BMP – 1 – La boite à musique qui tourne

BMP – La boite à musique, qui tourne
Quand je suis arrivée à Tours ma première ballade, le premier Noël pour moi, a été de faire les vitrines et j’ai pu découvrir les premières boites à musiques, aux nouvelles Galeries dans la rue Nationale. Elles étaient superbes. La minutie des détails, le choix des couleurs, les décorations, m’éblouissaient. Je me demandais comment faisait le peintre. Je ne pouvais pas imaginer que c’était une machine qui pouvait faire naître une aussi belle pièce ! sans oublier le son de la musique. Pour moi ça reste toujours un beau cadeau à faire pour un bébé qui vient de naître. Je l’ai fait quand ma fille est née. Le soir dans sa chambre je mettais la boite en marche et une jolie musique en sortait.
Mon idée était donc d’en restituer une.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

Dans ma tête, je devais d’abord imaginer la « fondation ou le socle » de ma boite à musique. Ma forme comme un cœur que j’aurais retravaillé, avec des couleurs ensoleillées.
Je ne devais pas non plus oublier de dessiner la manivelle pour mettre en marche la boite à musique.
Ensuite, je devais faire apparaître les divers petits chevaux avec les petits personnages dessus, eux aussi colorés. Pour terminer je devais penser aux autres petits détails tel que pour le sol la forme et les autres décorations sur l’ensemble de cette boite à musique. Mais je ne devais pas non plus en mettre trop, pour ne pas tomber  dans le « trop plein”,  pour ne pas enlever cette magie de cette boite à musique quand on la regarde, comme moi je l’ai  découverte, la première fois dans ce magasin.
Voilà, les idées pour faire apparaître mon ébauche était bien rassemblées. Une fois celle-ci dessinée sur ma feuille, je suis passée aux couleurs.
C’est la couleur jaune soleil et d’autres couleurs plus pâles qui m’ont attirée pour le socle qui lui est en forme de cœur, car cela me rappelle le souvenir de ce premier Noël devant cette vitrine de ce magasin la nouvelle Galerie.
Puis pour le côté manège, ça a été des couleurs plus vives, chaleureuses, plus habillées et plus gaies pour les personnages, les chevaux…

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Crayon de papier HB, Peinture aquarelle. Crayons de couleur. Stylo-feutres de couleur à pointes fines.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

Je regarde ma production. Un petit regret, le magasin n’existe plus et les vitrines depuis ne sont plus les mêmes.
Je ne sens pas d’angoisses, mais la magie de Noël est bien loin…
Je me dis que ma production agréable à l’œil, le soleil se trouve à l’intérieur.

BMP – Se remettre de ses émotions

BMP – Se remettre de ses émotions
Se remettre de ses émotions et garder les couleurs dans le temps.
Le cœur qui reprend des couleurs !
Une autre façon de travailler le cœur.
Ce dessin est la suite de la création sur « l’attente »

BMP – L’attente

Voilà, l’attente est terminée et j’ai ma réponse.
Elle a été un choc et le vécu du coronavirus n’a pas aidé. Il y a eu cette solitude. Il y a tellement de gestes barrières à respecter pour le bien de tous, que nous sommes amenés à évoluer avec eux. Quelques soient  les événements que l’on doit affronter. Le “crabe » est dans mon corps. Je dois donc me battre, pour moi, mais aussi pour mes enfants.
Je dois continuer mes projets en route, c’est très important. Je vais passer par des moments difficiles et donc je dois m’accrocher aux situations positives. Je vais surtout continuer le voyage avec mes pinceaux car ça compte beaucoup pour moi ! Mais peut-être différemment.
Mais en attendant, pour dépasser cette première annonce de diagnostic de ce cancer, je voulais donc faire une production.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

Me remettre de mes émotions, je dois vite rebondir ! Pour moi nos émotions sont dans notre cœur.
Ma première idée est de dessiner un cœur. Mon autre idée était que celui-ci garde ses couleurs mais découvre aussi d’autres couleurs, des couleurs neuves, des couleurs plus fortes et résistantes aux tempêtes. Peut-être aussi en consolider ce qui aurait été touché de plein fouet lors du diagnostic.
Tout comme je souhaitais garder un peu d’humour et donc ce cœur, je l’ai dessiné en train de sécher, accroché avec deux épingles à linge, après avoir été légèrement « rafraîchi » que cela soit dans ses couleurs ou dans les émotions. Un peu comme s’il prenait plus de force !
Pour les couleurs, des tons joyeux mélangés à la douceur, pour apaiser tout ce que cette annonce a provoqué chez moi.
Pas de finitions très strictes,  plus de modération, plus de détente.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Crayon de papier HB. Peinture aquarelle, crayons feutres à fines fines.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

Je regarde ma production et je ris. Mais j’ai envie de me dire que je préfère voir un cœur coloré que tout rouge de sang.
Les angoisses sont moins fortes, je reste consciente de la situation. Je garde à l’esprit que mes pinceaux et mes crayons ne sont jamais loin !