BMP – Le lac du cygne

BMP – Le lac du cygne
J’aime la danse, j’aime ces mouvements où le corps, lorsqu’il se déplace semble plus léger, plus aérien. Pour tout un chacun qui se lance dans cette activité, la danse permet de prendre conscience de son corps, ce qui a un effet libérateur, voire révélateur, sans oublier que c’est très bon pour la santé et pour notre cerveau !

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

C’est ma petite fille, qui fait de la danse, et qui donnera un spectacle au mois de juin, spectacle auquel elle m’a invitée. C’est cela qui m’a donné l’idée de ce dessin.
Parfois, j’ai des regrets de ne pas avoir pu continuer de faire de la danse classique.
Alors, dessiner là sur cet événement me plaît beaucoup, même si le regret est là.
Mon idée était de transcrire sur ma feuille le lac des cygnes. Ce ballet composé par Piotr Ilitch Tchaïkovski entre 1875 et 1876, raconte l’histoire d’amour du prince Sigfried et de la jeune Odette, qui, victime du sorcier von Rothbart, est condamnée à vivre sous la forme d’un cygne blanc le jour, et à redevenir femme la nuit.
L’émotion est là, les mouvements qui sont en harmonie avec le corps. Sans oublier la douceur et cette légèreté. Une vraie beauté. Un chef-d’œuvre !
L’idée pour cette nouvelle création, dessiner en une seule forme le cygne et la danseuse.
L’harmonie et la douceur devaient être là. Ainsi que cette légèreté qui nous donne l’impression d’être devenu une plume légère.
Je commence par dessiner la danseuse, celle-ci sera en mouvement et sur les pointes, puis je continue en rajoutant, en introduisant cette autre forme qui est celle du cygne, avec ses ailes déployées. Dans ma tête, je me sentais soulevée par cette légèreté. J’appréciais celle-ci, qui me donnait l’impression que dans ma tête ça respirait mieux. Finalement il y a cette petite pointe de transformation mais elle reste légère.
Mon ébauche étant terminée, je me suis donc amusée à déposer les divers tons colorés. Pour concrétiser cela, c’est la peinture aquarelle qui a pris place sur mon bureau. Avec un pinceau, j’ai commencé par déposer le gris et le bleu, avec une petite dose de mélange en rajoutant du blanc et du noir. Puis j’ai continué avec la couleur jaune, le violet et un dernier mélange constitué de jaune, de rouge et de blanc, pour recouvrir les bras et les jambes.
Toutes les finitions ont été faites aux crayons de couleurs, aquarelles.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette création a été conçue sur une feuille noire de format 29,7 x 42 cm. Comme médium : la peinture aquarelle et des crayons de couleurs aquarelles. Un crayon de papier HB.

Que ressentez-vous devant votre création ?

Je me sens légère dans ma tête. Mon cœur aurait tendance à s’emballer, mais rien de grave. Allez, je vous laisse danser. Après le reste comme je le dis souvent à mon psy… Demain est un autre jour. La positivité parle !

BMP – Un arbre corps

BMP – Un arbre corps
Je souhaitais reprendre le crayon gel de couleur blanche. Donner naissance à cette nouvelle création était aussi une autre manière de donner vie à une autre forme d’un arbre.

Comment avez-vous concrétisé votre esquisse ?

Mon idée générale était de faire naître un corps avec les branches d’un d’arbre. Grâce aux mouvements de celles-ci, cela permettrait de créer une forme qui nous emmènerait dans un autre monde, peut-être dans un autre temps, dans une autre histoire en commençant par il était une fois… Il était une fois un arbre…
Le plus important était de savoir comment j’allais positionner ce corps sur ma feuille. Je le voyais assis, les jambes repliées, montant contre le ventre. Le visage serait baissé et les pieds sur la pointe, comme ceux d’une danseuse. Je sentais également la notion du cocooning.
C’est donc sur une feuille de couleur noire que cette forme va prendre vie. Ainsi je fais apparaître le plus gros de mon ébauche en utilisant directement le crayon gel de couleur blanche.
Je devais bien positionner celui-ci entre mes doigts, pour que le gel puisse couler sur ma feuille. J’ai commencé par dessiner la forme du corps en forme de branches que j’ai fait évoluer au fur et à mesure que mon esquisse s’agrandissait, ce qui a donné corps, à ce corps en forme d’arbre.
Une fois mon ébauche terminée, je suis d’avantage rentrée dans les détails et dans les finitions, afin d’habiller cet arbre. Pour pouvoir donner vie à tous les mouvements.
C’est à ce moment-là également que j’ai rajouté des racines. Pour retranscrire la force mais aussi la vie et oui car sans les racines il n’y a rien, pas de respiration non plus !

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Cette production a été concrétisée sur une feuille noire à grain, au format 29,7 X 42 cm. Comme médium : crayon blanc gel.

Que ressentez-vous quand vous regardez votre création ?

Je suis attirée par la couleur blanche. Dans ma tête, c’est la force qui me parle. Il me semble que mon cerveau pèse lourd. Enfin si c’est lui, car je ne sais plus trop. Le mouvement est là et donc dans ma tête ça va bien ! Le reste cela attendra 😉