Publié le Aucun commentaire sur BMP – Juste histoire de m’amuser un peu avec la neige

BMP – Juste histoire de m’amuser un peu avec la neige

Juste histoire de m’amuser un peu, entre mon travail sur le deuil de la douleur…
Je voulais faire une petite pause, dans ma tête c’est assez emmêlé, une soupe de mauvaises herbes.
Donc je me suis installée dehors alors qu’il neige un peu !
J’ai donc pris ma feuille que j’ai installée à plat sur la table.
J’ai ensuite pris un verre dans lequel j’ai mis une goutte d’huile de cuisine, ensuite j’ai versé à l’intérieur plusieurs couleurs de peintures acryliques. J’ai mélangé un tout petit peu avec une paille. Puis j’ai renversé mon verre sur la feuille à l’envers. j’ai attendu quelques minutes afin que ce mélange tombe bien sur ma feuille. Une fois fait et le verre retiré, au centre de ma feuille j’avais un petit tas de différentes couleurs mélangées.
J’ai pris ma paille et j’ai fait des petits gestes rapides, tout en mouvement dans différentes directions. Mon mélange était assez épais, je voulais le rendre plus fin et je voulais aussi mettre en valeur un peu plus de couleurs qui s’étaient cachées.
Mais je ne sais pas, ce motif, ne me plaisait pas du tout, je ne le trouvais pas vivant, rien ! je devais absolument le faire évoluer et je devais le réveiller.
J’ai donc pris de la mousse à raser, j’en ai éparpillé partout sur mon motif.
J’ai ensuite pris une feuille blanche que j’ai déposé délicatement à plat sur ma feuille où se trouvait mon motif. J’ai appuyé légèrement avec mes mains à plat et je l’ai ensuite retirée. Mon but toujours était de valoriser le plus de couleur possible mais en restant dans le mot discrétion, mais je voulais aussi voir apparaître le blanc de ma mousse à raser.
Pour finir, j’ai déposé mon dessin dehors sous la neige qui tombait légèrement, je voulais y laisser un peu de sa trace sur ma peinture, histoire de marquer son empreinte. A voir pour la suite si je peux faire naître une autre peinture plus tard, avec le résultat de celle-ci.

J’ai remarqué que ça reste difficile pour moi de lâcher prise et de me laisser aller compétemment dans ma tête. Je ressens toujours cette impression que rien n’est fini et qu’une inquiétude est là, comme du déjà vu que quelque chose va se produire, et que je dois me tenir prête pour affronter je ne sais quoi encore pour survivre. C’est automatique mon cerveau se met en mode de surveillance. Je ne suis, par moment, plus capable de sentir cette situation se mettre en place, tellement c’est devenu une normalité, alors que non !
Je n’ai pas senti le froid de dehors, je voulais aussi retrouver ma peinture complètement recouverte de neige, mais bon celle-ci a été un peu timide à se montrer par moment, elle tombe par jet.
Je n’ai pas cherché non plus faire compliqué. Je voulais juste profiter de ce moment de cette neige qui tombait et calmer un peu ce côté fouillis dans ma tête !

Matériaux utilisés :

Peinture sur feuille de format de 50 x 70 cm à grain fin.
Peinture acrylique
verre, l’huile de cuisine, paille, mousse à rasé.à rasé.

Publié le 2 commentaires sur BMP – Des couleurs vivantes qui deviennent de plus en plus transparentes

BMP – Des couleurs vivantes qui deviennent de plus en plus transparentes


Ceci est une aquarelle spéciale dédiée à mon art-thérapeute qui essaie de survivre à mes multiples tempêtes de couleurs ! Et bien oui parfois nous sommes chien et chat 🙃 Je ne peux pas dire oui à tout, non mais 😂 dans un sens je dirais que tant mieux, cela montre aussi que ce suivi en ligne fonctionne et que le mouvement est là. Je rajouterais permanent peut-être aussi, même si celui-ci est par moment emmener par un doux vent de tempête de couleurs et qu’il titille légèrement le cerveau de mon art-thérapeute. Et bien oui ce n’est pas simple de s’occuper d’un phénomène comme moi en voie de disparition 😊🤡😜 Cela demande force de caractère et beaucoup d’énergie. Mais il semblerait que j’ai rencontré moi aussi une sacrée énergie de caractère devant moi qui ne lâche rien dans toutes situations.
Par moment, mon art-thérapeute se transforme en caméléonne d’où toutes ces couleurs dans cette aquarelle que j’ai exprimées, en caméléonne pour trouver des astuces pour pouvoir me faire avancer sur mon chemin chaotique de reconstruction avec mes grenouilles qui ne se lassent jamais de s’exprimer, caméléonne pour trouver le juste milieu dans sa façon d’être avec moi, un peu sucrée, par moment, légèrement poivrée, accompagné d’un zest de piquant, le tout recouvert d’une panoplie de couleurs de sécurité, de bienveillance, et d’écoute. Pour finaliser et enrober tout cet ensemble, il y a ce petit plus, ce fil d’or, mais qui doit se montrer d’une grande discrétion, limite timide car il est important de bien garder cet espace entre le  professionnel et la « patiente ». Vous savez ce mot limite qui me fait passer dans tout mes états 😵😵 et oui afin que ce suivi en ligne puisse fonctionner convenablement ! Mais il est là et je dirais que je l’apprécie particulièrement… Un côté magique !

Au départ pour faire naître cette aquarelle, je voulais essayer de faire apparaitre des petits pétales de fleurs colorées qui peu à peu deviennent limite transparente.
Bon je n’ai pas franchement bien réussi, mais je dirais que la forme est légèrement apparente par moment.
J’éprouve toujours de l’apaisement quand je sais que je produis une œuvre pour une personne, même avec mes dissociations, ça ne s’explique pas ! Et puis cette impression d’être moi dans mes gestes avec mon pinceau se montre plus fortement dans ma tête. Ça ne veut pas dire que j’ai moins de dissociations non, mais mes ressentis sont plus forts tout simplement. Après dans mon corps c’est beaucoup plus chaotique, j’en fais abstraction car c’est souvent la douleur qui parle et dans ces moments-là je ne veux pas qu’elle vienne tout manger dans ce que je ressens dans ma tête de doux dans ce moment présent. Ce qui m’a plu est que j’ai réussi à capter un petit rayon de soleil 💥 dans la prise de la photo. Ce qui aide à faire ressentir les effets que je souhaitais.
Je voulais dans cette aquarelle, un mélange de discrétion mais aussi exprimer un côté plus présent concernant les couleurs. Le calme et la tempête.
Même si les limites sont là c’est toujours jouissif de vouloir faire plaisir.

Matériaux utilisés :

Dessin sur feuille de format de 50 x 70 cm à grain fin.
Peinture aquarelle.