BMP – La ronde des couleurs


Je travaille toujours mes couleurs, mais je voudrais les travailler d’une façon originale. Pas simplement en prenant mon pinceau et remplir les ronds. Non ça n’apporte rien. Mon but était de donner une vie à tous ces ronds. Des ronds de toutes grosseurs et parfois mélangés entre eux.

Comment avez-vous dessiné ?

Je me suis installée dehors, le temps est doux, ça donne envie d’en profiter.
C’est ça de peindre une esquisse, c’est de la faire vivre, c’est faire ressortir une émotion, un sourire, un mot à son terme.
Je voudrais réussir à réaliser des dégradés de couleurs de foncé à clair, par moment. Mais je pense qu’il me manque un peu d’expérience encore, mais je vais m’y accrocher pour vraiment y arriver.
Pour les couleurs, dans mon assiette je mettais une noisette par exemple de bleu et je rajoutais du blanc, ou alors parfois aussi j’y rajoutais un peu d’une autre couleur. Je voulais m’amuser à découvrir d’autres tons encore et encore.
Emmanuelle m’a appris cela et moi je continue pour bien réussir.
Je voudrais observer ces différentes nuances de couleurs, et réussir à les faire ressortir dans un tableau.

Matériaux

Aquarelle réalisée sur feuille de format de 50 x 70 cm à grain fin.
J’ai utilisé les couleurs aquarelles suivantes : vert pâle, cramoisi d’Alizarine, rouge vermillon, violet, jaune Gamboge, orange, blanc de Chine, noir d’ivoire, vert émeraude, orange, bleu outremer. Je me suis amusée à réaliser des mélanges entre eux.

Qu’avez-vous ressenti ?

Je me disais avec l’aquarelle, on a toujours des nouveautés à découvrir, de même pour la peinture, mais je préfère plus pour l’aquarelle.
J’en reviens toujours au bon dosage, c’est comme quand on réalise une sauce en cuisine. Doser les aromates juste pour obtenir la bonne saveur d’une sauce, avec l’aquarelle c’est ainsi, je dois trouver ce petit truc en plus en couleur 🙂
Par moment j’ai rencontré des petites angoisses, liées aux couleurs, mais il y a un mieux ce qui me permet d’évoluer encore plus.

Que ressentez-vous face à ce dessin ?

Le mot profondeur ressort dans ma tête, ainsi que le mot éclat, mais ça reste compliqué dans ma tête…
Pas d’angoisse, mais des questions, comme par exemple je me demande comment je pourrais m’y prendre la prochaine fois pour arriver à un mieux.

BMP – Rubik’s Cube aux couleurs coulantes

Le Rubik’s Cube à ma façon aux couleurs coulantes
Voici un lien qui raconte l’histoire du Rubik’s Cube
https://fr.wikipedia.org/wiki/Rubik’s_Cube

Comment avez-vous dessiné ?

J’ai ce jeu chez moi de rubik’s cube. Je ne suis jamais arrivée à réaliser toutes les faces, peut-être une, mais pas plus. Réussir un jour me plairait bien.
C’est là qu’est apparue l’idée de réaliser un dessin.
J’avais une idée originale. Et le mot « couler » était présent. Le but est de réussir à le mettre en dessin mélanger avec ce jeu.
Je voulais garder la forme de celui-ci, je ne voulais pas trop le modifier. Sinon ça ne servait à rien. Maintenant je me disais, je ne suis pas obligée d’y mettre les vraies couleurs du jeu. Je pouvais justement jouer avec elles. Et là m’est venue l’idée de dessiner des mains, j’étais en train de faire la relation avec le jeu et les mains. Mais je ne voulais pas vraiment cela, je voulais sortir de la limite. Je voulais que seul le rubk’s cube ressorte dans mon tableau, que cela soit lui qui joue et non les mains, et non le contraire.
Mon idée de « couler » était toujours là, et là je me suis dit, fait couler les couleurs dans les mains, comme pour les éclabousser.
Mon idée dans ma tête était à ce moment là plus claire, pour réaliser mon esquisse. Réaliser quelque chose de doux qui coule et qui fait du bien. Rien d’agressif. Donc j’ai commencé mon esquisse en réalisant le cube ensuite les mains. Pour le recouvrir de son manteau, j’ai commencé par les mains et j’ai fini par le rubk’s cube.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Peinture réalisée sur feuille de format de 50 x 70 cm à grain fin. Pour les finitions crayons Art Grip Aquarelle.
J’ai utilisé les couleurs suivantes en aquarelle : orange, vert émeraude, vert jaunâtre, jaune citron, blanc de Chine, bleu outremer, rouge primaire, rouge vermillon. J’ai réalisé un peu de mélange avec toutes ces couleurs. Art Graf, black carbon pour les mains ;

Qu’avez-vous ressenti ?

Ce matin là, beaucoup d’angoisses, et de troubles de la mémoire, je suis un peu à la « traine » quand je suis comme ça. Toutes ces situations m’envahissaient. Je devais passer outre et passer un agréable moment à peindre, à monter ma peinture. Je devais détendre mon cerveau, je devais arrêter de me « titiller » le cerveau.
Plus j’avançais dans ma toile, et plus je sentais mon cerveau s’alléger. Je me disais dans ma tête : reste sur cette ligne ne la dévie pas. A un moment donné je ne savais plus ce qui m’effrayait le plus, si c’est de ne pas me sentir pas bien, ou alors cette angoisse de dévier du bon chemin et de ne plus ressentir du bien en peignant. Perdre ce calme qui commençait à s’installer dans ma tête.

Que ressentez-vous en face de votre création ?

Ma première réaction je sens un sourire sur mes lèvres, et dans ma tête. C’est beaucoup moins la tempête. J’ai du manger mon esquisse de mon tableau, elle a disparu de mon téléphone. Mais peut-être aussi que j’ai oublié de la prendre en photo parfois quand je suis captée par la réalisation de ma peinture « j’oublie »…