BMP – Aux arts etc… – Défi n° 1 – Usage de la fenêtre

BMP – Aux arts etc... – Usage de la fenêtre
DESCRIPTION du groupe !


Groupe Aux arts etc…

En ces temps incertains, ne nous laissons pas envahir par la morosité, l’ennui, la mélancolie, le défaitisme, le repli sur soi.
Profitons sans complexe de ce temps qui nous est donné.
Profitons-en vraiment !
Rebondissons !
Communiquons !
Partageons !
Faisons de ce temps, un moment de bouillonnements créatifs.

Créons une exposition collective qui sera le témoignage de ce temps suspendu.
C’est pourquoi, tous les mercredis, en partant d’un mot, d’une phrase, d’un texte, d’une image, je vous proposerai de répondre à un défi par la création artistique : peinture, photographie, collage, chanson, écriture, vidéo, bd…
Vous pourrez poster toutes vos productions sur ce groupe. La bienveillance est bien-sûr indispensable à son bon fonctionnement.
A la fin de cette période, je vous propose de nous retrouver autour d’un verre, de nous faire la bise et d’exposer tous vos travaux dans mon atelier de Boulogne–Billancourt.
Prenons les arts !


Thème du mercredi 18 mars 2020

Il est midi en France, 8 heures du matin à Santiago du Chili.
Voici le défi tant attendu.

« Usage de la fenêtre : inviter la beauté à entrer et laisser l’inspiration sortir »

(Sylvain Tesson, Dans les forêts de Sibérie)

Le voyageur et écrivain Sylvain Tesson a bien connu lui aussi le confinement, durant les 6 mois d’hiver passés dans sa petite cabane au bord du lac Baïkal, avec parfois pour seuls compagnons, des livres, de la vodka et une petite fenêtre pour s’évader.

Le thème de la fenêtre sera au cœur de ce premier défi : fenêtre de tir, lucarne, jalousie, vasistas, écran, soupirail, hublot, de casque, ouverte, fermée, occultée, imaginaire, symbolique ou réelle…

Toutes les médiations artistiques sont les bienvenues (peinture, dessin, collage, photographie, écriture, musique, vidéo…)
Les enfants peuvent participer.
Dès que vous aurez terminé, postez vos créations sur le groupe.
Invitez la beauté et laissez l’inspiration sortir !
Vous avez jusqu’au mardi 24 mars à minuit pour poster vos créations.

A vos arts, prêts, créez !


Je me suis lancée, ne sachant pas où j’allais vraiment… et cet aspect là, ne pas savoir c’est très angoissant pour moi. D’un côté je suis aux commandes, mais le tout est de ne pas partir trop loin du monde que je connais et qui me sécurise.

Pourtant dans le domaine de l’art du dessin je me sentirais moins angoissée et puis les imprévus des découvertes pour faire fonctionner et faire sortir toutes mes idées sans limites et c’est cela qui je pense, m’a poussée à essayer.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

Au première abord, le thème me paraissait difficile, les liens entre cette fenêtre et la beauté ne s’est pas fait tout de suite.
J’ai donc laissé mûrir dans ma tête, le temps de prendre mon repas de midi. C’est là que mon idée est apparue quand j’ai regardé le temps qu’il faisait dehors.
Pourquoi est-ce que je ne ferais pas une production avec le printemps qui arrive à grand pas et les premiers bourgeons ? La beauté des naissances de tous ces premiers bougeons qui vont fleurir notre nature par leurs formes et leurs couleurs et qui vont amener une nouvelle robe à cet arbre qui est devant moi lorsque je regarde par la fenêtre.
Voilà mon idée était là et je devais la mettre à plat sur ma feuille.
J’ai commencé par faire apparaître au crayon de papier la forme de la fenêtre. Une fois celle-ci peinte avec de la peinture aquarelle, j’ai continué à faire grandir ma production, c’est-à-dire, j’ai dessiné un arbre toujours avec de la peinture.
Mon idée était de mélanger avec du collage une partie de la vraie nature qui était devant moi dehors lorsque je regardais par la fenêtre. J’ai cueilli des petites branches très fines, sur lesquelles il y avait quelques petits bougeons naissants que j’ai incorporé avec beaucoup de délicatesse dans mon dessin.
Il y avait aussi ce petit plus : je pouvais jouer avec l’ombre qui apparaissait une fois ma branche collée sur ma feuille. Elle était exactement semblable à celle qui se trouvait dehors dans le jardin. J’avais amené la nature jusqu’à la limite de cette fenêtre qui ne me disait rien du tout au début de ce thème et tout cela en regardant par le fenêtre.
Pour terminer cette création, j’ai juste mis une petite pointe de pastel sec de couleur bleu et jaune que j’ai mélangée à ma peinture, juste pour apporter un peu plus de lumière.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm.
Crayons de papier : HB,
peinture aquarelle, colle, pastel sec.
Branche d’arbre de mon jardin.

BMP – Un visage et un corps vu de profil, à genoux

BMP – Un visage et un corps vu de profil, à genoux
Légèrement cubiste et mélangé dans les couleurs, tout cet ensemble nous fait apparaître un drôle de visage encastré dans une forme de corps vu de profil et à genoux.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

Pour mon esquisse, c’est le côté mélange qui m’a attirée. Je voulais utiliser un mélange, qui serait bien organisé. Faire apparaître une sorte de puzzle, mais où les pièces seraient bien assemblées. Juste ce mélange, emporté par différentes couleurs.
Une esquisse n’est pas si facile à faire apparaître car mon but était de ne pas me mélanger dans les divers traits au fur et à mesure qu’ils apparaissaient. Je devais donc me concentrer, ne pas partir dans tous les sens, rester dans la même optique, de manière à ne pas modifier la forme initiale.
J’ai donc commencé par dessiner le corps qui se trouve de profil avec ce bras qui tient la tête. Ceci me servait de base.
Puis une fois le corps terminé, je suis passée à dessiner ce visage légèrement penché, qui est encastré dans le bras. Car je voulais que des formes restent encastrées, de manière à ce que tout reste stable, ne puisse pas se démonter.
Pour les couleurs, mon idée était de trouver le juste milieu pour faire apparaître, sans que cela soit compliqué, les deux formes différentes ; même si ces deux formes se mélangent.
Je devais juste trouver un juste milieu pour également faire un coloris équilibré.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm.
Peinture aquarelle, crayons de papier : HB
Gros feutre de couleur noir

Que ressentez-vous devant votre dessin ?

Quand j’observe mon dessin de loin sur le chevalet, j’ai une impression de voir apparaître une oreille pointue légèrement au bout.
On dirait que l’on m’écoute. On ne fait pas que regarder cette production donc. Cela me fait rire, car je ne m’attendais pas à trouver cela. Par moment je me sens inquiète mais pas angoissée.