BMP – Deux visages aux couleurs douces


Deux visages qui se ressemblent ! Des jumeaux ? Deux sœurs tout simplement ? deux amies ?
Le corps est là, mais ils sont cachés dans le fond de ma couleur.
Deux visages qui se ressemblent avec des expressions, mais sont-elles les mêmes ?
Mais je sais que lorsque ce dessin est né, en moi, il n’y avait pas de colère. Mais pourquoi écrire cela ? Je ne ressens rien dans ma tête.

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

Je me suis donc installée comme d’habitude, devant ma feuille, posée sur la table et non loin de la fenêtre ouverte de mon salon.
J’ai commencé par dessiner le premier visage, car initialement c’était ce que je voulais, puis quelque chose m’a poussée à en dessiner deux, le deuxième presque encastré dans le premier.
Puis, sans savoir vraiment l’expliquer, il y avait en moi une très forte envie de douceur.
Leurs corps n’existaient pas à ce moment-là, mais je voulais qu’ils apparaissent, simplement à l’état de trace. D’où l’idée de me dire qu’ils étaient cachés dans les couleurs du fond de mon œuvre.
La forme de mes visages était dessinée, mais je ne savais pas quelle émotion faire apparaître : joie, colère, mélancolie, tristesse et angoisse.
Pourtant je voulais mettre sur mon aquarelle des couleurs douces et chaudes qui pourraient bien traduire une émotion. Finalement peu importe laquelle, puisque moi je savais que quelque chose se passait sur ces visages, quelque chose de vrai et de vivant.
J’avais besoin de me rassurer, d’être sûre qu’il n’y aurait pas de froideur, mais j’étais toujours incapable de faire apparaître une émotion. Un peu comme si j’étais à distance, absente dans la gestation, dans la naissance de ces deux visages. Peut-être pour me protéger, mais de quoi ? Cela je ne le savais pas.
Je pense que finalement je voulais de la douceur au bout de mon pinceau pour pouvoir l’observer après, une fois mon dessin fini, car je n’étais pas capable moi de sentir quelque chose.
Pourtant toutes ces couleurs douces, ne sont pas apparues par hasard, elles étaient bien dans ma tête. Alors peut-être sont-elles l’œuvre d’une de mes parties émotionnelles… Pourtant, j’aime ces couleurs qui sont posées sur cette feuille. C’est un peu une façon de dessiner des points d’interrogation de quelque chose sur quoi je ne suis pas capable de bien m’exprimer. Une façon bien douce je trouve et c’est bien ce que je voulais, peut importe les questions que je me posais alors que je ne savais pas trouver de réponse.
Bon aller j’arrête là 🙂 avant de vous rendre tous dingues.

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Aquarelle sur une feuille de format de 50 x 70 cm à grain fin, peinture aquarelle et aux crayons de papiers 3B et pour terminé aux crayons couleurs aquarelles.

Que ressentez-vous en regardant votre production ?

Quand j’ai regardé mon aquarelle et que je relis mon texte, ma première réaction a été : « Mais quel charabia Béatrice » ! Peut-être mais ce charabia finit dans une forme douce et cette forme finie en une belle composition.

BMP – Un joli papillon violet


On est samedi et ça sent déjà la rentrée scolaire et l’automne.
Mais en attendant, je profite de mes petits moments de calme en prenant mon pinceau et en me laissant voyager dans ma tête.
La fenêtre de mon salon grande ouverte, le soleil est là! Les feuilles bougent, un petit vent est présent celui-ci apporte une petite douceur… J’observe ce qui m’entoure, car ça me permet de rester un peu dans le temps présent.
Dans ma tête je pense à cette rentrée qui va se montrer bien mouvementée, mais j’essaie de ne pas me disperser.
Le moment présent !

Comment avez-vous procédé pour la concrétisation de votre esquisse ?

Donc installée devant la fenêtre, mon idée, était de faire apparaître un petit papillon dans l’ensemble de toutes ces sensations dont je viens de parler.
Je souhaitais rajouter une petite fragilité et de la douceur. Un papillon de couleur violette, car c’est cette couleur qui était en moi dès le réveil.
Violet comme la couleur du lilas et de son parfum, comme bien sûr, la violette, mais aussi dans certaines variétés de pensées, dans la lavande, ou encore dans les iris de nos jardins.
La feuille posée bien à plat, j’ai commencé par mettre de la couleur blanche rosée légèrement en relief. Puis j’ai positionné mon papillon, avec un mélange de blanc.
Je l’ai ensuite entouré de couleurs : du rouge, de l’orangé, du violet foncé. Je souhaitais faire apparaître des démarcations entre les différentes couleurs. Pour la fin de mon dessin, c’était l’idée de “trancher » qui est apparue.. .Comme pour dire que ce papillon pouvait voler dans deux mondes différents.
J’ai aussi ajouté un peu plus de couleur jaune, comme pour signifier que l’été n’était pas fini.
Un mélange de couleurs rassurantes, mais qui ont le pouvoir, par moment, de nous emmener vers un autre monde incertain.
Ce fut un de ces petits moments que j’apprécie tout particulièrement quand je prends mon pinceau. Ça j’essaie de me le garder. Cela reste mon médicament sans effet secondaire et ça c’est formi… formi… formidable …..:)

Quels matériaux avez-vous utilisés ?

Composition conçue sur feuille blanche 36 x 48 cm