BMP – Une drôle de branche pour un petit oisillon coloré

BMP – Une drôle de branche pour un petit oisillon coloré
Je devais trouver une suite à ma main oiseau :

BMP – Une main oiseau  !

Je vais donc m’amuser un peu avec les formes.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

L’idée que j’avais dans la tête, était quand même difficile à visualiser et à représenter sur ma feuille. Je dois dire que ceci m’arrive souvent et donc dans ces moments-là, trouver ce que je dois ébaucher sur ma feuille est compliqué. Mais comme j’ai légèrement ce côté de ne rien lâcher, d’être têtue comme une mule, quitte à recommencer si je n’y arrive pas, alors je vais le faire.
Je voulais intégrer un petit oisillon, une main en mouvement et le bas d’un oiseau par exemple une pie. Je devais juste travailler un peu plus les différentes positions de mes trois idées qui prendraient forme dans mas dessins.
Je commence donc par faire apparaître le petit oisillon tout en haut de ma page. Ensuite après plusieurs essais, je décide de positionner la main comme reposoir pour l’oisillon, et je la dessine donc. Il me restait le bas du corps de ma pie, que je rajoute aussi sous la fin de la main.
Ma première réaction, une fois mon ébauche terminée, a été d’éclater de rire, car je trouvais cette ébauche complètement irréelle, in-intégrable à la vie actuelle. En fait avec du recul, je me dis : voici la petite touche d’originalité qui va accompagner complètement la naissance de cette création. Finalement je trouvais mon esquisse beaucoup moins ridicule, et je me suis donc mise à déposer les premières couleurs avec comme médium la peinture aquarelle.
Je savais que l’oisillon devait être très coloré. Mais j’ai commencé par déposer les premiers tons sur le corps de la pie. J’y ai donc mis : du bleu, du noir, avec une goutte de blanc. Une fois cela bien sec, j’y ai incorporé une lichette de marron très très clair. Ensuite je suis passée à la main, où là, j’ai mélangé du marron clair, avec une goutte de bleu et de gris, le tout mélangé avec du blanc. Pour terminer les dernières couleurs ont été pour l’oisillon et là je me suis promenée, entre l’orangé, le violet, les couleurs jaune, verte, rose et du marron entre autre ! J’ai fait toutes les finitions avec un pinceau très fin. Puis j’ai rajouté du léger pastel sec pour le fond de ma production.
Voici donc une création complètement décalée du monde actuel, mais qui vous envoie dans un monde de rêve.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette production a été conçue sur une feuille 36×46 cm. Un crayon HB pour faire naître l’esquisse. De la peinture aquarelle et du pastel sec.

Que ressentez-vous face à votre création ?

Je regarde ma production, mon sourire est toujours là. J’ai toujours cette réaction dans mon cerveau, que dans le dessin, je n’y vois toujours pas de limite, je trouve que c’est assez apaisant. C’est là, mais finalement ça ne se voit pas ! Je me suis bien amusée !

BMP – Main dans la main, en forme de cœur

BMP – Main dans la main, en forme de cœur
Je reprends un peu la série sur le cœur, car quelques idées d’esquisses prennent forme petit à petit sur mes feuilles. Quand elles sont là, je les pose sur mon grand chevalet et je réfléchis aux couleurs que je vais déposer, ou que je ne vais pas déposer. Je continue aussi la série des bateaux, ces drôles de bateaux qui nous font passer des vacances insolites.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

Main dans la main, cela pourrait exprimer ce qui se passe entre deux amoureux, ou quand on travaille ensemble et que l’on a des échanges vrais, où l’on parle de ses émotions. J’aime cette image du ”ensemble pour faire naître du beau, du fort, du constructif”. Être ensemble sur un chemin qui va devant et non en arrière. Quand j’ai commencé mon dessin, je ne pensais pas du tout à de la peinture aquarelle, mais j’avais envie d’utiliser des petits motifs, car c’est important de faire travailler ma minutie et ma concentration, peut-être plus en ce moment. Pour cette esquisse l’idée était donc de faire apparaître deux formes de mains qui se tiennent, qui font la forme d’un cœur. Je devais également ne pas oublier, lors de la pose des couleurs, de bien différencier chaque main, afin qu’on puisse bien la reconnaître. Ces formes des mains devaient être dans le même mouvement avec le reste du cœur.
J’avais hâte de commencer à faire apparaître les petits motifs, je voulais à la fois me compliquer la vie avec ce manteau noir ou gris, mais aussi en prenant tout mon temps et d’y prendre du plaisir. Je dois dire que prendre mon temps, c’est parfois difficile. J’ai tendance à l’oublier et je suis un peu trop en mode” robot”, mais par contre pour le plaisir, lui je le goûte chaque fois que je donne vie à une création.
Pour les couleurs, j’ai commencé par les mains, car par moment j’avais un peu de mal à savoir quels doigts appartenaient à quelle main. L’esquisse ne pose pas de problèmes, mais ensuite, c’est là que la concentration risque de s’évaporer. Par moments, je voyais même trop de doigts… Mais après une petite pause, tout redevenait normal. Ensuite c’est le plaisir qui s’est installé petit à petit, tandis que je dessinais ces petits motifs. C’est ainsi que ma production a pris forme sur ma feuille avec ce mouvement de la vie qui est important. Toutes les finitions ont été faites directement au fur et à mesure que j’avançais dans cette nouvelle création.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette production a été conçue sur une feuille de format 36 x 46 cm. J’ai utilisé un crayon HB pour l’esquisse.

Que ressentez-vous en face de votre création ?

J’observe ma production et je retiens cette image de travailler main dans la main. L’idée du couple amoureux a crée une angoisse. Je sentais ma tête tiraillée, un peu écartelée de mon corps. J’ai pris du plaisir et j’étais bien dans mon coin dessin.