tout sur son passage.
Un peu comme pour faire un nettoyage positif. Dans cette composition, je voulais apporter une espèce de lumière qui nous amènerait dans une autre espèce de vie plus apaisante et plus franche que cela soit en attitude ou en dire…
Un manque ? Peut-être que oui ou peut-être que non… en attendant cet ouragan et là et s’exprime. Par moment quand je regarde mon travail de loin, j’ai cette impression de découvrir une forêt vierge, mais toujours dans un mouvement qui partirait dans tous les sens. Et c’est ce sens qui donne vie à ma production.
Le peu de couleur retranscrit une discrétion. Cette discrétion m’apaise parce qu’elle me fait passer comme inexistante. J’aimerais exister sans souffrir… peut-être que cette souffrance je l’ai mélangée ce matin dans cette tempête dans cet ouragan qui part toujours dans tous les sens parce qu’il ne sait pas quelle direction prendre.
La lumière est là elle domine peut-être tout ce qui se cache dans cette œuvre.
Dans ma production je ne voulais que pas qu’un seul mouvement puisse être le même. Je souhaitais accentuer ce fouillis qui nous ferait perdre le sens d’une certaine réalité. Peut-être que je voulais retranscrire qu’il n’y avait pas grand-chose à comprendre d’où ce fouillis.
Mais en attendant cette production est là avec tout son mélange et tous les mouvements que l’on peut imaginer, peut-être aussi englobé d’une souffrance ou peut-être d’une joie ou de rien du tout… On est obligé de ne rien dire ou pas… parfois j’aimerais que cela soit plus léger, dans la vie, dans mes pensées etc.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Réalisation conçue sur feuille blanche 36 x 48 cm.
Peinture aquarelle. Pointe de crayon. Pinceau.

Pour faire naître cette production, j’y mis suis prise à deux fois.
La première couche qui a donné une première forme à ma composition a fait s’exprimer la timidité. Il m’arrive encore de ne pas être très sûre de mes gestes et de mes idées.
La deuxième couche qui donne à voire la finition est beaucoup plus sûre. Je devais juste faire apparaître mes couleurs beaucoup plus vives. Ce qui veut dire que l’épaisseur de la peinture aquarelle et beaucoup plus présente, y compris pour les reliefs.
Un peu de vert turquoise, un peu de jaune, de orange, de blanc, de noir et de rouge nuancé. Une légère couche de bleu ainsi que de marron le tout fait de mélange, accommodé d’un geste d’une spatule, d’un pinceau, d’un peu d’eau de glaçons. Et voilà, je vous emmène vous promener dans les couleurs ou une vie apparaît.
Une vie car dans cette production il y a des petits vaisseaux multicolores en relief qui surgissent.
Cela peut retranscrire une circulation comme par exemple de l’oxygène ou bien même la circulation de sang, ou encore une respiration.
Mon geste par mon pinceau envoie dans une planète Terre imaginaire.
À vous d’imaginer ce que vous voudrez y mettre à vivre à l’intérieur et y emmener.
Pour ma part, je souhaitais rajouter des mouvements qui partent dans tous les sens. J’y ai apporté plusieurs couleurs, toutes aussi mystérieuses les unes que les autres. Comme ça je pourrais me cacher à l’intérieur, mais aussi jouer avec elles. Un peu comme une petite fille qui imagine son monde.
Mais en faisant naître cette composition, j’avais envie d’y ajouter comme une espèce de lumière intouchable mais également une fragilité et une timidité. C’est tout cet ensemble qui va donner vie à ma production. C’était important pour moi que les couleurs se réveillent et soient vivantes. D’où le fait que j’ai repassé une deuxième couche de peinture aquarelle car elles devaient être plus présentes.
Je souhaitais qu’une vie soit là et s’exprime à travers les différentes formes qui apparaîtraient dans ma production. Car les formes peuvent bouger, changer d’aspect mais aussi d’allure et se transformer en d’autres nouvelles formes également toutes aussi mystérieuses et inattendues.
Je ne voulais rien de structurer et de carré comme pour dire : « voilà dans cette planète il n’y a jamais de fin de vie ou bien même de limite ».
Je souhaitais faire parler un monde infini, tout comme le mouvement de l’élan devait se faire connaître ainsi qu’une magie.
Peut-être cette magie de ce nouvel an ou la magie d’une enfant dans sa tête. Ou alors… ou alors…

Bonne Année !

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm.
Peinture. Spatule, peinture aquarelle, pinceau. Glaçons. Feuille blanche.

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