BMP – Une boite à musique en forme de crabe et de xylophone

BMP – Une boite à musique en forme de crabe et de xylophone
Je voulais prendre plaisir à renouveler l’expérience transformation, mais là, ça sera pour passer de la forme d’un crabe en une autre qui nous fera entendre le son de la musique. Un premier essai avait été fait en transformant la forme d’un cœur en une boite à musique qui tourne :

BMP – 1 – La boite à musique qui tourne

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

Dans ma tête, je faisais un lien entre le cancer, sa forme, la musique, la transformation, les sons, mais aussi pour avoir un regard plus apaisé et plus doux. L’image du crabe étant là dans ma tête. Je l’ai tout d’abord bien observée, pour pouvoir choisir où je pouvais positionner la danseuse, sachant que ce crabe sera transformé en une boite à musique. J’avais l’intention de rajouter ce petit plus, qui par moment manque pour apporter la touche finale dans une émotion par exemple.
Après avoir observé le crabe, j’ai pu repérer où je pouvais positionner la danseuse, à savoir sur le dessus de la tête du crabe. C’est donc ce que j’ai commencé à dessiner, avec un crayon HB. Puis j’ai continué en dessinant le socle avec une petite manivelle qui servira à remonter le son de la musique qui fera tourner la figurine. D’ailleurs comme je souhaitais faire encore plus de musique, je me suis dit que je pouvais intégrer dans le corps du crabe un xylophone, les baguettes pouvant faire penser à des antennes… J’ai terminé mon esquisse par les pattes du crabe et quelques petits détails par ci par là.
Pour les couleurs, le ton jaune me parlait beaucoup et le vert. Mais le crabe est également d’une couleur marron, je devais donc en rajouter une petite touche, que j’accompagnerai aussi d’un orangé, sans oublier un peu de noir.
Pour disposer toutes mes couleurs sur ce crabe, je me suis fiée au mouvement instantané, car dans ma tête, je n’arrêtais pas de me dire que le jaune serait bien à un endroit, puis à un autre et du coup je n’avançais pas, je faisais du sur place, ce qui enlevait cette sensation de bien être quand je peins. De cela, il n’est pas question, car à ces moments-là ma concentration devient beaucoup plus fragile, et je ressens à nouveau en moi des douleurs, du négatif et des angoisses.
Une fois mon crabe recouvert de son manteau, je percevais bien cette boite à musique en forme de crabe et de xylophone. Il ne me manquait plus qu’à rajouter quelques notes.

Quels matériaux avez-vous utilisé ?

Cette production a été conçue sur une feuille de 36 x 46 cm. J’ai utilisé un crayon HB, de la peinture aquarelle comme médium et pour les finitions des feutres et du pastel sec.

Que ressentez-vous en face de votre création ?

Je regarde ma production, dans ma tête, je me sens comme sur un fil. J’essaie d’avoir cette image de cette danseuse qui danse avec grâce. Tout comme le son de la mélodie qui l’accompagne. Je me sens vide, mais mettre des couleurs, sur cette boite à musique, a été apaisant. Je me suis amusée même si.

BMP – La méditation

BMP – La méditation
C’est un sujet qui m’intéresse, mais qui m’effraie, et devient vite anxiogène, car la médiation me renvoie au lâcher prise, à la relaxation où le corps ne doit pas bouger. Rester immobile, ne pas faire de mouvements, cela me renvoie à la mort. Pourtant j’ai en moi cette curiosité de découverte, curiosité qui ne demande qu’à en savoir plus pour essayer d’avoir un autre regard  plus doux et plus positif ! C’est un sujet que j’ai également évoqué avec mon psy.

D’abord la méditation qu’est-ce que c’est ?

La méditation est un exercice de la pensée destiné à habituer à notre esprit à se défaire des pensées répétitives, négatives ou inutiles qui finissent par nuire à notre bien-être. Elle aide également à se connecter à l’instant présent, dans l’ici et maintenant.

En fait quand on fait de la médiation, c’est un moment ou l’on s’assied et on se laisse tranquille pendant un petit nomment, un moment où il ne doit pas y avoir de jugement envers soi-même, un moment  où l’on doit être bon et juste envers soi-même. C’est aussi un moment où on est censé ne plus lutter, ne plus être en guerre envers soi. On apprivoise notre cerveau, son esprit pour aller d’avantage vers l’avant.
Ne plus lutter dans sa tête c’est intéressant. De même qu’être dans une sorte de symbiose positive entre le cerveau et le corps, c’est alléchant ! Me concernant cela m’attire, mais comment on fait ça ? Car si cette idée me fait sourire. Mon sourire est angoissé, parce que chez moi, il ne m’est pas souvent possible de faire « le vide » dans mon cerveau où est enfermé mon esprit, de laisser filer mes pensées sans m’y arrêter. À chaque fois, j’ai de la souffrance, des points d’interrogation, des flashs, des images arrivent et ressurgissent encore et encore. J’ai beau vouloir, soit les chasser, soit au contraire les accepter pour éviter mes ruminations, ces images, ces flashs reviennent s’imposer, me perturber, même si j’essaie de rester concentrée sur ma respiration sur les bruits, sur les odeurs qui m’entourent…
Si je peux faire le vide dans une pièce de ma maison, en retirant les meubles, dans ma tête et dans mon cerveau ce n’est pas aussi simple. Ma tête et mon cerveau sont vivants, et ça ressemble, par moment, à un océan qui peut être agité ou calme, sans parler de mes parties émotionnelles qui font un peu les quatre cent coups. J’écrirais que vouloir se vider la tête, c’est une idée étrange que de vouloir vider l’océan de ses vagues !
Seulement, je ne baisse pas aussi facilement les bras. J’ai donc voulu réessayer cette méditation, mais pas aussi brutalement que je l’avais fait au départ. C’est avec quelques conseils d’une personne qui est proche de mon psychiatre que je me suis relancée, en commençant par écouter de la musique, tout en essayant de me laisser emporter par les sons, mais aussi par le mouvement des notes. La musique me donne moins l’impression de me sentir dans une atmosphère anxiogène de la mort, j’ai moins l’impression que mon corps est là sans bouger, car mon cerveau suit la musique. Mon cerveau est moins en mode de stupeur ou en arrêt. Je laisse la musique se faire entendre en moi, m’envahir doucement, sans trop vagabonder ailleurs, sur un chemin trop loin du négatif par exemple. Voilà, comment je commence ce chemin de la méditation.
Mis dès que je me sens embrouillée et partir loin, je m’arrête et je fais un des exercice du livre « Gérer la dissociation d’origine traumatique » et je reprends le lendemain si je me sens bien dans le présent. J’y vais à petit pas. Mais ça ne se fait pas en claquant des doigts, il faut être patient et surtout ne pas baisser les bras. Pour conclure le but de la méditation n’est pas de ne penser à rien ni de faire le vide, mais simplement laisser venir ce qui se passe en soi, sans jugement et sans contrôle. Comme moi avec la musique pour commencer. Il y a aussi cette belle image que je me fais qui permet de mieux comprendre la méditation. C’est l’exemple de ces boules de verre remplies de neige. Si on cesse de les secouer, les flocons ne cesseront de bouger à l’intérieur et se déposeront lentement. C’est un peu la même chose avec notre cerveau et les ruminations etc.
Ma production sera donc de faire une production sur la méditation.

Comment allez-vous concrétiser votre esquisse ?

L’idée de mon esquisse était de dessiner un visage aux traits légèrement crispés. Dans la haut de cette tête, à la place du cerveau, il y aura un trou. Dans le trou, je dessinerai un personnage assis, qui sera en pleine méditation. Si je le fais apparaître, à cet endroit précis, c’est que le bien-être doit commencer dans notre cerveau pour pouvoir se propager dans tout notre corps.
Une fois mon esquisse terminée, je suis passée à déposer son manteau de couleur. Pour les divers tons, je n’avais pas d’idées préconçues. J’ai déposé sur ma feuille les couleurs qui venaient, je ne voulais pas trop réfléchir, car j’avais la peur, si je pensais trop de partir trop loin dans mes questionnements et cela je ne le voulais pas. Il fallait que l’instant présent puisse s’incruster dans ma production, avec ce mouvement de plaisir et non le négatif. Les finitions ont été faites avec un feutre noir et du pastel sec pour le fond de ma production.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette production a été conçue sur une feuille blanche de format 36 x 40 cm. Comme médium : crayon HB, de la peinture aquarelle et du pastel.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

Je regarde ma production, et dans ma tête, je ne me sens pas dans le brouillard. Je suis un peu moins angoissée, l’angoisse est un peu éloignée. Cela fait du bien de partager du positif. Le « nouveau » chez moi devient de plus en plus une source anxiogène, mais je dois aussi essayer de ne pas me laisser embarquer par cette angoisse.