BMP – Dans un autre monde

BMP – Dans un autre monde
Aller dans un monde de couleurs, dans un autre monde. Voilà pourquoi j’ai appelé ma création ainsi : un autre monde aux pensées et aux morceaux colorés. Je souhaitais faire une composition plus nette, dans un monde cubiste, mais moins dans le fouillis et dans le mélange. J’avais besoin de plus de sérénité dans mon cerveau. Ensuite j’avais besoin de faire fuir la pluie qui avait pointée son nez !

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

J’apprécie ce monde cubiste, parce que, par moment, je me dis que cela me ressemble pas mal aussi bien dans mon cerveau que dans ce monde des organes ! En fait j’ai l’impression que ce monde n’a pas de limite, on peut passer par des productions très mélangées et revenir sur une autre plus douce, plus zen, plus aérée. Que de choses nous pouvons cacher à l’intérieur et c’est l’inaperçu qui se montre !
Me voilà donc lancée avec mon crayon à papier pour expliciter ce voyage dans un autre monde. Pour cela je devais le retranscrire, à travers la position d’un visage, mais aussi dans le mouvement d’un semblant de début de corps qui pourrait nous envoyer sur un moment d’une pause où le présent n’est plus là. C’est cet autre monde qui aura pris le dessus dans notre cerveau, qui nous fera apparaître sur le visage cette émotion de pensée. Pour moi, les deux points forts pour faire naître cette production, pour lui apporter une vie, était la position de la main de la personne et de son visage. Celui-ci est pausé sur la pliure des doigts. C’est le monde des pensées qui est là. Le plus « net » serait présent sur toute ma production ! Voilà ce qui a fait naître mon ébauche.
Une fois celle-ci terminée, je suis passée à la phase : celle où je m’éclate avec mes couleurs et mes pinceaux. Mon mouvement là, était sans modération : déposer les divers tons sur mon esquisse, accompagnée des tubes des années 80 en fond sonore, dans la pièce. Cette ambiance me renvoyait encore plus sur le chemin de la détente et de l’apaisement ! Le temps n’est plus là, car l’ennui n’existe pas au bout de mon pinceau et des couleurs ! Tout comme ce vide que la fatigue me fait sentir dans ce corps. Je me sens aspirée de plus en plus par cette chose lancinante !
Mais en cet instant, je vais me balader sans modération dans des tons colorés et apaisants.
Je suis donc passée par les couleurs, orange, bleue, verte pâle, violette, rose, rouge et du marron entre autres. Toutes les finitions, le contour des formes, je les ai faites avec un pinceau en repassant avec une goutte d’eau sur tous les traits de mon crayon à papier.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette production a été conçue sur une feuille de 36 x 46 cm. Comme médium, j’ai utilisé des crayons graphiques HB et de la peinture aquarelle.

Que ressentez-vous face à votre création ?

Ma respiration est moins rapide, mes nausées sont là, tout comme la douleur. Mais je vais écrire peut importe, car le mouvement de mon pinceau a fait que j’ai pris beaucoup de plaisir à faire naître ma création. L’apaisement sonne à cet instant présent et c’est cela qui est Chouette !

BMP – Le Rubik’s Cube des années 1980 métamorphosé en roller

BMP – Le Rubik's Cube des années 1980 métamorphoser en roller
Aller on s’amuse, l’idée, faire apparaître une production avec le côté rigolo. Un petit clin d’œil aux formes carrées et colorées. Comme je l’ai déjà dit, je n’ai jamais su trouver comment refaire un Rubik’s cube, mais cela c’est une autre histoire.

Le Rusbiks ‘Cube (ou Cube de Rubik) est un casse-tête inventé par Erno Rubik en 1974 un sculpteur et professeur d’architecture hongrois, qui s’intéresse à la géométrie et à l’étude des formes en 3D. Cet objet, c’est rapidement répandu sur toute la planète au cours des années 1980. Le Rubik’s Cube est devenu culte avec toutes ces questions qui vont avec, par exemple comment résoudre un Rubik’s Cube ?

Quelle technique utiliser ? Comment améliorer son temps ? Quarante ans après sa création, le plus célèbre cube multicolore continue d’entretenir l’esprit de compétition des nombreux fans. Il y a même eu une compétition speedcubing. Le Rubik’s cube est le roi du casse-tête. Mais c’est aussi un objet relaxant et stimulant qui semblerait aider à développer notre intuition et notre intelligence, mais il fait aussi appel au calme et à la réflexion. Ce petit objet cache donc derrière ces couleurs comme un petit mystère. Me concernant je voulais le rendre plus rigolo dans sa forme, car par moment celui-ci me rend perplexe.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

Il y avait divers liens qui venaient quand je pensais à ce cube.
D’abord : les années 80, car c’est à ce moment-là que cet objet s’est fait vraiment connaître.
Le deuxième lien les Roller. C’est le côté décalé, irréel, mais aussi rigolo, et c’est ce que je voulais faire aussi apparaître, mais pas seulement, car les Roller qui permettent de se déplacer rapidement, renvoient à l’idée que ce Rubik’s Cube s’est fait connaître dans beaucoup de pays et donc Roller = déplacement. Pour terminer, j’ai rajouterais des bras, des jambes, ceci pour lui apporter une forme plus humaine. Les yeux sont venus à la fin, après avoir mis les couleurs. J’avais ressenti comme un tiraillement en moi lors de mon observation. Donc incruster des yeux me rassurait.
Pour les couleurs, il fallait que ça sonne la spontanéité, la gaîté, mais je ne voulais rien de carré, c’est ainsi que la peinture déposée sur les divers carrés n’est pas bien nette. Une impression de carrés légèrement déformés, voilés. Ramener plusieurs mouvements différents m’amusait beaucoup. Je ris, car je me dis que je devrais faire de même avec la colère, mettre des jambes et des bras. Parfois, vraiment, je me demande ce qui se passe dans ma tête. Une fois mon esquisse complètement recouverte de son manteau, je suis passée aux finitions, mais là, il fallait un certain flou. Je souhaitais rester sur l’idée de l’amusement et de l’agréable.

Quels matériaux avez-vous utilisé ?

Création conçue sur une feuille de format de 36 x 46 cm. Comme médium, j’ai pris de la peinture aquarelle, un crayon HB pour mon esquisse. Et pour terminer des feutres.

Que ressentez-vous en face de votre création?

J’observe ma production de loin et là je m’amuse ! Je pensais aussi à ce cœur coloré que j’ai fait naître il y a peu de temps. Je ne suis pas rentrée dans les grands détails. Le côté carré m’angoisse de plus en plus. Par moment je trouve que ça gâche le plaisir. Je reste sur cette note colorée.

Petit diaporama des créations sur le Rubik’s Cube :