Publié le Un commentaire sur BMP – Un scorpion guitare

BMP – Un scorpion guitare

BMP – Un scorpion guitare
Une dernière production pour cette série consacrée à la transformation des instruments de musique. Aujourd’hui, c’est un scorpion dont le nom scientifique est Scorpiones, qui sera « utilisé » pour cette transformation.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

En fait, l’idée m’est venue parce que je pensais aux crabes, d’ailleurs je pense proposer quelques créations sur ce thème. Il y avait donc dans ma tête, ce lien avec les « pinces » et  le scorpion en a, mais ce qui m’a permis de donner vie à cette idée, c’est quand je me suis rendue compte que son abdomen pouvait évoquer un instrument de musique et vue la forme, j’ai pensé à une guitare.
Après une dernière observation, je percevais bien que l’ensemble de cette forme de guitare et la forme de l’abdomen de l’animal pouvaient donc bien se mélanger ! Le reste de son corps du scorpion ; l’abdomen postérieur et les crochets venimeux permettraient d’obtenir le manche de la guitare. Je pouvais donc retranscrire mon idée sur ma feuille.
Je me suis donc lancée à dessiner ce scorpion guitare, au début, j’ai eu du mal à bien percevoir l’image que j’avais en tête, mais une fois finie mon esquisse, j’ai su qu’avec les couleurs elle prendrait plus de vie.
D’ailleurs pour les couleurs, je souhaitais déposer des tons très doux, je suis donc passée sur les tonalités du vert kaki, du vert, du marron, d’un bleu mélangé, et par la couleur noire de mon feutre. Par moment j’avais l’impression que ce scorpion se déplaçait sur ma feuille et que les couleurs apportaient un relief. Toutes les finitions ont été faites au feutre.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette composition a été conçue sur une feuille de format 36 x 46 cm. J’ai utilisé un crayon HB pour faire apparaître l’esquisse. De la peinture aquarelle comme médium, ainsi qu’un feutre noir Faber Castell Pitt artist pen et des feutres de couleur pour le reste des finitions.

Que ressentez-vous en face de votre création ?

J’ai pris plaisir à bouger mon pinceau sur ma feuille et à apporter ce mouvement des couleurs sur mon scorpion. Une douce mélodie s’entend et cela accompagne bien les couleurs et la forme de ma création.

Petit diaporama des créations transformées par le biais d’un instrument de musique :

Publié le Un commentaire sur BMP – Un cœur aux instruments à vent – Les cuivres

BMP – Un cœur aux instruments à vent – Les cuivres

BMP – Un cœur aux instruments à vent – Les cuivres
Je pensais avoir fait le tour dans les multiples formes du cœur, et bien finalement non ! Quand il y en a plus, il y en a encore ! Hé Hé:) !
On apprécie tous certaines musiques et on aime bien les écouter régulièrement, du moins c’est mon cas. D’ailleurs quand je dessine je mets de la musique ! J’ai eu donc cette idée de faire naître une création qui évoquerait la musique, les instruments.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

Souvent dans ma tête, quand j’écoute de ma musique, je me dis : « j’aime cette musique » Les paroles ou simplement la musique touchent mon cœur, touche ma sensibilité. C’est ainsi que parfois il m’arrive de l’écouter deux, trois fois en boucle. Il y avait donc ce lien qui se mettait en place dans ma tête pour commencer les premiers traits concernant mon esquisse et c’était le cœur. Mais l’idée générale était de dessiner plein d’instruments de musique. Après ma question a été de savoir comment je pouvais introduire par exemple des cuivres (saxophone, tuba, trompette ou cor d’harmonie) dans la forme d’un cœur. C’était comme si je devais faire tenir tout un petit orchestre dans cet organe. De fait les instruments symboliseraient également la circulation sanguine, qui elle donnerait vie aux sons, à des notes de musique qui donneront naissance à de nouvelles partitions.
J’ai donc commencé par dessiner le contour du bas de mon dessin, puis je suis remontée doucement vers ce qui pourrait faire parler l’emplacement de l’artère pulmonaire, de l’aorte, de la veine cave, et de l’oreillette. Et c’est à ce moment précis que je trouvais cette pensée de remplacer ces tuyaux par tous ces instruments de musique, c’était sympa. C’est ainsi que j’ai commencé à les faire apparaître petit à petit sur ma feuille. Juste un début de leur forme afin que l’on puisse les reconnaître. L’étape suivante a été de recouvrir mon esquisse de son manteau de couleur et je me suis lancée à dessiner plein de petites formes diverses avec des crayons à pointe très fine. Je souhaitais faire travailler mon éternelle patience, ma minutie, mais aussi la spontanéité concernant la création de ces petites formes, au fur et à mesure. À chaque fois que je pouvais trouver une place pour rajouter des formes j’en rajoutais une nouvelle petite forme pour combler l’espace vide. Mais je devais faire attention à faire en sorte que l’on puisse reconnaître tous les instruments de musique. Il ne fallait pas que tout l’ensemble des formes soient trop serré, car sinon cela ferait du cafouillis. Pour l’éviter, je posais de temps en temps ma feuille sur le grand chevalet pour pouvoir en observer l’avancement.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. J’ai utilisé un crayon à papier HB. Pour le médium, j’ai utilisé différents crayons Artist Fineliner, de couleures noire et grise.

Que ressentez-vous en face de votre création ?

Je me suis amusée et je n’ai pas vu le temps passer. Faire naître ainsi des créations de ce style, me demande beaucoup plus de temps, mais au moins mon cerveau ne part pas dans tous les sens, vers d’autres horizons. Je me sens moins barbouillée et j’ai moins de migraine. Je peux le prendre sans modération ce « remède » aux couleurs et aux formes sans effets secondaires.