BMP – Une drôle d’étoile filante

L’inspiration est une étoile filante qui illumine l’artiste de créativité, mais dont l’éclat n’est qu’éphémère.

Adrien Verschaere
Étudiant, Contribue à Jeretiens-net, France, 1997

Cette idée, m’est venue quand j’ai pris l’air en pleine nuit sur la terrasse. Les étoiles étaient lumineuses dans le ciel. Je me suis amusée à chercher une étoile filante et comme je n’en ai pas vue je me suis dit : allez Béatrice représente la sur une peinture aquarelle.
Je ne savais pas trop comment m’y prendre, mais dans ma tête je me disais: quelques mouvements de pinceau, un peu de couleur, un  petit morceau du temps présent, du plaisir et cela va bien le faire ! Au bout de mon pinceau il va en naître  une forme. Certes un peu bizarre mais où est le problème ?  Aucun, car ce qui se passe quand on peint on peut tout imaginer quand la peinture est terminée.
Je me pose toujours cette question : y a-t-il des limites quand on s’exprime avec l’art-thérapie ? Je serai tenté de dire non et c’est bien ce côté-là qui je dirais m’attire : ce côté cacher ou pas dans les couleurs, les formes, ce qu’on aimerait exprimer, jouer avec, délirer avec, être sérieux ou sérieuse avec, essayer de partir dans l’imagination avec, se cacher, jouer à cache-cache avec les couleurs, bref on a le choix, c’est comme dans une carte au restaurant. Il suffit de choisir ce que l’on veut dans le temps présent et au moment présent.
Donc voici mon étoile filante qui aurait peut-être une petite tendance à ressembler à une fleur. Mais c’est cela aussi l’art-thérapie permettre aux personnes d’imaginer autre chose que la réalité, que l’artiste aimerait faire naître et faire comprendre. C’est comme le départ d’un nouveau voyage imprévu et inattendu.
C’est trop car lors de l’apparition de mon dessin dans ma tête je ne faisais pas ce lien : nuit-étoile filante. C’était comme si celle-ci avait le droit de se montrer en pleine journée. Tout comme je voulais faire un manteau de couleur gai et non ce qui pourrait exprimer le mot nuit.
Donc je dirais que mon étoile filante est unique dans son genre car elle existe dans la lumière du jour.
Je ne savais pas trop comment m’y prendre, un peu de couleur, des gestes pas trop maîtrisés, mais le plaisir était là, donc c’est bien le principal non ? Et cette étoile que j’ai mise sur papier…

Matériaux utilisés :

Peinture aquarelle conçue sur feuille de format de 36 x 48 cm.

BMP – La dame assise de dos

Un petit moment, une petite pause, un dessin, entre les différents travaux en court.
Rassembler mes idées dans ma tête pour mieux réfléchir, parfois ça fait du bien !
Je voulais aussi jouer entre le gris et la couleur, cela m’arrive souvent. Un corps de dos et pourquoi pas ? ce n’est pas pour fuir non plus. J’exprime simplement le temps présent dans ma tête.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

Pour commencer j’ai dessiné en premier le corps vu de dos de cette femme qui réfléchit.
Puis j’ai continué mes traits pour faire naître son visage, de profil, légèrement penché et discret, car le mot discrétion était présent également à ce moment précis dans ma tête lors de la naissance de cette esquisse.
Puis j’ai continué celle-ci en dessinant autour de ce corps des formes ondulées comme des vagues qui viendraient l’envelopper doucement mais peut-être aussi l’entraîner dans un mouvement, balancement de douceur.
Pour concevoir le manteau de mon esquisse, il y avait en moi les mots (les verbes) bouger et se déplacer. Alors il me fallait des couleurs pour le fond de ma peinture. Déjà jouer avec celles que j’avais choisies sur le moment, comme le vert, le bleu et le jaune, puis en laisser d’autres venir, à condition qu’elles aillent avec mes couleurs de départ.
Mais je ne voulais pas non plus un trop gros mélange : je souhaitais quelque chose de reposant autour de ce corps, qui aurait un manteau de couleur grise, avec de légères nuances. Toujours pour évoquer la discrétion.

Matériaux utilisés :

Peinture aquarelle sur feuille de format de 50 x 70 cm à grain fin. Manteau de mon esquisse fait en peinture aquarelle, finitions crayons de couleurs aquarelles. Crayons de papiers divers:  HB, 2B, 3B

Que ressentez-vous face à cette peinture aquarelle ?

En regardant ma production de loin, je trouvais le corps qui au départ était blanc finalement un peu nu, malgré les traits qui l’habillaient. C’est pourquoi je l’ai revêtu de ce manteau de gris.
Je ne ressens pas d’angoisse, mais je pense.
Je peux maintenant reprendre mon travail en court.