BMP – Une production aux couleurs de figues et de mousse au chocolat

BMP – Une production aux couleurs de figues et de mousse au chocolat
Prendre les fruits très très abîmés pour en faire une création.
C’est le moment des fruits : figue, poire, banane, orange, tous remplis de bonnes vitamines pour nous préparer à l’hiver.
A l’association la TJM, il y avait des figues très abîmées dans la poubelle, quand je peux récupérer des fruits ou autre pour donner une deuxième vie, soit je demande que l’on mette de côté et je passe les prendre, ou alors je les choisis moi-même et c’est de là que mon idée est venue. Mon côté « petite sorcière” et mon côté envie de découvertes ont pointé leur nez. Pourquoi ne pas m’amuser avec la couleur de ces fruits ? C’est comme un recyclage que je faisais là. Comme là avec ces figues !
Aussitôt une idée me vient, car j’étais vraiment attirée par cette figue. C’est beau une figue coupée en deux, c’est un festival de couleurs et de saveurs, puisque la figue est un fruit gourmand et gorgé de soleil. Avec le temps en ce moment, cette figue  était la bienvenue. Selon les variétés, les couleurs vont du vert au noir, en passant par le jaune et le rouge. Sa chair est onctueuse, avec une saveur douce, parfois acidulée.
Celle dont j’allais me servir pour faire naître ma production était de couleur rouge avec un joli dégradé ; l’idée lui donnait une autre vie avec ce que je pouvais récupérer de ce fruit abîmé, qui vaut très cher, avant de le remettre à la poubelle.
Je voulais rajouter un petit plus, car si mon intention était de faire apparaître les couleurs de ma figue, avec les couleurs aquarelles, il me manquait une touche qui allait avec cette originalité de jouer avec les couleurs du fruit. J’ai pensé à rajouter un peu de mousse au chocolat, qui remplacerait la couleur aquarelle c’est-à-dire, le marron-noir.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre création ?

Pour commencer ma production, j’ai récupéré la partie saine de ma figue, il n’y en avait pas beaucoup, mais suffisamment, j’étais contente, de pouvoir laisser une empreinte de cette figue sur ma feuille. J’avais donc un peu de sa peau et des couleurs de son intérieur. J’ai déposé cela au centre de ma feuille, en appuyant doucement avec mes doigts, puis j’ai mouillé un peu plus ma feuille avec de l’eau. J’ai commencé par rajouter de la peinture aquarelle jaune, car ce jaune et ses nuances allaient bien. Puis j’ai rajouté du bleu, du vert, toujours en rajoutant parfois de l’eau, parfois pas.
Ensuite, je remets un peu de couleur venant de la figue, qui même très abîmée m’a donné de sa couleur. Comme pour le début, je la presse doucement. J’avais aussi envie d’y laisser les petits pépins. Un petit plus de relief mais qui reste discret : on pourrait même penser que c’est de la peinture.
C’est à ce moment-là, que j’ai donc rajouté un peu de crème au chocolat, que j’ai travaillé avec mon pinceau et la peinture aquarelle qui se trouvait déjà sur ma feuille. J’ai juste rajouté vers la fin, un peu plus de jaune et de vert.
L’odeur agréable était là, on pourrait penser que finalement l’été était toujours là et c’est ce que je souhaitais : profiter de toutes ces couleurs et de tout ce  que j’avais pu récupérer de cette figue avant qu’elle soit jetée définitivement.
Sur ma feuille j’avais une autre vie qui était apparue grâce à ce recyclage. Comme quoi, et ce n’était pas prévu, cet imprévu est source de plaisir. Dans le dessin les imprévus sont presque toujours de bonnes choses, ce qui n’est pas le cas toujours dans la vie de tous les jours.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Composition conçue sur feuille blanche 36 x 48 cm Figue abîmée, peinture aquarelle, mousse au chocolat, eau, pinceau.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

J’ai passé un bon moment, l’empreinte de la figue abîmée est là sur ma feuille, accompagnée de la bonne odeur de mousse au chocolat. Pas trop d’angoisses, du moins elles sont moins fortes. J’essaie de profiter de l’instant présent, sans trop penser loin devant moi, pour éviter les questions trop complexe etc.

BMP – Un mélange d’eau de glaçon, de peinture aquarelle et d’encre de couleur liquide

BMP – Un mélange d’eau de glaçon, de peinture aquarelle et d'encre de couleur liquide
C’est donc parti pour une production colorée, parce que la pluie, ça commence à bien faire mais c’est l’automne et oui ! Je vais donc ramener un peu de chaleur pour un petit temps, car celle-ci aurait un peu trop tendance à vouloir nous quitter et à laisser vraiment la place à l’automne.
Pourtant j’aime bien cette saison car c’est là que l’on peut observer les changements de couleur sur les feuilles, un peu comme si la nature aux couleurs de l’été, se préparer doucement pour passer en mode discrétion, transparence, à l’hibernation.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation votre production ?

Mon idée était de laisser s’entremêler les couleurs les unes dans les autres avec l’aide de l’eau des glaçons.
Un peu comme le souvenir que j’ai, comme l’effet papier de soie quand on le mouille et que les couleurs s’emmêlent entre elles en séchant. C’est ça que je voulais retranscrire, mettre un peu de couleurs les unes sur les autres et laisser leur empreinte éclore sans que j’intervienne. Faire grandir ma production ainsi.
Pour cela, je me suis dit que j’allais prendre comme médium des encres liquides aquarelle et de l’aquarelle en tube, le tout accompagné de l’eau de mes glaçons qui fondront doucement sur ma feuille, tout en laissant la liberté de ce mouvement se faire sans intervenir.
J’ai commencé par déposer sur ma feuille blanche, quelques gouttes d’encre liquide, que j’ai mélangées à l’aide d’un glaçon. Ah j’apprécie ce froid sous mes doigts. Comme un nouvel air qui s’y infiltrait.
J’ai laissé ces couleurs se répandre sur la feuille grâce à l’eau de mon glaçon, mais en même temps j’y ai incorporé un peu de peinture aquarelle que j’ai mélangée à l’aide de mon pinceau juste à côté de cette eau. Je me disais qu’elle allait bien venir toute seule pour se mélanger avec ces nouvelles couleurs aquarelles.
Quand j’ai observé ce rendez-vous entre ces couleurs, là j’ai pu voir naître en direct un nouveau mélange de tons qui laissait place à la peinture aquarelle et les encres. C’est trop génial, j’étais là et je voyais ma création grandir toute seule avec tous ces rendez-vous de mélanges. Moi je n’avais juste qu’à rajouter de nouvelles couleurs comme le bleu, le vert et hop de nouveaux mouvements se faisaient tous seuls. Je devais juste laisser faire et accompagner cette chaleur que je voulais partager.
Voilà comment est née ma composition, avec les yeux d’une adulte qui reste toujours « émerveillée » par ce que peuvent nous réserver les couleurs et les mélanges.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Dessin conçu sur feuille blanche 36 x 48 cm. Peinture aquarelle, encre de couleur liquide, glaçons, pinceaux.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

J’ai passé un rendez-vous coloré et apaisant, mais aussi accompagné de l’inattendu à la  limite de la découverte. Je me sens moins serrée dans ma tête, ça cogne moins.