BMP – Douces couleurs avec une touche de vert émeraude


Une envie de légèreté, de parfum et de couleurs. Le soleil nous accompagne encore un peu, alors c’était une bonne raison de faire un dessin de couleurs chaudes, oui je pense que je peux dire ceci pour expliquer l’idée de cette production et ce moment de détente.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

J’ai cherché comment je pouvais faire apparaître cette légèreté. L’idée qui m’est venue, était de dessiner des fleurs et je ne sais pas, une autre idée est arrivée et s’est collée tout de suite derrière, la situation de danser était là. Donc je devais rassembler les événements suivants :
Fleur, légèreté et danser. Et puis mes idées continuaient à défiler dans ma tête, comme planer dans les airs, cela allait bien avec légèreté.
Pour donner l’impression que ces fleurs dansent et planent, le tout enrobé de cette légèreté, les fleurs ne devaient donc pas avoir de tige, elles pourraient s’envoler mais tout en restant par moment en surface.
J’ai commencé mon esquisse, en faisant apparaître ma première forme de fleur. Une fois terminée, elle me faisait penser à un nénuphar. Je suis restée sur cette idée le temps de finir mon esquisse.
Mais au bout d’un moment, dans ma tête je restais dans une incertitude : fleur ou nénuphar, mais la légèreté était là, elle ne devait pas disparaître ! Elle me donnait une impression de mieux respirer.
Je devais juste créer la couleur du manteau, mais en faisant attention de toujours garder cette idée également de planer.
Mais là… est intervenue une impression d’avoir changé d’idée. Le goût de sucré c’est montré plus fort devant toutes mes idées du début.
Je désirais des couleurs de bonbons pour ce manteau, qui feraient parler tous “les goûts“, comme par exemple la myrtille, le citron, la fraise, l’orange, la banane, l’eucalyptus, le caramel. De quoi réveiller nos papilles, passer du goût sucré au goût acide. Et pour terminer, un zeste de senteur, du lilas, et de la menthe.
Il suffisait juste d’imaginer un peu dans sa tête, pour partir en voyage dans le pays des couleurs et des odeurs.
Une fois le manteau de couleur de mes fleurs terminé, en observant de loin, je trouvais le fond trop blanc, ce qui n’allait pas avec ce pays magique de couleurs et d’odeurs, le fond devait lui aussi recevoir des touches de couleurs.
Mon idée a été de continuer sur ma lancée dans le chant des couleurs, mais en créant un arc-en ciel de couleurs très doux. J’ai donc pris les pastels secs pour finaliser mon dessin, donc le fond.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Feuille de format 50 x70 cm à grain fin. Crayons de papier 6B, 2B,
Peinture aquarelle.
Crayons de couleurs pour les finitions.

Que ressentez-vous face à ce dessin ?

En observant mon dessin, je le trouvais léger, mais ensuite, je ne sais pas trop si ce sont des fleurs ou des nénuphars. Je ressens un apaisement en regardant mon dessin. Un moment agréable, où cette fois-ci je ne me suis pas posé trop de questions.

BMP – Une drôle d’étoile filante

L’inspiration est une étoile filante qui illumine l’artiste de créativité, mais dont l’éclat n’est qu’éphémère.

Adrien Verschaere
Étudiant, Contribue à Jeretiens-net, France, 1997

Cette idée, m’est venue quand j’ai pris l’air en pleine nuit sur la terrasse. Les étoiles étaient lumineuses dans le ciel. Je me suis amusée à chercher une étoile filante et comme je n’en ai pas vue je me suis dit : allez Béatrice représente la sur une peinture aquarelle.
Je ne savais pas trop comment m’y prendre, mais dans ma tête je me disais: quelques mouvements de pinceau, un peu de couleur, un  petit morceau du temps présent, du plaisir et cela va bien le faire ! Au bout de mon pinceau il va en naître  une forme. Certes un peu bizarre mais où est le problème ?  Aucun, car ce qui se passe quand on peint on peut tout imaginer quand la peinture est terminée.
Je me pose toujours cette question : y a-t-il des limites quand on s’exprime avec l’art-thérapie ? Je serai tenté de dire non et c’est bien ce côté-là qui je dirais m’attire : ce côté cacher ou pas dans les couleurs, les formes, ce qu’on aimerait exprimer, jouer avec, délirer avec, être sérieux ou sérieuse avec, essayer de partir dans l’imagination avec, se cacher, jouer à cache-cache avec les couleurs, bref on a le choix, c’est comme dans une carte au restaurant. Il suffit de choisir ce que l’on veut dans le temps présent et au moment présent.
Donc voici mon étoile filante qui aurait peut-être une petite tendance à ressembler à une fleur. Mais c’est cela aussi l’art-thérapie permettre aux personnes d’imaginer autre chose que la réalité, que l’artiste aimerait faire naître et faire comprendre. C’est comme le départ d’un nouveau voyage imprévu et inattendu.
C’est trop car lors de l’apparition de mon dessin dans ma tête je ne faisais pas ce lien : nuit-étoile filante. C’était comme si celle-ci avait le droit de se montrer en pleine journée. Tout comme je voulais faire un manteau de couleur gai et non ce qui pourrait exprimer le mot nuit.
Donc je dirais que mon étoile filante est unique dans son genre car elle existe dans la lumière du jour.
Je ne savais pas trop comment m’y prendre, un peu de couleur, des gestes pas trop maîtrisés, mais le plaisir était là, donc c’est bien le principal non ? Et cette étoile que j’ai mise sur papier…

Matériaux utilisés :

Peinture aquarelle conçue sur feuille de format de 36 x 48 cm.