BMP – Se remettre de ses émotions

BMP – Se remettre de ses émotions
Se remettre de ses émotions et garder les couleurs dans le temps.
Le cœur qui reprend des couleurs !
Une autre façon de travailler le cœur.
Ce dessin est la suite de la création sur « l’attente »

BMP – L’attente

Voilà, l’attente est terminée et j’ai ma réponse.
Elle a été un choc et le vécu du coronavirus n’a pas aidé. Il y a eu cette solitude. Il y a tellement de gestes barrières à respecter pour le bien de tous, que nous sommes amenés à évoluer avec eux. Quelques soient  les événements que l’on doit affronter. Le “crabe » est dans mon corps. Je dois donc me battre, pour moi, mais aussi pour mes enfants.
Je dois continuer mes projets en route, c’est très important. Je vais passer par des moments difficiles et donc je dois m’accrocher aux situations positives. Je vais surtout continuer le voyage avec mes pinceaux car ça compte beaucoup pour moi ! Mais peut-être différemment.
Mais en attendant, pour dépasser cette première annonce de diagnostic de ce cancer, je voulais donc faire une production.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

Me remettre de mes émotions, je dois vite rebondir ! Pour moi nos émotions sont dans notre cœur.
Ma première idée est de dessiner un cœur. Mon autre idée était que celui-ci garde ses couleurs mais découvre aussi d’autres couleurs, des couleurs neuves, des couleurs plus fortes et résistantes aux tempêtes. Peut-être aussi en consolider ce qui aurait été touché de plein fouet lors du diagnostic.
Tout comme je souhaitais garder un peu d’humour et donc ce cœur, je l’ai dessiné en train de sécher, accroché avec deux épingles à linge, après avoir été légèrement « rafraîchi » que cela soit dans ses couleurs ou dans les émotions. Un peu comme s’il prenait plus de force !
Pour les couleurs, des tons joyeux mélangés à la douceur, pour apaiser tout ce que cette annonce a provoqué chez moi.
Pas de finitions très strictes,  plus de modération, plus de détente.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Crayon de papier HB. Peinture aquarelle, crayons feutres à fines fines.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

Je regarde ma production et je ris. Mais j’ai envie de me dire que je préfère voir un cœur coloré que tout rouge de sang.
Les angoisses sont moins fortes, je reste consciente de la situation. Je garde à l’esprit que mes pinceaux et mes crayons ne sont jamais loin !

BMP – Garder les couleurs de l’été

BMP – Garder les couleurs de l'été
La fin de l’été arrive, mais j’avais pourtant envie de garder les couleurs de celui-ci et de continuer de les faire danser sur ma feuille.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre production ?

Du rouge, du jaune, du orange, du bleu, une petite goutte de noir. Sans oublier une petite balade de mes glaçons sur ma feuille qui au passage créait d’autres couleurs que je m’empressais de faire grandir au fur et à mesure que cette composition prenait vie.
A chaque fois que j’avançais avec mon pinceau, je recherchais un nouveau mouvement qui ferait naître la forme cachée en lui, forme inattendue, que je pouvais laisser telle quelle ou au contraire la remélanger par une autre forme et couleur. La peinture est un monde sans fin, c’est une balade colorée remplie de belles surprises.
Les couleurs de l’été étaient devant moi sur cette feuille et elles jouaient avec moi tout comme je jouais avec elles. Avec par moment cet invité : l’inattendu et ces moments d’absence.
Leurs empreintes étaient là et je ne pouvais pas les ignorer, je devais les intégrer dans ma composition à l’état pur ou dans une autre transformation.
Quand cela ne me plaisait pas trop au regard, je rajoutais une autre petite couche de couleur, comme le violet et la couleur rouge. Par moment il m’arrivait même de laisser fondre un minuscule petit glaçon pour essayer d’apporter cet effet eau à ma production.
J’étais là et je m’amusais, je jonglais sans voir le temps passer. Dehors le temps était pluvieux mais le soleil était dans ma composition.
Plus j’avançais et plus, dans ma tête, je me sentais moins serrée. L’air me semblait moins figé. Certes il y a cette préoccupation, cette angoisse, mais pour l’instant je dois me montrer patiente. Là je ne peux rien faire. Alors je me plonge dans mon univers pour m’aider. J’ai noyé mon attente qui m’angoisse dans les couleurs de l’été, dans le jeu.
Par moment j’aimais faire apparaître des formes, comme des cercles, qui me faisaient penser à des bulles d’eau. Sans oublier de voir apparaître les formes qui sont provoquées par l’instant présent alors que je n’ai pas prise sur elle.
Donner une vie à mes productions, j’apprécie de les voir respirer un instant, le temps de les observer et de les voir naître et grandir. Comme là !
C’est là, c’est présent. Par moment je ne demande rien, c’est simplement tous ces mouvements de mon pinceau, de mes couleurs choisies ou pas, des imprévus et peut-être aussi une petite touche de symbiose dans tout cet ensemble. Des surprises, allez savoir, moi-même je ne le sais pas ! Mais je me dis que oui.
En attendant l’été est encore là pour nous, mais autrement. Ces couleurs nous réchauffent et peuvent évoquer le soleil, qui sait…

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Peinture aquarelle, glaçons.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

Ma production est terminée, je me sens pas mal et dans ma tête : l’air circule, celle-ci est moins lourde. Mon inquiétude est dans ma production on ne la perçoit même pas et ça c’est génial. Le soleil et l’été sont là, ma composition vit.